(芷宁写于2012年8月1日)沉湎于文学艺术到痴狂的人多多少少都异于常人,他们往往怀揣着要将无形的感受领悟转化为有形文字的愿望,在一条崎岖泥泞狭窄的路上艰难前行,敏感的神经不断被无情的现实击打着,梦想也仿若蛛丝上的晨露,他们中的大多数生活的一团糟,却因有着超乎常人的感受力,而不愿意苟活于人群,泯然众人,于是,他们自己造囚笼,囚禁着自己,也自己做上帝,自己来崇拜。
影片《成为弗林(Being Flynn)》里的父亲乔纳森·弗林便是一个为文学而活的人,他自诩比肩马克·吐温和塞林格,而他的自负自我、一事无成以及穷困潦倒都和他穷其一生追寻文学的方式有关。
该片的创意来自于真实的故事,改编自作家尼克·弗林的自传小说《烂城衰夜(Another bullshit night in suck city)》。
此类影片往往因其真实性而显得分外残酷,也颇具现实意义。
许是编剧、导演保罗·韦兹对原著吃得透的缘故,该片结构简捷,脉络清晰,唯一不足的是力道少欠。
影片的主线是一个男孩如何在父母有心性缺陷的残破家庭中,寻找到一条属于自己的路,成长为一个真正的作家,一个可以成家立业的男人的故事。
如何呈现这个带着伤感气息的故事,凸显了主创们对现实境况的了悟和感受,在有的场景,观众几乎可以嗅到诗化的凄清,而在有的场景,又能看到记录片般的直白,如部分有关流浪汉庇护所的情节。
片中两代弗林的生活以及他们文字之路,都带着股子绝决和凄厉的味道,父亲在儿子年幼时就离家出走,只顾按自己作为一个作家体验生活的方式在世间飘泊,儿子尼克在父爱的缺席下,和母亲相依为命,然而DNA决定了他的文学天赋,于是当他的文字起到了意外的“杀人”效果时,他无力承受……显而易见,这对父子之间的情感充满了怨愤和纠葛,隔阂也因经年累月而变得难以弥合,分离十八年后的相见,却是在一种极端的状况下出现的,双方都不愉悦的再次见面又发生在收容所里,子为志愿者,父为无家可归者,没有什么比这种境况更糟糕更揪心,然而,这便是命运给予的第二次建立父子关系的机会。
这次人生的交集,让父子有了了解彼此的可能,尼克需要接受父亲的种种“德行”,克服被父亲遗弃所造成的痛苦,还有自己的天赋所带来的阴影和伤害。
父之酗酒,子之毒瘾,命运多舛、晚景凄凉的父亲仿佛一面镜子,善感的尼克终于藉此领悟到自己的路该怎样走,及时悬崖勒马,就像泰戈尔所言:“你的负担将变成礼物,你受的苦将照亮你的路。
”不幸的经历消化得好,便可成为阶梯。
片中的表演较为上乘,特别是老家伙罗伯特·德尼罗与新生代小生保罗·达诺之间的对手戏。
近年来,德尼罗演了一些关注家庭关系、亲子矛盾的影片,如《天伦之旅》,在本片中,他以精湛的演技将老弗林塑造的入木三分,特别是将儿子出版的诗集封面装入镜框时的神情,以及终于见到第三代并以极业余的手法抱着时的那略显尴尬的神情,都再现了沧桑的老弗林彼时起伏难平的心绪。
保罗·达诺,这位因在《阳光小美女》、《血色将至》等片中的出色表演而引人关注的年轻人,有着不俗的表演实力,他饰演的小弗林有着文学青年的敏感,有着寻找未来之路的迷惘,又有着体味人生的灵性。
较之大小弗林,朱利安·摩尔饰演的妈妈戏份不多,却很重要,母亲一角是承接父子情感纽带的关键,也是儿子因天赋而负疚的源头,摩尔的出色之处在于,总在不经意间就将人物的心境转变拿捏得当,这个角色请摩尔来演,实属英明之选。
影片在展现别样亲情、成长历程、心路重建等人生命题的同时,也揭露了一些社会的阴暗面,关于庇护所的真实再现,让该片多了些人道关怀的气息。
当然,不可否认,因人生跌入低谷而进入庇护所的人,他们中大多数的下一站很可能就是坟墓。
片中老弗林露宿街头时被流氓殴打的画面,让人不禁潸然,一个始终对文学抱有赤诚之心的人就这样过着负累的人生,虽然他看上去对此种作家之路乐在其中,并持之以恒,但是,很多被文学所伤的人,大概都不能平静地结束这次观影吧。
(杂志约稿)http://nicolew.blog.hexun.com/79583197_d.html
塞林格:一个不成熟男人的标志,是他愿意为某种事业英勇地死去;一个成熟男人的标志,是他愿意为某种事业卑贱地活着。
每一个成名的作家,笔下的作品都是独一无二的,如果只是照抄往昔的同行,也不可能成功。
独一无二的原因是因为人性是复杂的,每个人都是独一无二的,作家只想塑造出最具特色的人物,最令人神往的故事以及构筑最复杂最丰富的幻想世界。
在这个意义上,老弗林是没错的,他不像小弗林的妈妈,一点点挫折就放弃了人生,尽管那是她的自由。
小弗林的同事兼女友说在流浪者之家的这些流浪汉,大部分人的下一站就是坟墓,说明什么,说明即便很多流浪者为了一个床位为了一口热饭在这里当乖乖仔,那也无法避免最终死在街头的命运,流浪者之家并不是永久的家,更像是卖火柴的小女孩寒冬里划亮的那一根火柴,只是短暂的歇脚之处。
老弗林激动的说自己不是失败者,而是生活的幸存者,他无论多么落魄,都始终相信这只是暂时的,自己是艺术家,是注定伟大的人,为了写作,他可以开出租,也可以失去出租车之后在咖啡店在图书馆,在一切有桌子的地方写,他不喜欢的人和事儿就是不喜欢,不愿为了一口热饭一个床位而忍受邻床的噪音,他始终在力所能及的养活自己,并持续不断的写作。
其他流浪者是为了活下去,而老弗林心中有一个事业。
这电影让很多从事写作事业且不成功的人看了感觉有点沮丧,让憧憬作家生活的人看了有些梦想破灭,但这不就是生活本身吗?
小弗林有这样一个父亲,小弗林的人生就是这样的人生,无法选择,但他可以选择从事自己喜欢的作家职业。
常常想起鲁迅说的,正如煤的形成,树木那么多,形成的煤只有一点点。
人的注意力是这样一种东西,集中到哪一点,就要占用几乎全部的内存资源,同一时间没法再干别的事情,如果老弗林真的只是为了活下去而使出浑身解数,那和动物又有什么区别?
越来越感觉到,美国的电影编剧其实并不怎么高明,或者说也很高明,他们并不像欧洲的编剧那样搞一些你根本搞不清来龙去脉的作品,而是把现代文学史上的经典作品改头换面一下,成为弗林一开始看不清楚,引用了塞林格的一句话,立刻也就懂了。
还有《赌棍》,不就是加缪的西西弗神话的重新演绎吗?
他们的高明之处在于他们真正的抓住了那些经典作品的核心意义,用一个全新的故事赋予了时代的或者个人的鲜明特色。
英语作品翻译成汉语作品,我不知道这中间会不会少了什么东西,就我目前所接触的这些来说,并没有少,美国人和我们的制度不同,文化不同,但对于经典的膜拜学习之情是相同的,对人生不断的反思也是相同的。
人真的不能堕落成动物,感谢老弗林。
Nicolas懦弱、恐惧、迟疑、敏感、狠不下心、不自信、遇事第一反应永远是逃避,思考的时候眼神躲避游离。
因为经常会胡思乱想也大概是潜意识的不自信所以总是拖延恐惧迟疑。
因为心太软因为善良因为怀旧念得旧日的好与坏所以永远矛盾所以永远不忍心。
作为一名典型分裂患者,自己的一面简直就完全是Nicolas的翻版,即使我一直多么不愿意承认,看上去这么大条欢快的我,居然有一面是能看着阳光照着的小草微笑,想不出原因的很认真的难过,躲在被子里半夜单曲循环眼睛潮湿,由一件小事就能从委屈到焦虑,某句话的小温暖记好多年,熬夜喝杯冷水突然觉得寂寞,梦到已逝的亲人哭到天明……Perceptive,Nicolas的妈妈这样描述他。
是的,更敏感更敏锐的观察和感受的能力,爱与恨,喜与忧都无限放大。
像Nicolas那样作为诗人,这样当然是好的,诗人本就是靠敏锐的感情吃饭的动物。
但我不是。
无论何时何地,我都完全不需要那么敏感的神经。
更坦白些,我甚至一直是有些是鄙夷的态度,该死的矫情的小家子气,一直极力想摆脱却时不时冒出头来,让人过的,感觉不好。
现在我依旧不是那么愿意正视它,但我至少不会鄙夷它。
我一直就认为成大事者哪来那么多情情感感疙疙瘩瘩,虽然我连什么是成大事都不知道。
对,是的,我还是会试着改掉它。
不过实在改不掉就算了,学会接受吧。
好吧,无论如何,希望所有敏感的人,都能过得好一点。
编剧导演真善良,后面有种大家都神父附体的美好的不真实感,不过我喜欢。
我潜意识里大概在说服自己相信。
突然想起来今天凤凰台提到了八十年代的几个诗人。
双手插口袋,眼神游离,腿或某些地方因为焦虑紧张还是别的什么而抖动和晃动,原来是诗人的特征。
除了演员莫名神似厄齐尔有时会让我出戏,神父附体世界洒满阳光有点快的不太真实,这是部我喜欢的片子。
端午节提早一天回到了学校,内心里透着一份失落。
并不是这几天才有的感受,它已经陪伴我多年。
也许从初中,或者从小学,更甚,或许这一份失落伴随着我的出生,就在我身边如影随形了。
所以,我已经习惯了,或者说适应了这样的日子,一个人呆在宿舍,看电影,看书,写影评,喝点东西,听听音乐,偶尔会收拾房间,清洁衣物。
然后心情就会一点点慢慢变好,积极、乐观,充满希望的想法就会让我有积极奋斗的感觉。
所以,我并不排斥独处,反而会希望自己有独处的时间,也许这也是我单身的原因之一。
自己并不擅长处理两人关系,因为已经适应了独处的时光。
总不能鱼和熊掌兼得我也不清楚为什么会下载《成为佛林》这部电影,刚好它放在我的电脑桌面上,又刚好没有网络,刚好又没有其它还没看过的电影了。
所以,理所当然的,就打开了《成为佛林》。
这是一部我喜欢的电影,暂且不说剧情,单论拍摄手法以及剧本本身语言的魅力,就足够吸引我的眼光了。
所以,毫不犹豫的就看了下去。
“我们生来就是为了帮助别人的”,这是一句贯穿电影主题的台词,尽管它在整部电影中只出现过三几次,但是凭借我对电影的理解,我觉得这就是电影所要表达的东西——我们生来就是为了帮助别人的。
而电影里那些街口巷的工作人员就奉行着这句话。
最后,我相信男主角也是受此感召,才选择原谅他的父亲的。
所以,这类似于一部教育片——于我而言。
而我也确实有所感触,因为我也有一个类似的父亲。
当然,电影总爱用夸张的形式去表达,所以我的父亲比尼克的父亲乔纳森。
佛林要好。
至少他没有一别而去18年。
但是作为同样不合格的父亲,他们很多相似的地方。
没有责任感,整天谎话连篇,不务正业,死活不认错,脾气暴躁。
此外,他们还有一个共同之处,就是他们都遇到一个好女人。
乔纳森遇到了尼克的妈妈,而我爸爸则遇到了我的妈妈。
所以,尼克的身上,我似乎找到了我的影子。
父亲乔纳森.佛林的扮演者是美国电影史上有着举足轻重地位的演员***,在教父2中,他扮演年轻时代的教父,这在我看到电影接近过半时才发现的。
刚出场时,乔纳森自称自己是一个伟大的作家,自己的作品很优秀,而自己也将很快就蜚声国际。
根据他的衣着品相,确实有几分文艺气息,而他那坚定不移的语气,更加让人愿意相信这是真的。
实际上他是一个放荡不羁的出租车司机。
自称很受欢迎,很多朋友,因为他很健谈。
实际上因为脾气暴躁,并没有几个朋友。
后来还因为醉驾撞车而被吊销营业执照,自此,日子是越过越差。
在被房东赶出来的时间节点,他联系了十八年未见的儿子尼克,让尼克。
佛林帮他搬家。
尼克在十八年的时间里,在思考自己的父亲到底是怎样一个人。
但是见面之后,尼克才对自己的父亲有一个真实的印象。
“你的父亲真差劲”,这是尼克朋友,在帮忙搬家,见到尼克父亲后,对他的评价。
我想这也是尼克的感受。
尼克在街口巷工作——为流浪汉提供住宿的地方。
是一个认识的女性朋友丹尼斯介绍他过来的,因为她觉得他应该来这里工作。
街巷口是一个能让人从新获得生活动力的地方,至少于她而言是这样的,所以面对糟糕的尼克,她提出了以上的建议。
在这里工作的人,都是一些好人。
为了帮助别人才出现在这里的人。
当然,尼克最初出现在这里,一方面是因为他没工作,另外他也希望丹尼斯的建议是对的。
最后的结果,也验证了丹尼斯是对的,尽管尼克一度染上毒瘾,让丹尼斯失去信心,但结果还是尽如人所愿。
街口巷的工作让他找到从新生活的动力,最终原谅了他的父亲。
从某个角度来说,尼克也是一个流浪汉,是街巷口解救了他。
尽管尼克最初的想法,更多的是秉承心中那句“人生来就是为了帮助他人”而来到街口巷的。
最初,他还问其他工作人员,这里有多少流浪汉最终回到了正路上的。
最终回到正路上的是尼克自己。
他自己也是被解救的一个。
在街口巷工作不久,尼克的父亲乔纳森就搬了进来。
满口的谎言,酗酒,经常跟别的流浪汉发生冲突。
最后,工作人员表决,被赶出了街口巷,在寒冷的冬天过着衣不裹身,食不裹腹的日子。
尼克在这段与父亲短暂接触的时间里,也被他父亲所影响,生活上失去了动力,染上了毒瘾,开始崩溃。
丹尼斯对他也失望了,选择离开了他,因为她的弟弟就是染上毒瘾,最后走上不归路的。
尼克一直对他的父亲有所期待,从那箱自小留着的一百多封父亲写的信件中就可以看得出来。
尽管十八年未见,尽管母亲的哼哼教导还在耳边,但他,对父亲的渴望却从未消失。
十八年未见,那些信件让尼克构筑起了一个父亲的印象——他尽管不是一个合格的父亲,但他是一个作家,可能还是一个很有才华的作家。
但在街巷口与父亲接触的短短一个月时间,他就对这个父亲失望透顶了。
自己曾一直盼望的那些美好,原来都是父亲的谎言编织起来的。
尽管尼克不再是一个小孩子,但是谁又能承受得住这样的打击呢?
太困难了,尼克差一点被压垮。
在刚刚得知尼克的父亲也到了街巷口接受救济时,他的那些同事都对尼克表示同情。
那个曾在街巷口接受救济最后通过努力走上正道的街巷口负责人,自称好不容易才振作起来,说堕落是很容易的,所以不敢恨自己的男人都觉着这是一件让人难以承受的事情,希望尼克可以暂时休息。
但是尼克没有,因为尼克心里还残存希望,以为父亲真的如信里所说。
正如所言,振作起来是不容易的,但是堕落却很容易。
没人责怪尼克的堕落,但是谁又会在乎呢?
除了表示同情,并不是每个人都能帮到尼克的,除了他自己。
一个人,只有自己才能拯救自己。
再回看一遍,我还是没有明白尼克是如何走出困境的,于是乎我看了第三遍。
这一次似乎有所感悟。
总结一下,我想是不是爱情呢?
天啊,除了爱情有如此伟大的力量,还能有什么呢?
之前我还想着是不是责任?
太tm扯淡了,我想,之所以想到责任这个词,是因为我自己把自己想象的太高大了,以为自己能靠责任,去肩负起自己的未来。
全tm的扯淡。
这么伟大的想法,是时候让它见鬼去了。
现在,我该期待的,该是爱情才对啊,爱情才是力量的源泉。
在这里,要稍作解释。
丹尼斯刚开始跟尼克是只上床不谈感情的那种,最后也没有跟尼克走到一起,所以之前我也没有太多去思考这段感情。
但是就目前的理解来看,这段感情也是重头戏。
丹尼斯介绍尼克去街口巷,因为丹尼斯觉得尼克跟她没去街口巷之前一样消极堕落,但是丹尼斯已经振作起来,所以她希望尼克也可以通过街口巷的工作也振作起来。
后来,尼克的父亲乔纳森的到来,差一点摧毁了尼克,丹尼斯试图拯救他,希望他能跟她同居。
但在拯救无望之后,丹尼斯选择了离开。
她不想再将以前的悲剧再重复一遍。
她的弟弟就是因为吸毒而沦落的。
也许失去爱情的尼克,才终于觉醒。
去参加了戒毒交流会。
并去读了大学,修了诗歌研讨班课程,后来做了一名教师,出了自己的诗歌集,有了老婆孩子,最后还原谅了自己的父亲,也原谅了自己。
在此之前,他一直以为是自己的一篇短文导致了母亲自杀。
但他父亲开导了他——最厉害的作家也无法用一篇文章去杀人。
看了三遍才觉得是爱情的力量拯救了尼克。
在此只能感慨,爱情润物细无声啊!
在此,对爱情有了一点点的期待,。
毕竟,我觉得自己一直没有遇到过爱情。
也许初恋时遇到过,但那时太小,对爱情的感悟不像现在,再回头,也已物是人非。
最后,要说一下我的父亲。
看这部电影,让我想起了我的父亲。
我一直没有彻底原谅我的父亲。
他的不负责任,让家里人受够了磨难。
他的谎话连篇,让家里人都抬不起头。
他的坏脾气,让家里人忍受不了。
现在,我长大了。
我可以随时离开去争取自己的生活。
可是我不能,这里不是美国,而且我的父母都是生活毫无保障的底层。
除了我,他们还能依靠谁呢?
尤其是我的妈妈,一辈子那么辛苦,就为了这个家。
责任让我有点压抑,能力的欠缺又让我眼高手低。
曾经的磨难,我不想再承受。
不想再回到那个有他的家。
可是。
那个家也是我的,是时候去改变这个家里。
给这个家带来新的变化是我责任。
爱情,快来吧,来拯救我的世界。
这是2012年上映的电影。
德尼罗在其中饰演一个无家可归的父亲。
这是一个描述父子两代的故事。
原本弗林有一个正常的家庭,可好景不长,乔纳森在恶势力的胁迫下,干了伪造证券的犯罪勾当。
“如果我不按照他说的做,他就威胁杀了你们娘俩”。
结果蹲了多年的监狱,夫妻离婚。
十八年来,妻子实在忍受不了生活的压力,选择了自杀。
成人后的儿子尼克·弗林在一家流浪汉收容所工作。
父亲乔纳森·弗林因为无家可归也走进了这家收容所。
父子俩不期而遇。
十八年未见,尼克对父亲没有印象,更谈不上感情。
几天的接触,俩人遭遇了不少尴尬,也增进了理解。
在父亲的鼓励下(如果乔纳森的方式能够称为鼓励的话),尼克坚持写作,终于出版了自己的诗集。
影片结尾有这样的场景:尼克向乔纳森介绍自己的妻子和女儿。
妻子梅内芙对公公说:“你想抱抱孙女吗?
”尼克赶忙阻止。
乔纳森说:“我有过孩子。
尼克。
” 他慈祥的抱起孙女,骄傲的对尼克炫耀说:“看!
”可孙女并不认可这位爷爷,开始哭叫,挣扎着要从爷爷手中脱出。
观众一定会感觉到,祖孙三代虽然仍有距离有隔阂,但毕竟走到了一起,是一家人了。
影片没有剧烈的喜剧冲突,只是将乔纳森和尼克的情感关系娓娓道来。
这其中,引起我关注的是乔纳森的性格刻画以及他们父子的感情发展。
乔纳森的整个生活无疑是失败的。
他的性格也是复杂的。
如尼克对父亲的评价:“他贩卖伪造支票,也写优秀的美国小说。
”一方面,他坚持相信自己有当作家的潜质,坚定的认为“美国只出过三个一流作家:马克吐温、塞林格和我。
我的作品都是经典。
很快我将会出名”。
几十年来孜孜不倦的写作。
装了满满几个纸箱。
可是人们始终未能读到他的作品。
最后他“忍痛”将这些作品给了儿子尼克,还不忘了嘱咐儿子:“别抄袭我啊。
”儿子读起来的感受是“前30页还有模有样,然后就像他的人生,很快崩溃了”。
乔纳森虽然嘴硬,但是在他的潜意识中,也逐渐知道自己这辈子的作家梦是没什么指望了,于是将希望寄托在儿子身上,在狱中给儿子写了几百封信鼓励他,终于成功。
乔纳森自得的认为这就是他遗传的功劳。
因为他的创造,因为他的鼓励,尼克才能“成为弗林”的。
在乔纳森身上还有许多令人厌恶的品格,喜欢吹牛,明明是无家可归,还要向别人吹嘘自己在某某饭店有一个套房。
脾气暴躁,因此被房东赶出门外。
喜欢嗜酒,又因此被救助站推出。
应该说,他最后落到无处可去的悲惨结局都是他自己的恶劣秉性造成的。
可是,我们从乔纳森身上,同样看到了不可多得的优秀品质。
一是他坚定的意志。
当作家的信念一直伴随了他的一生。
写作是他的兴趣,更是他生活的寄托。
无论在狱中或是当出租车司机的时候,无论是他衣食无忧还是穷困潦倒的时候,写作都是他生活中的头等大事,从不放弃。
二是乔纳森始终直面生活,顽强生活,从不向逆境低头。
有这样一个场景,寒冷的冬天,他无处安身,先是遭到往日朋友的拒绝,只得在自己的出租车内睡觉,后又在马路边的长凳上、在暖气出风口外将就,在他穷尽了各种办法实在无法抵御风寒时,他走进救助站,指望得到一张床位。
而恰巧在分配床位的窗口上,看见了儿子尼克。
乔纳森望着目瞪口呆的儿子,平静的说:“我要个房间过一夜。
”没有尴尬,没有躲避,没有掩饰,没有自卑。
父子俩有一段对话。
乔纳森问尼克:“顺便问一下,以前怎么没让我和你一起住?
”尼克:“我怕如果去救溺水的人,自己也会淹死。
”听到这话,乔纳森怒了:“溺水的人?
溺水的人?
我不是溺水的人!
我是顽强的人,是大师。
我在外面死不了。
我不像你多愁善感的妈妈,我是顽强的人!
知道吗?
你很幸运是我的儿子,所以你也顽强。
你不是我,尼克·弗林,我赦免你。
我创造了你,可你不是我。
”这些话,即是对自己的总结,也是对儿子的鞭策。
看到这里,我们怎能不对乔纳森这种积极向上的情绪感到由衷的敬佩呢?
影片所要表达的重点,是他们父子二人的情感。
对于亲情,东西方的观念略有不同。
东方所要考虑的是孝道、责任和感情,而西方只是责任和感情。
在咱们这里有一首古代歌谣讽刺那些假孝顺:“举孝廉,父别居”。
这是东方人所认为的大逆不道的作为。
在西方则没有这样的概念。
尤其在尼克这里,他和父亲十八年未见,他渴望得到父亲的关爱,也只是在想像中在和父亲互相传球。
然而当他真的见到父亲时,乔纳森对于尼克,也只是一个陌生人,彼此之间除了血缘,再无其它关系。
不要说孝道,即便是责任也是可有可无的。
那么“父别居”就是很正常的事情了。
可是,亲情作为人类情感中的一种,就不一样了。
它可以深深的埋在心底,不需要用任何行动来体现。
可是当这种感情发展到了一定程度,所有的关爱、体贴、行为就是亲情的自然流露了。
“慈母手中线”是因为有了“意恐迟迟归”的那份惦念。
在影片中,我们更是可以逐步领略到他们父子之间那种亲情的发展和成熟。
尼克看着父亲的背影在寒风中渐渐远去,乔纳森在儿子的诗歌朗诵会上凝眉闭目侧耳聆听。
都在表达着他们之间浓浓的亲情。
再看看咱们这里的这些年中,别说亲情了,起码的孝道和责任早已荡然无存。
在物欲横流的时代,亲情更是变为赤裸裸的金钱关系了。
不说了,说起来太恶心。
好在我自己和亲人之间,还保留着那份情感,令我愈加珍惜,也让我暗自得意。
德尼罗饰演父亲乔纳森。
是一个难度很大的角色。
德尼罗演起来却游刃有余,荒唐中的理智,潦倒中的自尊,吹嘘后的无奈,明知不可为而为之的坚守,分寸把握的非常好。
整个影片的情节和结构同样非常出色。
只是没有警匪片和动作片那么热闹。
本人评分:8.0。
我觉得看到一部出色的电影,只要简单的一句"好看 ! " ,已能充份表达了电影给我的观感。
然而,单单以一句"好看 !" 来形容这部电影 ,又好像有点对不起台前幕后的电影工作者,所以我会多给力一点,说这是一部编、导、演皆优秀的电影。
本片的编剧和导演是Paul Weitz,故事改编自美国当代作家Nick Flynn的真人真事,也参考了他的小说,而Nick Flynn正正是本片的主角。
故事讲述男主角Nick的父母在他年幼时已离婚,他与母亲相依为命,对亲生父亲的印象,只停留在父亲于狱中给自己写过的百多封信里。
然而分开18年,两父子在机缘之下重遇,遂展开一段愈趋恶劣的关系。
别以为这是一个老掉牙的故事,便觉得一点也不吸引。
因为当二人相处的环境是在露宿者之家,儿子是职员,父亲是宿友,便为这个老掉牙的父子故事,徒增很有观赏价值的戏剧元素。
尤其是这名父亲常自吹自擂有多威风八面、甚么也看不顺眼、每分每秒都狂躁症缠身般吵吵闹闹,便可以想象到父亲为儿子带来多少尴尬场面,二人的关系有多恶劣。
儿子本身已对父亲有个既有的坏印象,相处之下更令彼此的关系加速恶化。
电影的手法非常了得。
为了配合父子二人都立志成为作家的心愿,一开始以二人自传式的开场白,带出他们各自的遭遇。
之后不断交集了Nick与母亲(Julianne Moore 饰)的回忆,由轻松到沉重,渐渐给观众绘画出他的背景版图,让观众了解到他对父亲的憎恨源于为何。
从开始的铺陈,分别讲述一个尖酸刻薄的老人家的故事,以及一个仍未找到人生目标的年轻人如何找到理想的故事。
两个活在两条平衡线的人互不相干,但当这两条并行线相遇的时候,引爆点一触即发。
因为观众已对Nick的背景瞭如指掌,所以会觉得一切来得合情合理。
此外,其中一幕让我留下深刻印象的,是讲述Nick对父亲形象是从母亲如车轮转的男朋友身上得来的。
那一幕的展现手法挥用得很独到,很讨我欢喜。
我在此不详赘,留待有兴趣入场的你们去留意一下。
无可否认,Nick的父亲性格可憎,简直是一名瘟神。
但是他不是普通的一个人,不是一个可置之不理的人,而是自己的亲生父亲。
我觉得这段父子情描写得很独到。
其中说到Nick希望努力阻止自己步父亲的后尘。
他愈努力摆脱父亲的阴影,愈希望自己不要像父亲,却愈来愈似这名如烂泥一样的父亲。
Nick的父亲因此振振有词地说 : 因为是我造你出来的,你当然似我,因为是我造你出来的,你当然继承了我的写作天份 ! 面对这样的父亲,作为儿子的可以如何面对 ? 想想都能理解Nick的无奈。
从这段父子关系看去,Being Flynn这个英文名字确实命名得相当好。
Being Flynn,作为费连的儿子,对父亲的感情夹集着痛恨和同情。
他态度恶劣令人可恨,但他无家可归,外面却寒风刺骨,看到他瑟缩街头依然嘴硬,心里反而由憎恨变成可怜他,可真是有苦自己知。
编导在这段父子关系着墨颇多,加上演员的表现出神入化,角色相当立体。
Paul Dano当然演活了Nick,但表现完全被Robert de Niro的风芒盖过了。
由Robert de Niro来演译这位有躁狂症的父亲真是再合适不过。
他的表现犹如延续了《的士司机》(Taxi Driver)的角色性格,一样愤世嫉俗,一样痛恨社会上所有人。
老马虽有火,可是都已是老人一名,又可以有甚么作为呢 ? 所以唯有将所有不满发泄在身边所有人身上,由得自己惹人生厌,自暴自弃还觉得理所当然。
看到这样的一个角色,我不其然思量到究竟是甚么原因令一个人变成如此这般 ?我很相信是因为这人自视过高却长期郁郁不得志所致。
然而,帮凶却是那些不懂得欣赏自己的人。
戏中,Nick的母亲从没有与父亲有对手戏,但是她每次出场,几乎都提及到Nick的父亲,而眼神都是看不起他,嘴巴也没说过甚么好说话。
她的戏份不多,但已足以令我联想到,她与Nick的父亲之间是由爱转变成怨怼、讨厌和憎恨。
若然她反过来对他抱持从不动摇的信心和欣赏,可能一切都会有所改变。
而编导在结局时从Nick对父亲的态度改变,也印证到我这个想法。
有说,以喜写悲,悲更悲。
虽然这戏不是搞笑类型,但电影的调子由一开始的幽默,经历了中段在露宿者之家的社会现象、悲哀百态,继而引领观众到后段的悲情。
Nick的父亲纵然惹人厌恶,但看着他一直沉下去,仍是叫人伤心的。
整体而言,这戏很能让那些跟父亲没甚么感情的人身同感受,更令人想到父亲纵有不是,但他始终是自己的父亲。
我们常要求有一名让自己引以为傲的父亲,然而,扪心自问,自己又是否他能引以为傲的子女 ? 这电影没给我们答案,答案其实在我们心里。
祁佳仕
让人无法拒绝心痛的好故事,"You have the last word."最终父辈给予儿子的话激起了我们心中对于传承的自豪并感动落泪。
该片根据主角Nick Flynn的回忆录《Another bullshit night in suck city》编写,父的笔下记录着生活的无情,却又勇敢地走过人生,生活就是经历,感人肺腑的文字写出了每个人心底之痛,也燃点了希望。
Robert De Niro扮演父亲,像极了破落沉沦的流浪汉,失业、酗酒、流落街头、被殴打、进救助站....却总想写一部属于自己的书,其中不乏精彩的语句。
儿子也在救助站工作,目睹了晚年的父亲破落的境况却不能原谅他之前的无情,破烂的棉袄穿在他身上,转身时都会将背部裂缝里的棉絮飘落在空中,描写细腻,寒冷又不乏爱意。
我们知道,对于落魄者,有时候,只需给予一点点希望,都能燃点他们的热情自我恢复,在看着父辈遭遇梗塞着咽喉,我们有点走神了,或许正代入自己呢。
最后,语重心长的一句"You have the last word."结尾,记得别错过字幕倾听片尾曲Badly Drawn Boy的"Let It Rain",令你想起往时的父亲、往时的自己......
我们是父子。
体内流着相同的血。
你生了我却又弃了我。
我怀着对你越想念就越埋怨越埋怨就越痛恨的心情长大。
我说,我绝不要成为你。
可是,我却又总是记得你说的话哪怕是信中的蛛丝马迹。
你说我天生是写手。
我因着对你的怀疑而迟迟不面对自己的能力。
又因为你的肯定对外表示我想当作家。
这种不自知的矛盾一直留存在我的心里。
直到你回来找我。
你的颓丧和明显虚妄的自吹自擂叫我失望。
我一面对那么久没见的你怀抱一些最原始的希望,希望或许你能带来我内心的阳光;一面又不断地被你茫然无谓的穷困潦倒的样子不断摧毁。
我越发认定,我不要成为你。
可是,越抵触为何越被周围人说成我像你?
在梦里,在现实中,我怎么会是你?
是怎样的一个契机呢?
当我看完了你给我的你所谓的“旷世大作”之后,我竟然慢慢地释怀了。
它让我知晓了真正的你以及现在的你处于怎样的一种状况?
我原谅并且接受了一切。
我想,把你生病之前的开头接下去写完,即使是以你的名义。
这一回,让我做你又何妨?
这是我,作为你的儿子,所应该完成的一件事。
你未完成的,有生之年,让你看到有我替你完成,这是我的使命,希望能成为你的骄傲。
<成为弗林>/
这个电影本身并没有什么跌宕的剧情 但是它本身却给我很多的启示 我们每个人都在一个无形的牢笼里 在不知名的情况下已经将自己蜷缩入其中。
这正如寒冬里排气口的温暖 一旦靠近便会沾满蒸汽 当你想离开时 会愈加寒冷 愈加畏惧前路的莫名!
Being Flyee 是抛开原有生活的桎梏 去过被自己和大家认同的生活!
这是一种莫明的勇气 !
在这个过程中 我们可能会迷失自己 有的人甚至一蹶不振 从此如同行尸走肉般 徘徊在自己的岔道口 永远回不了头!
正如片中的NIKE 他一度染上毒品 这归咎于他对父亲的一种否认 对周围大家眼神的一种恐惧与厌恶 更深层次的是他对逝去母亲长久以来的的一种愧疚 以及一种感觉自己异于常人的病态!
他的沉沦 经过女友把埋藏在心里秘密的分享 。
以及之后 父亲将他多年对母亲的愧疚解开。
让NIKE终于明白 该去Being Flying 做自己该做的 想做的 能做的事。
影片的最后是另一种大圆满结局 没有了男女主人公的修成正果 没有了“传奇”父亲的名著刘芳 而转以更平淡的收尾 让本片更贴近于生活的平淡与安然 因为这才是生活 去做了自己就好!!!
想克制自己来呈现故事,又为其量身打造了一种叙事手段,这本身是不是一种矛盾?无高潮的平白直叙,却看得我心情挺复杂的。找到自我应该是理清血亲关系的出路所在吧。
I hate my father.I love my father.
我爸爸
总算是完成心愿了
觉得又看了一遍[天伦之旅]……
虽然看完了有点若有所思,但是又说不出具体是什么的感觉
“我是尼克·弗林。在我人生的旅程里,父亲曾一度以一张空座的形式出现。他是缺席者,一个没有实体的名字。或许某天他会在丢下我的地方遇见我,两人同时踏上一段漫长的旅程。”
恨不得打负分,真是很久没看到这么。。。难看的。。。东西了,真正如鲠在喉如芒在背如坐针毡,如果不是跟朋友一起看必不可能坚持完这一百个分钟,度秒如年,比昨天看的2001太空漫游还漫长。人物行为毫无逻辑,心理描写为负,情感一塌糊涂,最重要的:不知道这个导演是怎么做到把保罗达诺跟老罗这两个本该碰撞出顶级火花的演员的对手戏拍成这样的,看得哀其不幸怒其不争了甚至有点。全片唯一可取之处:00:48:40那里罗的70s(80s?)老照片,看得两个人都倒吸一口气,又梦回Travis了,搞笑的是这部罗的人设还真就是小崔老年版,...算了不愿多想!2/10
不知道什么时候开始,成了Julianne Moore的影迷了!
编剧
感觉人物、故事、台词什么的都还行,就是力道差了那么一些。
What Tomorrow Brings
一D都唔喜剧,有点沉重的爱
他只能淖溺在自己製造的冠冕堂皇幻覺裡 幸好 最終 他沒有成爲他的續篇
有些凄凉,有点悲伤,演员们有实力又很卖力
没想好就别拍——不知道想去哪你出什么门?
虽然没有找到共鸣,不过觉得有时觉得父与子总有说不尽道不出的情感。
愁愁愁愁愁愁愁愁愁愁愁愁愁愁愁愁愁愁愁愁愁愁愁愁愁愁
什么玩意
亲情之恋挺感人的