瀑布

坐标台湾台北，贾静雯是独自抚养高中女儿的离异女性高管，在疫q经济下行、公司业绩下滑、高管集体减薪的背景下，迫于房贷、车贷、女儿、家庭、工作各方面压力，贾静雯精神破防患病住院，最终失业。

生活就是这样突如其来、毫无征兆的要把她按在水里淹死。

出院后，母女位置转换，高中的女儿王静担起了照顾妈妈和家庭的重任，并不得不接受缺失父亲的事实。

贾静雯逐渐康复，找到了新的工作，交了新的男友，母女变卖房产换了一处新的小家，女儿考了大学且有惊无险的躲过了泄洪事故。

生活的另一面又将水中即将停止呼吸的母女救起，虽然二人身上都湿漉漉的，但好在天已放晴可以晾干。

这便是钟孟宏讲的关于《瀑布》的故事。

一个大厦崩塌又建起陋舍的故事。

人类社会高速发展太久也病了很久，社会里病态的人们都在勉强支撑，一次wenyi引发的连锁反应会使本就病态的人彻底崩溃，应该说任何一件小事都能引起这样的连锁反应，这就是人类社会体系或单个人生脆弱的地方。

钟孟宏就是利用这个社会大背景下，病态的调调去窥探一个破碎家庭里的母女。

起初他手拿大棒用阴森惊悚的调性一下下将母女击倒，然后又开始拿着狗血喷洒温暖，一次次救母女出生活的泥潭。

从此母亲为了女儿活，女儿为了母亲生。

电影前半段强行拆楼，后半段强行盖屋，这生活的两面让人死去活来，但《瀑布》终究还是拍给想活的人看的多一些。

因为想要活下去的人，无论如何总是要活着的。

最终钟孟宏还是想让观众体会病态社会中残存的一点点温暖。

假如剧情这样写，离婚失业精神崩溃的贾静雯出院后，新工作被领导潜规则，卖房产被贱卖1000万，女儿毕业旅行被洪水淹死，那贾静雯只能继续发神经病，最后自杀了。

所以钟孟宏强行在电影后半段给这对母女安排了“贵人们”，病友之间的相互安抚，好心的超市领导辅助她们生活，好心的中介经理避免卖房受骗，就连女儿都能劫后余生。

大概是想给生活一点点希望吧。

我们就是那样孤立无援，既不能摆脱生活对我们的恶意，也不能推辞生活对我们的暖意。

看着直播洪灾新闻的贾静雯奉献了一次影后级别的表演，女儿的生还就是她活着的最后希望。

如此生活30年，直到大厦崩塌；再次生活30年，最终瓦房垒起，住在里面的人坐看生活的瀑布一直流，直到活到死。

钟孟宏杀死了那个台湾人，又救活了那个台湾人，这是生活最后的温柔。

Ps.实际上豆瓣现排名第一的影评和我最初想法立意大体一样，都是听万青的人。

大厦崩塌，万马奔腾，这就是生活。

我这就是随手一写，人家写的真挺好，所以安利一下。

2024-5-26 看过后会觉得挺冷的一部电影， 想着把婚姻当做救赎的人真的会在这部片子里面看到绝望，唯一的温暖会是女儿和母亲相互扶持的故事。

这是讲一个精神病家庭的故事，其实真的挺悲伤的，幸好女儿还让这个故事可以看下去。

当一个人的困境无法解决的时候，我们该如何做呢？

罗品文的爱的故事是家庭的故事，其实以她的条件还是可以找的，只是她一直沉入在以前的家庭关系中，所以没有办法开始新的人生。

罗品文面对人际冲突的处理的故事是妥协的故事，以为一位的委屈自己，就可以换回老公的爱，感觉真的挺可悲的。

女儿面对人际冲突的处理故事是合作的故事，一直在找寻彼此利益的最好点，现在感觉是女儿照顾起了母亲。

看了《瀑布》好一阵子了，除了惊叹贾静雯的演技外，其实最多的是被中产阶级的崩溃搞得有些担忧——我虽然不是中产阶级、我也不是一位离异女性、我的孩子也没有到青春叛逆的时候，但是我很担忧。

对工作状态的自己的担忧。

我在中石油青海油田下属的一个采油厂当技术管理人员，自觉干得还行，可惜没有所谓的人脉、背景，似乎也缺少了一点儿机会和运气。

年纪一天天变大，但是能够一眼望得到头，上升的空间在年纪的增长上已经成为了渺茫的存在。

更加让我闹心的，是领导们对兄弟单位的纵容和妥协，让我在施工一线的管理变得举步维艰：我不让干，他们领导出面找我的领导，最终我让步。

我不止一次想要破罐子破摔，却又克服不了自己的责任心，我不知道最终是否会面临心理上的崩溃，但是我觉得我仿佛已经没有底线了。

说这个其实是因为我在看电影的时候产生了一点共鸣，我倒不是担心自己未来会产生幻听的症状，而是担心那种思觉失调，因为我相信即使我平日里再理智、再克制、再明智，一旦生病了我将变成一个不可理喻的呆子、傻子、疯子，而这种情况足以让我直接在灵魂层面自我死亡。

我还记得前两年看困在时间里的父亲，但是看完把我吓坏了，我真的担心自己未来头脑会出什么问题，那简直比杀了我还难受。

所以我总在想，如何在波涛汹涌的生活来临的时候放过自己，总不能经历了一次思想上的生死之后再看破吧，那样的伤害实在太难以接受和恢复了。

如何放过自己，莫非真得要学习那桃花仙？

瀑布本身是一个隐喻，既是罗品文得病后脑中无法摆脱的隆隆幻听，同时英文fall指向了由精神疾病引致的社会境况和生活水平的跌落。

这几年我们常说的中产焦虑，往往来自于对这种跌落的恐惧。

影片的开始仿佛营造了一种心理惊悚片的氛围，最初让人习惯性的认为是女儿不正常了，没想到反套路，不是青少年而是中年人出了问题。

在母女的几场对手戏里，配合以夜间为主的场景，贾静雯演出了令人毛骨悚然的感觉。

伴随着疾病、失业，房贷和各项生活的开支让母女俩的生活急转直下，照顾者和被照顾者之间也发生了转换。

前半段的家也因为外墙的施工而被遮挡的没有阳光。

而在她经过治疗之后出院，画面的色调是逐渐明朗的。

无论是家政阿姨还是房屋中介还是卖场的领导，生活开始变得阳光普照起来。

母女俩还有一套房子保底，地段好杠杆低，变现以后换算成人民币有大几百万。

随着品文病情的稳定和生活正常化，小静也即将进入大学，一切都在往好的方向发展。

但是最后那一场人工小洪水，差一点就把这个家庭毁灭了。

虽然影片末尾的这一段剧情，把瀑布从隐喻变成了具象，显得有点直白。

但是相比于影片整体上的四平八稳，这部分俯拍的河道泄洪、静默的煤气炉和贾静雯的特写等几个镜头，是全片视听语言上最出彩的段落。

尤其是贾静雯在这里的表演，紧张和恐惧全都是收着，乍看显得呆滞，细品却能让人感受到她距离崩溃的只有一线之隔的状态。

由于电视里的直播画面给面部打码了，相信很多人和我一样倒回去看了小静出发时到底穿了什么衣服。

虽然“瀑布”本身是冷调的蓝色，但本片的底色温暖的，而“阳光普照”则残忍得多。

由于之前刚看了《周处除三害》，因此看到王净、陈以文和李李仁这三个演员和他们构成的一组人物关系时，难免会心一笑。

陈以文反派演多了，作为品文的领导甫一登场，真让人替她捏把汗。

王净在本片承担了很重的戏份，表现算是中规中矩，这个角色不太好驾驭。

和李李仁饰演的生父那一场情绪爆发的对手戏，感觉火候稍欠。

生父的出轨和离婚，是母女俩不幸的开端。

第一次出场的时候，让人错以为是品文不敢带回来见女儿的情人，没想到是亲爹。

对前夫的放不下和对离婚无法释怀，应该是她精神疾患的根源。

这可能是我从20年前的赵敏郡主之后，第一次看贾静雯的作品。

首尾特别出彩，中间部分她在接受治疗和刚出院时候那种茫然无助还有点笨拙和不自信的状态，基本都表现出来了，略有点生硬。

最后的几个特写镜头里，能看到她发缝和鬓角露出的白色，化妆师用心了。

最后提出一点小疑问，关于魏如萱的那个角色，必要性在哪里？

为了唱《抉择》？

那这首歌和本片有什么化学反应吗？

《瀑布》劇照鍾孟宏導演一向偏好探討失和的家庭人際關係，不論是《停車》、《一路順風》裡的偽父子女，或者《第四張畫》、《失魂》的陌生父子，甚至是《陽光普照》的家庭群像。

但是，這幾個故事大多專注在「父親」角色，較少站在母親角度思考，直到《瀑布》出現。

《瀑布》講述離婚三年的白領上班族羅品文（賈靜雯 飾），平時是一個管教嚴厲的母親，與女兒小靜（王淨 飾）的關係不睦，但隨著疫情爆發，品文與小靜都被迫居家隔離，導致兩人的關係更加緊張。

某天，品文突然精神崩潰，讓小靜不得不肩負起照顧母親的責任，並且處理家中岌岌可危的經濟負擔。

（以下有微雷，請謹慎閱讀。

）

《瀑布》劇照由於故事背景設定在Covid-19疫情時期，本片在上映之前就頗受熱議，但其實劇情主要仍圍繞在母親羅品文罹患思覺失調症的康復過程，以及前夫（李李仁 飾）再婚對她與小靜所帶來的衝擊和傷害。

因此，前夫雖然出場時間不多，但他的存在正是這對母女最需要跨過的檻。

一開始，本片絕對是一部上乘的驚悚片。

從母女之間劍拔弩張的關係，到母親發病後的各種詭異舉動，都讓觀眾跟著小靜一起擔心受怕，不知道疑神疑鬼的品文，接下來還會做出什麼危險舉止，尤其片中一段早晨戲的接連對峙，更讓人清楚感受到小靜對眼前陌生母親的恐懼。

但隨著品文開始接受治療，小靜終於慢慢接觸到母親平時所承擔的壓力，並且明白父親對母親造成的傷害有多深。

因此，在母親缺席的這段期間，長年聘請的家務幫傭阿姨（楊麗音 飾）便成為小靜的支柱，也讓她更有時間站在母親的角度思考，陪伴母親慢慢熬過混亂的精神狀態。

在品文漸漸康復之際，電影調性也開始變得輕鬆幽默，而且大量鍾導電影班底演員的客串，也讓人更能輕鬆看待這對母女的成長。

不過，一旦品文精神變得緊張，電影又會馬上恢復成驚悚調性，導致後半段劇情開始變得較為奇怪，好似要讓人時刻處在不安之中，必須擔心下一秒又畫風丕變，溫馨不再。

《瀑布》劇照片中最明顯的色彩象徵，莫過於住家外的藍色施工帆布。

當劇情演示到結尾，揭開品文思覺失調症的幻聽聲音之後，觀眾才會明白那些遮住陽光、透進客廳的靛藍色光影，似乎都是母親過度在意女兒之後，冥冥之中看見的徵兆與第六感，而這也使得結局陷入一種真假難辨的困境。

究竟品文看到的那個畫面，是真實發生的事情，還是她再度病發而不自知呢？

這種極度巧合的宿命考驗，頗有奇士勞斯基《紅色情深》結局的救贖感。

此外，電影拋出非常多的圖像與意象，試圖讓觀眾盡情解讀，像是黑澤明《電車狂》海報、海灘照片、竇加《風景中的賽馬》畫作等，或是墜落高樓的噩夢、不存在的衛兵、真實存在的蛇等。

不管是隱喻母女關係的相處，或者引申命運不可知的主題，觀眾都能透過這些影像符號，看見壓抑在資本主義與人際交往的都市人身心狀態。

《瀑布》劇照可惜的是，本片既沒有《陽光普照》般的故事厚度，也沒有鍾導其他作品的荒誕態度，但電影又同時包含前者的溫情雞湯，以及後者的驚悚與黑色幽默，令人對這種混亂的調性有點難以下嚥，再加上兩小時以上的片長，實在有不少情節只有台灣人笑點，而無實際推進劇情的內容。

但值得一提的是，除了鍾導對攝影的掌控依舊熟稔，雙女主角的表現非常優異之外，本片的造型設計與視覺特效也相當稱職。

從母親的病容到暴漲的溪水，這些突出的技術呈現，都讓人更能沉浸在電影裡，功不可沒。

《瀑布》是少見描繪台灣疫情時代的電影，也是鍾孟宏導演第一次深度刻畫女性角色的作品，儘管有些地方不盡善美，但是母女之間的感情深度與親密關係，以及反映當代台灣的各種細節，依然讓本片值得一看。

关于疫情的背景设置，在腹背受敌的家庭中，贾静雯饰演的母亲处于一种逐渐失控的状态之中，疫情只是一个具象化的实写，疫情带来的减薪，戴着口罩生活，被隔离，女儿后期的被安保人员拒之门外，都象征着一种无法调和的困境，我们的主人公生活在这种不受自己控制的困境之中。

中产阶级的房子，体面一层层剥落，故事一开始中的房子，布局和格调都是精心打造的中产阶级，但是很快随着故事的发展观众会知道，这件价值四千五百万台币的房子交不起贷款，拖欠了家里阿姨三个月的薪资。

福柯在《疯癫与文明》中说人们力求在一种完整的自然中确认自己，《瀑布》中的妈妈也是这样，她渴望着完整的生活，完整的家庭，没有走向崩坏的生活。

故事的一开始妈妈叫来前夫，说女儿的种种行为怪异，并且渴望前夫像从前一样爱她陪伴她，之后妈妈也一直不肯卖掉4500w的房子，说的是“你爸爸回来了怎么办”。

在这里可以看出来，母亲对4500w的房子和一个完整的家有着很深的执念。

交不起保姆的薪资却带着女儿去高档餐厅吃饭，被高薪企业辞退后仍按时去公司大楼下坐着，母亲一直无法放弃的是一种世俗意义上的圆满和成功，也是母亲会罹患思觉失调的原因。

导演选择了疫情这个大背景，对于所有人来说，疫情是一件我们都在经历的事情，而对母亲来说，她也正在经历着属于她自己的疫情，在这个属于她一个人的疫情之中，没有人带着口罩，只有她目光越来越呆滞，越来越奇怪。

在整个过程中，母亲的角色遭到排挤（公司上级）、冷漠（前夫），但在她进入精神病院之后得到了改善，遇到了一个喜欢唱歌和评论画作的如萱。

这里的如萱代表了一部分理解，之后开始柳暗花明，走出精神病院的妈妈开始乐观的对待生活，不再执迷于4500w的房子不肯变卖，不再心存幻想认为前夫复婚回到这个只有两个女人的家。

之后的妈妈虽然不算积极但是却很努力的生活，曾是企业女领导层的妈妈去商场工作，甚至逐渐交出家里的管事权，几乎同意女儿将原本4500购入的房子3050w卖掉。

有点常识的人都知道，即使不涨价也不可能这么低价的卖掉，这里的卖房可以看出母亲放弃理想生活之后的一种向平稳生活的妥协。

也不再和自己摇摇欲坠的中产生活较劲，接纳了只有女儿的家，接纳了租房生活。

女儿的力量是帮助母亲重新生活的支柱，我也曾经身患抑郁症，有太多的苦无法消化，那段时间我白天正常学习，但是到了晚上会睡不着无法遏制的流泪，于是我趁家里人睡着之后偷偷喝酒，我妈妈发现我偷偷喝酒之后，只是不动声色的将我惯常喝的啤酒换成了口感很甜度数很低的葡萄酒，她没有指责我你一个20多岁的女孩天天喝什么酒，而是以一种温和的尊重我方式接纳了我那份她不能理解的苦。

好的家人就是不能理解你梦想，但却支持你，不能理解你的痛苦，但却也选择了尊重。

《瀑布》中在妈妈说门外有士兵的时候，女儿知道是母亲的幻觉，但是女儿的举动不是指责母亲或者安抚母亲，而是走到门外，佯装好像真的在气愤的赶走不存在的士兵，女儿的行为是尊重母亲的，是真的在努力驱逐母亲心里那抹她不能理解的阴影。

精神疾病是被破坏之后的无所依靠，巨大的痛苦和困惑以及失语会产生一个幻想的、呆滞、停滞不前的世界，而女儿的举动帮助了那个徘徊在门口胆战心惊的母亲，女儿一直都很相信母亲，不止一次的维护母亲的尊严，维护一家人的体面。

女儿和楼下的大叔有过两次对话，第一次是楼下大叔埋怨他家不交费用（具体忘了），女儿非常得体的表达歉意，说的是“回去告诉妈妈”，这时候的女儿还尚未独立起来，但是第二次妈妈说家里有蛇，母女两人叫消防员，大叔又上来埋怨，（女儿此刻还不知道蛇是否真的存在），但女儿非常的笃定说我们家里有蛇，你不要机车，因为她在维护着母亲的尊严，当消防员真的拿出了那一条蛇装进瓶子的时候，作为观众真的很感动，当全世界都开始欺负你身在低谷的家人的时候，你成为了家人最值得信赖的人。

借用伟大的歌德说的一句话，伟大的女性之光，指引着全人类上升。

原载于【第十放映室】春节档票房大战正酣，好不热闹。

可要我说：无缘大银幕、年前刚刚上线的《瀑布》才是最适合这个春节的电影。

可比起众声赞誉、成功破圈的《阳光普照》，钟孟宏的这部新作却备受冷落。

不但关注者寥寥，口碑也较前作相去甚远。

同样是某影展最佳，待遇缘何大相径庭？

从豆瓣短评中，我们不难概括很多人对本片直观感受不佳的原因：一是同刻画群像的《阳光普照》比，《瀑布》的焦点始终是母女二人。

因为“格局”小，戏剧冲突与悲剧色彩均下降不少。

二是就拍这样一个小家庭，在调性把握上也是不伦不类：能从暗战撕逼的惊悚片转向守望相助的鸡汤片，这让一些人很不适应。

三是与电影无关的一些现实因素在作祟：《瀑布》所展现的疫情防控、阶层跌落和生活苦难在海峡对岸的我们看来简直是“小巫见大巫”。

在真正的人间惨剧面前，《瀑布》那点儿小资产阶级的空虚迷茫似乎不值一提。

OK，且先不管这三种意见对不对，我们简单归纳一下：第一种，针对的是剧作；第二种，面向人物情感；第三种，是讲主题表达。

我们不妨分头讨论。

先从剧作入手。

说到剧本，虽然同属某展最佳，但《瀑布》有一个奖却是《阳光普照》没有的——那便是最佳原著剧本。

这个故事若真像一些网友说的那样单薄，那某展评委的眼光真是堪忧。

那么，这出小家庭的悲喜剧到底比大家庭的悲情史强在哪呢？

依我之见：它是靠“一语双关”的高概念胜出。

剧作：“蓝色”与“瀑布”的高概念一语双关的概念设计在《阳光普照》中只局限于片名的谐音梗——影片的英文名是《A Sun》，在英文中：Sun与Son的发音相同。

“儿子即太阳”是个需要调动想象力的抽象概念。

但到了《瀑布》，钟孟宏匠心独运地打造出一对可见可闻的直观概念——“蓝色”与“瀑布”：它们一为视觉、一为听觉，是贯穿全片、相辅相成的一组高概念。

先说蓝色。

蓝色是忧郁和死亡的颜色。

“blue”一词，本就有忧郁、悲伤之意。

以蓝色调的大量使用来表达主题，大家可试回想一下基耶斯洛夫斯基的影史经典《蓝白红三部曲之蓝》。

朱丽叶·比诺什失去丈夫孩子，陷入巨大悲痛看得出，钟孟宏的摄影风格受基氏影响颇深。

在其前作《阳光普照》中，我们同样能看到蓝色对人物内心和电影主题的彰显作用：乌云蔽日的天空、深夜无人的驾校、关闭幼子阿和的辅育院宿舍皆为蓝色，尤其是长子阿豪坠楼的那个夜晚——悲伤父母的面容消融在愁云惨淡的一片深蓝中。

与基氏一样，钟孟宏用蓝色凸显失去亲人的巨大悲痛而到了《瀑布》中，蓝色有了更新、更明确的指代：它是口罩的颜色，象征着新冠疫情本身。

最明显的视觉暗示来自罗品文和小静住所外悬挂的蓝色帆布：这是一个巨型口罩，将人与世界隔离。

冷漠都市的寂寞人心，因隔离而更加疏离。

大楼外的蓝色帆布宅在家的品文与小静朝夕以对以致矛盾暗长，加上失业的影响、经济的压力终导致品文的病情急剧恶化。

恰如钟孟宏所言：“《瀑布》已不再是一个家庭电影，它关系到去年的生活里面被隔离、被压抑、人与人之间被推开的一种非常强烈的距离感。

”直到大楼拉皮整修的工程完结，帆布缓缓落下，溢满整个客厅的湛蓝色才一扫而空。

取而代之的，是往昔重现的“阳光普照”——蓝色消退之际，正好也是品文病愈后找到新工作，渐获新生之时。

另一个重要的蓝色意象是品文病友口中提到的法国画家德加的画作《风景中的赛马》，她说：原作本来是张缤纷的水彩，阳光洒在每个人身上。

但这幅画挂太久，颜色都退了，只剩一片蓝色。

“褪色的水彩”无疑象征着疫情笼罩下的芸芸众生，他们的生活失了颜色。

频繁的隔离与封锁加剧了社会的原子化，放大了无处可诉的孤独：“不知道从哪来，也不知道去哪里”似乎成了每个无助之人无法逃避的宿命。

片中德加画作《风景中的赛马》从将蓝色调作为表达主题的视觉手段到将蓝色包裹成一个影射疫情本身的高概念，钟孟宏的影像功力在《瀑布》中更上一层楼。

我们看到：被拆卸下的蓝帆布呈下坠姿态，而“瀑布”也是下坠的。

恰如“蓝色”=“忧郁”，在英文中，“瀑布”与“下坠”的单词都是“Fall”。

“瀑布”究竟是什么？

是无可追回的往昔、无从掌握的当下、无法预测的未来，是不断下坠却无计可施的人生。

对品文来说，她先是失去家庭、继而丢了工作、最终连自身健康也丧失了——她的人生就是一场无情直落的“瀑布”。

然而，作为高概念的“瀑布”仅仅是靠贾静雯的台词来加以明示么？

钟孟宏对“瀑布”打通了视与听的任督二脉，“瀑布”既是幻听、也是幻视。

这为全片带来一个首尾呼应、真假莫辨的剧情架构。

怎么说？

瀑布，就是水，就是病友口中“偶尔飘来一阵雨，点点洒落了满地”（蔡琴的《抉择》）。

影片开场不久，“明明没下雨，却以为下雨”的品文冲出家门寻找女儿——这是她脑海中的瀑布声音外化为暴雨的视觉形象，更是她对女儿未来遭遇洪水袭击的一次“预见”。

所以，你能一口咬定品文只是单纯的失心疯么？

品文在暴雨中寻找女儿，与片尾女儿被洪水冲走呼应再配合稍后的“果真有蛇”情节，我们会发现，品文在发病期间反而能窥见到隐匿在暗处的人间真实，却无人重视。

“幻想成真”其实是影片非常有意思的设定。

延续这个思路，我并不认同有人认为片尾出现的女儿获救场景是品文的幻想——虽然那出自她的主观视角。

因为我们要留意到钟孟宏之前给出的画面信息：小静先前穿过一件特别的T恤——上面印着“Don’t Sweat it”（意为“别担心”）。

我们能清楚地看到在结尾的搜救画面中，小静穿的就是这一件。

这件T恤在本片中反复出现你若说是品文对这件衣服特别有印象便于她“幻想”或是钟孟宏在片尾想保留以往作品的残酷黑色，故意留下一个不确定的结局让人惴惴不安，我是不同意的。

说到雨天，在《阳光普照》中只被赋予寻常的表意：预示着即将到来的灾难和厄运。

片头的砍人案、菜头被阿和的爸爸撞死都发生在滂沱大雨的夜晚。

从渲染氛围的外景到“雨天”=“瀑布”=“洪水”的文本内核巧思，钟孟宏对天气的提炼赋能之功更加高妙、天气与具体情节的联动也更为紧密。

就像较之《阳光普照》中频频对准天空、大同小异的浓云蔽日，品文与女儿卖房之前的空镜头是这样的：乌云将地上的房屋逐排吞没——这预示着她们即将被黑中介所骗，差点将房子贱价出售。

《瀑布》的“情景联动”更加妥帖生动另外要特别提及影片开场的那个固定镜头：金色的阳光打在蓝色的大楼上，这是人心发出的微稀光亮与笼罩城市的深蓝之间的较量。

再看马路上车流滚滚，一群行人待红灯变绿后有序通过——对此我们很容易想起阿和爸爸在《阳光普照》中面对众学员的演讲：“人生就是一条路，红灯就停，绿灯时慢慢走，人生路就会平平安安”。

这是一个极其高明的开场和致敬。

同样是拍天气、同样是第一个镜头，《阳光普照》中的雨中骑行便相形见绌。

论视觉元素的丰富性，《瀑布》开场胜于《阳光普照》说完了“蓝色”与“瀑布”这一对视听高概念，接下来让我们探究一下片中的人物关系。

人物：“母女情深”的反转互文影片故事改编自钟孟宏友人的真人真事。

钟孟宏以往的作品一向关注不完整家庭的人际关系，但这些作品重点描绘的都是父亲角色，不论是《阳光普照》的陈以文、《失魂》中的王羽还是《第四张画》的戴立忍。

《瀑布》是钟孟宏第一次深度刻画女性角色和呈现母女亲情，男性退居其次。

就像他自己所说：“我需要这部片子里面男性的戏份非常少，纯粹用女性的角度，母亲跟女儿之间。

”那么，要如何表现母女的情感羁绊与复杂关系呢？

类似的镜头设计，参见港片《一念无明》这就说到那个让很多人诟病的从惊悚片到苦情片的类型“反转”。

反转的，其实是妄想退场后二人的真实关系。

这一不确定叙事的高明之处在于：通过大量前后呼应的情节互文，让先前所有的不确定归于确定。

比如：导演不厌其烦、屡屡强调的母亲催促女儿走出卧室的情节，在后来母亲确诊思觉失调后用了一场戏加以回应：是女儿做的牛腩饭并催促母亲开门。

由此我们便可知道，餐盘上的“bitch”也是母亲所写。

这在之后母亲怀疑女儿偷窃存折的一场戏中又有呼应：当时正处于发病期的母亲口不择言地称呼女儿为“贱人”。

另外，独坐客厅的女儿向母亲抱怨“我好像生病了”这幕，我们很快通过后来的情节得知“患病”的其实是母亲。

而她之所以向前夫提及女儿“生病”一事，是因为内心深处对自己的抑郁症状有所认识，变相地寻求帮助。

所有这些互文段落，几乎都在前30分钟内完成，可见钟孟宏考虑之周祥、叙事效率之高。

父亲一角看似鸡肋，其实非常重要。

他是母亲心头的病灶：他的出轨与缺席对母亲的女性魅力是一次重大打击，使她从此无法放下对过去的期待。

记得后来卖场同事不经意的那句“你年轻时一定很漂亮”的恭维吗？

钟孟宏为什么要特意说出这句台词？

是因为父亲已证明了母亲作为女人的失败、而失业又进一步证明了母亲能力的失败。

所以我们看到，在与卖场经理的应聘谈话中，昔日的白领主管已变成一个信心被完全摧毁的落魄妇人——贾静雯闪躲的微表情与结巴的话语将人物的复杂内心诠释的惟妙惟肖。

母亲的心理畸变过程交代的详实可信。

与之配套：女儿对母亲由疏到亲的情感转变也必须令人信服。

这除了归功于王净与贾静雯并驾齐驱、能量暗藏的表演外，钟孟宏特意安排了两次“局外人”的闯入视角来催化母女感情的升温。

第一次是当小静了解到父亲的出轨真相、发现自己还有个弟弟之后，她的感情立场迅速转向了母亲一边：因为离婚时间只有三年，父亲属于婚内出轨。

她几乎一夜长大，承担起照顾母亲的重任、第一次主动为母亲买餐。

但这时的她尚不清楚具体在精神层面该给予母亲怎样的支持，就像母亲因为家里来了一群同学而感到不悦后，小静会以“如果你好好的，怎么会跑到外面去淋雨”的话刺痛母亲。

所以虽然有了身体上的照料，母亲的病情还是加重了，直到房屋失火二度入院。

这才有了许玮甯饰演的陈医师适时的再次介入，她提醒小静：最要紧的是理解母亲，多站在她的角度，不要一直否定她。

于是我们看到：开了窍的小静终于懂得了该怎样与病人相处。

当母亲幻想再次发作时，她不再急于否定，而是配合母亲演了一出“撵走卫兵”的好戏；当母亲抱怨自己连个鸡蛋都剥不好时，小静马上补充道：我也剥不好；而听到母亲一遍又一遍提醒自己带上悠游卡和钱包时，小静也没有表现出不耐烦。

撵走卫兵一幕创意虽佳，却声画重复，略嫌冗长心病还需心药医。

女儿无微不至的关怀这味药，钟孟宏下的料很足。

美中不足的是另一副药：来自陈以文扮演的卖场主任。

虽有餐桌戏、搬家戏等桥段来铺垫二人的情感，但这份感情还是令人难以信服。

对主任来说，对品文萌生爱意是合理的：因为品文谎称自己的老公已死，这第一时间勾起了他的伤心往事，加上日久生情。

但对品文来说，动心的理由则很不够：这与品文所处的阶级人群和对前夫的难以释怀相悖。

作为一个昔日“人上人”的白领阶层，她的眼界决定了不会轻易接纳一个卖场经理。

否则她不会下岗之后还执意蹲守在昔日的办公大楼。

当然，男女之情在《瀑布》中不是最主要的，钟孟宏刻画出了此前从未涉足过的母女情深已经难能可贵。

《阳光普照》的感情线虽多，但我们不妨回忆一下：除了爸爸对阿和从仇视到接纳的父子情外，那里面的母子情、兄弟情乃至阿和与小玉的爱情，铺垫同样不够。

尤其是表达狱友之情、众人齐唱的《花心》，其实颇为突兀。

在《瀑布》中，它又变成了魏如萱兀自独唱的《抉择》：类似的表达都过于直给，或可采用一种更含蓄的点题方式。

《瀑布》以歌曲点题：“雨”

《阳光普照》以歌曲点题：人生讲了这么多情感，《瀑布》只是一段走出过往与痛苦的私人诊疗记么？

这么想的话，未免小看了钟孟宏。

《瀑布》不是一部以疫情为背景的家庭戏，它的主题就是新冠疫情。

疫情：不是背景而是主题贾静雯饰演的罗品文一角不单单是她自己，她代表着疫情下的每一个普通人。

这么讲，或许有的读者会不服气：总不能因为钟孟宏使用了个“蓝口罩”的高概念，就将它捧到这个程度吧？

别急，除了蓝口罩外，片中的“新闻”这一要素同样不容忽视——电视里的社会新闻每每与品文当下的私人经历高度契合，所以我才说：品文只是为疫情所苦的芸芸众生的一份子。

当品文与女儿的关系愈发紧张，自己的病情初现端倪时，电视中播报“新冠病毒正以惊人的速度传播”；当保姆探望小静，俩人在餐厅吃饭时，电视里放着民众争抢口罩的新闻；而在品文找到工作、生活向着好的方向发展时，电视里播放的恰好又是昔日繁华的商业老街解封......也就是说品文个人罹患的疾病史与广大民众遭遇的疫情史步调一致。

而在影片结尾，社会新闻干脆直接与母子俩的人生融为一体：小静与其他七个同学一起被大水冲走，搜救队员全力寻找他们——像极了疫情期间那些救死扶伤的白衣天使。

“无预警泄洪”的水坝就是说来就来、卷走数百万人生命的病毒。

影片以《瀑布》为名，其实身处闹市，哪来的瀑布？

瀑布，藏在每个人的心中。

平静的生活原本就像品文家中的题字一样“流水不腐”，直到突如其来的疫情将其扭曲成了洪水滔天。

影片细节：流水不腐两年前的这场大疫，不知不觉间改变了全人类的生活，影响绵延至今。

想必很多人在午夜梦回之际，耳朵里都会时隐时现出那个独属于自己的”瀑布轰鸣”，那是生活中湍急的暗流与可怕的偶然——摊上它的概率只有千万分之一，可一旦被它寻上，瞬间就能吞没一个人的所有幸福。

如此时代，岂有不病之理。

除了医院里同病相怜的病友们，大家应该还记得超市那个与品文起争执的老头吧？

若非经济拮据与生活压力，谁会无端患上“强迫怀疑症”，与一袋饼干一较短长？

面对时代的洪流，个体是独木难支的。

我们发现，在迎战疾病的康复之路上，虽然母女二人同心协力、守望相助，但生活的最终起色也少不了一路上的贵人相助：品文离职成为“工闹”，上司非但不报警还奉上6个月的薪水；她煮饭失火致家里成一片泽国，原先的佣人不计回报地打扫收拾；品文孤独一人住进医院，却遇到惺惺相惜、主动开导的病友；而当品文寻找工作时，命运又安排给她一位善解人意的大龄暖男；当小静经验不足差点被骗时，又是那个看似最油腻、最滑头的主任及时揭开下属的圈套......

正义的主任：人物的反差萌与情节的反高潮没错，《瀑布》其实很主旋律，而这样的人生境遇也未免太理想化。

品文的个人遭遇虽然不幸，但社会交往却顺遂得一塌糊涂——这在现实生活中，可能吗？

但你又要钟孟宏怎样呢？

在疫情这一主题上，也捡拾起前作的阴冷与残酷？

让品文遇到一个像《阳光普照》中菜头那样的人，将剩下的钱也骗个精光？

或让女儿和她同学在洪水爆发中死去？

也不应该、不至于吧。

有句老掉牙的话叫“隔离疫情，不隔离爱”。

每个人都不是孤岛，哪怕在新冠肆虐的城市，再隔离、再封闭，总会有人与你互动并伸出援助之手。

刘冠廷客串正能量“中国消防员”不管是作为讴歌社会有爱、人间温暖的主旋律电影，还是作为描绘疫情本身的电影，《瀑布》都是当下华语影坛难得一见的好作品。

我们想看到能反映当下、与普通人的情感命运深深共鸣的电影。

就像《瀑布》虽借陈主任之口抛出一句“未来会怎样，没人会知道”的负能量，但一转念，钟孟宏却始终无法狠下心来。

他用贾静雯的话向平凡的我们送上最大的正能量：“我会努力好起来，和你一起生活下去。

”

在我的經驗裡，父母的承諾總是說給當下的場合聽的，本質上他們不敢做出超出人生經驗的決定，哪怕知道那是對的。

芳姐生下我以後，人生就定格在23歲，她永遠是白雪公主，永遠相信愛情，哪怕子宮內膜脫落也不吃藥，藥裡有激素，胖了不美。

12年去北京看我，約我和小姨吃飯，穿一身白洋裝白絲襪，神色黯淡，小姨偷偷告訴我她這是剛見了網友，我了然，要是一切順利就沒這頓飯。

我看她這身白皮豬似的打扮，不知道責任是在美顏相機，還是男人信誓旦旦的讚美。

但她從不氣餒，不論是「我的錢就是賺來讓男人騙的」這類豪言，又或者「只要在床上伺候好他就行」如是封建家長製下的小女人竊語，公主對男人的愛都是不可阻擋的。

從芬蘭的科學家，到米蘭的石油大亨，無不覬覦她未婚的子宮，是的，子宮內膜脫落也無法擊潰的愛的鐵壁，直到今天，她依然獨自等待，沐浴在加利福尼亞的陽光下，用翻譯軟件馴化著難以起竿的白男——「以後我們的家得有花園，還有八個房間，我們住一間，剩下的給七個小矮人。

」從我記事以來，她在崩潰時哭訴洪哥對他如何背信棄義，哭訴夜總會的小姐做飛機從重慶來桂林都是她報銷的機票，聲淚俱下握著我的膝蓋說，所有的小孩只有伊伊可以原諒，因為她妈妈和芳姐道歉，說姐姐那時我還小不懂事——16歲的我在電腦桌前如坐針氈，晚自習回來我只想打一把死亡陰影，為什麼要被你道德綁架聽你說你做大別人做小的洪哥後宮秘聞？

這個太子我不做也罷！

我清楚記得彼時芳姐眼中燃著熊熊烈火，她望向虛空，口吻有股子不容侵犯的神聖感：「以後，我們一定會有自己的帝國。

」她從不會說：「小禹，妈妈會好起來，以後我們好好過。

」我的家庭，或許促成了我和現代語境的東亞敘事有著天然壁壘，我不認可苦難是我們的集體記憶，我太知道人能如何消費苦難。

人和人的本質是利益交換，社會存在的意義是方便利益的流動，而倫理只是讓一切正當化的包裝。

人類善良的面孔，恐怕只有對生殖隔離的對象才會流露，你會跟小貓生氣嘛？

你只會蹲下來，喵。

很有时代感的电影，融入了疫情的大背景。

前半段还有点微恐，中间一大段很生活化很美好的小故事，母女的感情，重拾生活的信心，最后的结尾不太喜欢，感觉有点为了结尾而结尾，很大削弱了故事的主题。

对比不如血观音，大佛plus，同学麦娜斯，阳光普照。

但还是有很多小惊喜在里面。

湾湾电影还是这样慢慢的，如泣如诉。

余音袅袅。

感觉杨德昌还是影响了一代导演，中间看过几部类似海角七号什么的，现在又回归了生活。

今天在回顾那个糟心的疫情经历时，已经很难理解在办公室和家里，人和人之间所遮带的这个口罩到底给我们带来了什么影响。

虽然这部片子只是以疫情做了一个引导，但是至少我们看到了疫情所产生的连带影响，其实这种影响在我们身边无处不在，但很可惜，我们没有类似于这样的作品去记录那个时候的荒诞。

我记得老婆公司当时为了降本增效，所有管理人员，统一降薪，同时在降薪之后没多久，紧接着还给每个人背负了线上销售的绩效。

那段时间，我能清晰的感受到她的压力，同时和影片中的主角类似，我们也背负了各种贷款，房贷，车贷，装修贷，车位贷，消费贷等等。

那个阶段真的感觉支撑不下去了，所以在看到女主压抑、无助、精神极度分裂之后，我特别感同身受，因为老婆在疫情期间，也遭遇了耳鸣等一切心理健康问题。

所幸的是，我们扛过来了，但是任何一个扛过来的人都知道这份来之不易。

今天面对过去三年离奇的遭遇，我们已经不太愿意在无脑的正能量了，我只想照顾好自己的家人，关注自己的工作和生活，至于什么华为牛逼，大飞机上卫星等，和我没有半毛钱的关系。