红线

（17年旧文）《红线》8.0①坐二望一，上得台前欲与美帝较个高低，军政而言自然是苏联，而文化这一块，我觉得是日本。

当然苏联的艺术文化发展绝对顶尖，那些大文豪、音乐家、画家，哪个不是名垂青史？

可就像历史书上总调侃的那个“瘸腿巨人”的比喻，苏联的重工业发展远超轻工业，文化领域其实也是，殿堂级别的巨擘接踵比肩，阳春白雪的艺术品摆满了展馆，下里巴人的流行文化却始终装不进计划经济的大齿轮。

年轻人总不能闷在迪斯科舞厅随着《天鹅湖》动次打次吧？

而日本，无论是爵士还是迪斯科，都向美帝爸爸学得有模有样。

《芝加哥》里面的大长腿，《松子》里面风俗店的描绘，那些渊源自黄金时代的纸醉金迷、歌舞笙箫，对女性的物化、消费，这世上我只看到美国和日本做到过极致。

电影里面有对双胞胎偶像艺人的参赛组合，她们的赛车像是变形金刚一样会汽车人变身，决赛的时候变成粉红钢铁美人的样子与军队搏斗，几个动作都是女人挑逗男人的招式。

顺便还借着比赛发布单曲《他的换挡响当当》，满满的色气和挑逗。

我一般喜欢开着电影原声写影评，但这首歌可实在不行。

②反重力引擎的时代，交通工具早就摆脱了轮毂，依然有这么一群人执意进行着赛车竞技，连字幕都要称其为“愚者”。

CG动画的时代，依然有这么一群人坚持手绘，那是《辉夜姬物语》里面的花鸟虫鱼，是《王立宇宙军》里面雪尘般缓缓散落太空的火箭残骸，是《红线》里面华丽的纸醉金迷与速度激情。

落笔提笔，他们想必也是自嘲“愚者”的吧？

③如此科幻的极限赛车确实也只能由动画来完成。

随着速度的突破再突破，镜头下的一切都被拉伸，主角的肌肉抽搐、眼眦撕裂、鼻血四溅，只这一份手绘描摹下的极致速度感，天上地下没有见过更好的了。

④是很纯粹的动画，中二、热血、无脑、简陋。

其实隐约勾勒了一个庞大如星战的世界观，人形异族、半机械智慧生命、魔法国度的公主、哥斯拉级别的生化武器、地下反抗军，哪一条都能切进主线继而极大地丰富剧情，然而偏偏不。

开场预选赛十多分钟飙车戏，然后过渡，各种零碎的回忆片段，近乎敷衍地对情节修修补补，然后马上开始决赛，几十分钟飙车，掺杂着各色武器的登场、爆炸、格斗，冲线之后整个故事立即结束。

果然是一群 “愚者”。

⑤其实有个幕后黑手功能的角色，但是从头到尾花了10秒就被其他配角解决掉了。

⑥最后立功的竟然是发型，飞机头冲线，真是直男式的无厘头。

⑦所以这比赛真的是用来牵红线的。

看之前以为是满屏肌肉棒子、引擎轰鸣的纯爷们片，结果还是吃了满嘴狗粮。

20171221

公元20XX年，在空气动力面世并推广的背景下，仍有一群人坚持用装着四个轮子的车进行F1比赛（虽然在引擎直接采用火焰喷射器的情况下四个轮子只是装饰啦╮(╯▽╰)╭），并意外获得了人类和无数谜の生物的喜爱。

（所以片中为什么要说选手笨蛋呢？

这完全是顺应商业赚钱的行为啊/揉脸）忽略以上笔者的吐槽，本届F1超级大奖赛最最最最大的看点居然是"took place in North korea"（片中代号“机器世界”真是恰如其分啊）…………主办方之所以脑子进水把比赛放到军事独裁国家朝鲜举办，自然是为了吸引观众的眼球，可惜，虽然朝鲜因为和平协议和自身的国际形象同意了比赛的举行，然而上层对此均取否决的态度。

更让朝方难以容忍的是，比赛场所竟然选择在朝鲜唯一通高速公路的地方——首都和军事重地平壤进行！

为了不让众多军事机密在电视直播中皆现于世人眼底，朝鲜上层决定对F1比赛进行阻扰。

纵然F1仍坚持传统的四轮赛车，朝鲜却不惜以更原始的两轮摩托车进行围观堵截（而且没有火焰喷射器。。。

）而朝鲜的某位军官，一F1赛车的狂热爱好者甚至驾驶摩托车和选手一决雌雄！

一通热闹之后，选手们阴差阳错下意外撞见了一件大杀器——把朝鲜的秘密武器“暴力宝宝”给暴露在了光天化日之下！

所有人包括主持人都震精了！

这时，比赛主办方做出了一个艰难的决定：比赛继续进行！

而朝鲜及时销毁了秘密武器，宣称从未出现过，于是皆大欢喜。

最终，本作的主人公，候补选手JP仗着主角光环，一路横冲直撞，最后冲破重重阻碍，在预料之中成功夺冠并抱得美人归。

骨骼很地道，皮肤又相当不地道。

所以就，很酷。

当女主角朱唇亲启的时候，我的脑子就越过了危险的红线了。

再看一眼男主角，这不是space丹迪嘛。

为了跟上节奏，我立马把我高达200的智商揉成一团废纸。

手绘的狂欢就是最棒的狂欢。

画面的冲击能够直达大脑根部，当机一片，只见你双眼苍茫无神，甩着鼻涕眼泪还挂着一丝口水，嘴张着像大猩猩一般嗷嗷直叫：真是太爽了等你重启大脑后，你哪里还会记得这头重脚轻配角无用毫无悬念的故事。

画面的冲击波还回荡在脑海里，就像那曾经无数次挥动右手后达到了圣人的境界，啊这一切真是太美妙了。

剧情？

故事？

无需剧情，只要高潮。

这部时长1小时40分钟的影片我会告诉你我看了将近3个小时么？

剧情上我就不评论了，虽说是科幻的题材外加励志和热血以及主角张扬不羁的个性、团队间忠实的友谊还有让人艳羡的爱情际遇，剧情设计上超越自我挑战极限也好，信任伙伴团队也罢，怎么看都是一个套路化的科幻竞速片。

但如果只纠结这一点那就完全背离这部片的目的了，我们制作了7年、画了10万张原稿纸难道只是让你来说“剧情？。。

嗯。。

还蛮励志的”吗？

我丝毫不介意发行商在宣传片中用上面几个数字做噱头，因为我能感受到的只有让人肃然起敬的诚意——是的，这是一部有诚意的作品，一部真正纯粹的动画片。

谈及动画，还原到它字面上、最纯粹的含义，也许我们可以勾勒出这样一个画面：童年的你在笔记本每一页的边角画上连续动作的小人，翻动书本就能看到“它们”动了起来，于是你感到自己是一个造物主，或许你既没有购置一台DV的财力，也没有让同学们按照你的剧本排演的号召力，但这都没有关系，只需仰赖手中的笔和纸还有自信满满的想象力，你就能创造世界！

这就是动画的力量，从它最为原始的定义出发，再看看《红线》里面的每一个镜头，那会是一种无与伦比的震撼。

这部动画给人的第一印象，是铺面而来的手绘感，画面中色调分明，给人一种古旧赛璐璐时代的观感，但在光影细节的处理上也极为用心，该加高光的地方毫不含糊，尤其是通过镜头角度拉伸展现金属机械运动状态时，表面光泽的变化也演绎的一丝不苟，还有那些充满朋克感觉的赛车，在极速飞驰中各个部件都运转，随着赛车因为飞跃、急转产生动画式的形变时，周身部件也随着改变形态，就像扭曲的轮胎、躁动的引擎活塞——个人以为对这种机体之间协同变化的表现是作画中最为困难的，想想这几秒钟的炫目变化是用多少张原画组成的，相信你也会震撼的。

最让我叹服的是画面中体现的协同感。

在再精美的剧场动画中，大部分的镜头还是使用静态的背景，通过主要角色的动作吸引观众的注意力，从而不会去注意背景细节，这就会带给观众画面的层次感，而《红线》所带给我的感觉与之相反，在表现主要人物的动作之外，细节也不放过，简单地讲就是：背景也跟着动起来了！

可以说在这部影片里是不存在什么“背景”的，我就是用描绘着你所看到的这个画面的一张张原画来构成动画的！

所以我会经常地倒回去把刚才那个镜头重新看一遍：主角们在对话的时候，后面的那几个人在干什么？

赌客们忙着下注的时候，那几个票贩是不是因为吃热包子太着急而烫到了嘴？

.......现在你知道我为什么花了3个小时看完这个电影了吧？

辞藻缺乏的我不知该怎么表达自己看到这种动画时的感动，向它致敬吧，因为那代表着最纯粹的动画精神！

1.那个戴着一只金属眼罩与佛瑞斯比进行交易让JP打假赛的犬木组黑帮头目似乎正是JP在回忆中出现的那位在他年少时看到的西装革履在香车上轻吻两位美女的成功人士。

关于这点在电影里没有任何明确的表示，这个结论是我猜的，论证如下。

首先，JP的回忆里，那位光彩夺目到让人无法直视其面目的成功人士的发型是暴露在圣光之外的，仔细看不难发现与犬木组的老大的发型一致。

其次，那位成功人士的车上的两位美女分别是金发和银发，这也与红线开赛后黑帮老大据点中服侍他的两个美女发色相同，甚至长相也几乎一样。

考虑到本作世界观的奇妙，连会魔法的异星公主都出现了，那么存在着寿命几倍于常人的外星人也很正常了吧，这两个美女可能正是这种外星人。

或者说是刻意被设定为这种角色，作为一个锚点方便观众确认这个彩蛋用的。

如果犬木组的老大真的是曾经的成功男士，他为何会堕落至此呢？

或许是他在赛车中失败了，进而意识到这个世界上没有什么是永恒的，冠军也不是，但打假赛带来的利益却是实实在在的，只要红线还存在一天，就有一天的收益吧。

2.JP第一次去餐厅见索诺西时，索诺西正在等其他人。

根据车头铁仁在红线中使用蒸汽光球及其与索诺西的对话来看，索诺西当时在餐厅等待的正是蝉联20年卫冕冠军的不败神话车头铁仁。

根据官方的设定，索诺西与车头铁仁均来自海洋族。

不过，从索诺西与JP的对话和她对车头铁仁表现出的兴趣来看，索诺西并没有让JP唱绿光，她之所以将蒸汽光球赠与车头铁仁或许只是一种战略结盟，出于某种目的，按照索诺西的性格她也有自己的小算盘。

3.在最后冲线时JP的车爆炸了，那个瞬间居然给了所有参赛者一个面部特写，通常这种特写都用在重要人物离场（死亡）时，所以当时的感觉真的很怪。

车头铁仁这种人车合一亲自吞下蒸汽光球的人都在冲线后刹住车停下来，身上也没了蓝焰。

但JP和索诺西在冲线后却却依旧被蒸汽光球的蓝焰覆盖，并且反重力地漂浮在空中接吻，那种感觉就好像两人其实已经在爆炸时身亡，而观众们看到的其实是代表着两人赛车精神的灵魂冲过了终点线，最后两人成为真正的“灵魂伴侣”的那种感觉。

不过这应该只是导演的一种特别的表现手法吧，两人应该并没有死，哈哈哈。

这部电影实在又疯又爽，JP的个人经历几乎是每个男孩的梦想，那种热血与勇敢，与昔日的女神在今日的赛场上重逢并再次坠入爱河，相拥在一起不顾一切地冲向极限，真是令人向往。

如果电影能为一闪而过的细节增加更多铺垫就好了，很多内容没有交代，7年时间10万原画，或许连顶峰时期的疯房子也无力继续开发了吧，所以一些内容交代地才如此不清，归根结底还是成本和时间的问题。

动画方面，无需多言，JOJO风格的人物、劲爆的音乐、夸张的动作设计、还有带着强烈黑色风格的人物性格和细节刻画，都将这部漫画的酷劲推到极致，小池健、石井克人2位大叔用自己7年坚持不懈的精神带给了伴随着2D动漫长大的我们再一次无限的热血，对于一个赛车动漫，剧情不需要也不可能太复杂太有内涵，但对于一个伴随着日本热血漫画长大的我，一切已经太多太多

駄作看完后唯一脑海中出现的字眼这个字眼和花费7年和10万张原画毫不符合这个字眼和石井克人与MAD HOUSE应该毫无关系精致的画面和优秀音乐很好地表现出了极其酷的赛车场景和极其炫丽的速度感虽然我不太喜欢体现加速而使用画面拉伸的手法但是这个故事在讲什么一个从小觉得香车美女才够牛逼哄哄的少年仔在找到了自己的女神后奋发图强最后赢了比赛并抱得美人归的故事其实故事不怕老套就怕讲得老套本以为在介绍REDLINE选手群的时候可以剪切很时髦的蒙太奇结果镜头中规中矩得就像小学生范文于是这个毫无崭新叙事手法的老套电影让我第一次在看电影中睡着了好在最后几分钟中醒过来了在男女主角最后拥吻中出现一个心形和END字样和坐在前排的老太太同时扑哧笑出了声。

三人的主役全部启用役者可能台词量还不如一个配角木村永远是木村演什么都是木村连配音都能这么木村（只有世界观强大如豪尔的移动城，才框在角色里浅野表现平平意外发现他声线有点像中井和哉唯一要惊叹是苍井优一开口就是ソノシー的感觉完全不亚于专业声优的表现在这部讲究体感的动画中丝毫没感到有什么快感的原因也许是一之桥会馆的屏太小了吧还好只是试写会，如果自己掏钱去看的话一定会悔到肠子都青了除非有偷录苍井优的声音回去

很强的速度感、张力十足，很喜欢的画风和人设，飙车细节出众，人物也够多，主线人物的前传拿出来可以做个十三集OVA,啥的。

顺便说下，红线这名字真应景。

“在遥远的未来，汽车已经舍去轮子腾空的时代，却有这么一群人秉持着快要失落的精神奔驰着，这就是这群笨蛋的故事。

”电影开头的这段话现在看简直就是这部电影自身的真实写照。

2009年《阿凡达》上映，宣告了CG动画时代的到来，但是同一年，一部耗时7年的手绘动画同样上映了。

《REDLINE》这部动画从内容上来说很简单，一个男人从小喜欢赛车，长大成功站在了塞车届的顶点。

内容很商业化，但是这部动画最值得看的就是整个动画的画面，极其华丽！

粗野的画风，厚重的笔画，流畅的分镜，暴力的美漫风格，完全可以放弃内容，全当手绘艺术品看了。

现在的动画已经几乎没有手绘了，这也可以理解，毕竟考虑成本，快速成型的CG动画更有性价比，但是遗憾的是，快餐式的流水线作品也多了，再也没有以前那种精雕细琢的艺术品。

这部动画现在看，算是一群傻瓜赋予手绘动画最后的浪漫吧。