在你面前

意外地随便想看的一部片，拍的不过是一些稀疏琐碎的日常，但是从中感觉到了和自身气质极大契合的东西。

这部片的伏笔设置得非常巧妙！

——开头便是女主摸着肚子，被压缩到几近无声的背景音，无限拉伸的沉默，轻易就挑起一股极大的压迫感。

1只有在生活很不如意的时候，小确幸才会给人带来一种如此巨大的幸福感，让人触电般微颤。

所以女主止不住地感恩，感恩所有生活中的小事，我觉得这里面总带有劫后逢生的意味，所过的每一天都像是偷来的，窃喜......2到自己幼时的家去看，看到与小时的同岁的小女孩时，发出的对生命的赞叹——她说小女孩很美，或许是想说生命很美罢。

当她抱着小女孩的那刻，我想她拥抱的是小院里幼时的时光，随着女孩体温散发出一种在盛夏阳光下的炽热与如绿叶一般明亮得要融化而溢出的油彩一般的时光，或许也是缺失的一段中年本应一家三口齐全圆满的时光。

老人，新叶与旧居

抱住了过去3镜头两次写了女主凝视着睡着的妹妹，而片头盖着的薄被暗示了女主其实睡不着在沙发上写了很久，而深夜的咖啡也可能说明，她应该大部分晚上的时间都没有入睡。

关于导演的qian规则，我猜想大概可能的原因：1女主不在意的态度，衣服被沾到渍了也不换，觉得见面的男生不配自己这么做。

在路上的taxi里，对比起和妹妹在一起时的愉悦，车上的女主更像是被困住了的小兽，头无力地靠在车窗，表情恹恹的提不起兴致，甚至还问师傅能不能顺路拐去别的地方。

无力的倚靠2导演临时换了会面地点，并且提醒午饭后的女主3：30就收档，给女主时间上的压迫感，迫使女主赴约，也让女主对陌生的地方没有准备。

而女主到了后，导演才说老板把钥匙给他了，女主问道是和老板娘很熟吗？

导演回答不熟，但是到后面聊下去他与酒吧老板娘其实是旧交。

助理也悄悄地被叫走了。

其实这明显是导演的一个猎艳场——老板娘默契隐身，店名文艺且带着导演本人强烈的个人意味，店面小而温馨，令人放松，适合调情。

3提及妻子和儿子，导演没有太多反应。

有家庭的男人，连自己的孩子都难兼顾，何况是外面的工作呢？

导演迫切地想要和女主有一个私人的旅游行程，拍摄过程完全由导演个人进行，完全没有顾忌家人的感受，随性而行。

比较打动我的部分是女主说出当我能恰如其分地看到眼前的物体，那么一切都会清晰地呈现在我眼前，不多不少，完整无缺。

如此这样的态度，也正如这部电影的叙事手法，一切都刚刚好地铺展开来，没有刻意雕琢的细节，一切都看似毫无道理，拼凑起来却又恰如其分。

躺下吧（笑）。

当我躺下如土地，如那覆盖其上的一层草被，如已被分解而与环境交融难分的任意一种，所有的事物都会在我面前完整地展开，我只不过是他人的背景亦或是铺垫，不能干扰对方分毫而任其舒展。

此刻，退居一位，人不再是主体，春风将我吹拂，扇打。

这种感觉实在是太好啦！

我不是主体，我不背负主体的任何欲望而寄居在一完全不同而新奇的世界，无论这个世界是丑陋还是极乐。

酒后脸微微发红，头脑微微发烫才能随意倾诉的东西而想死却又失败的那一部分真的太精彩，这是一份向死而生才得以生出的视角。

在这之前，要不是看什么都心灰意冷，看什么都想死，又怎会突然有一刻觉得万物都值得欣喜呢？

我觉得这是非常具有金敏喜个人色彩的一部电影——女主角不是她，但是作为女演员的金敏喜以自身生活经验撬起的生活化碎片和日常感叙述，在简单的对白中透露出人性的微妙别扭之处，把人之情欲刮出了极薄的组织，在毫厘之间微观人性。

年轻时因为爱情而出走奋不顾身的几年，抛下了亲情，遇到的可能也不过是借着创作之名欲行尾屑之实的导演，最终被爱情丢弃，一无所有地从异国回到家乡，一切物是人非。

生命的苍凉与荒芜在癌症的最后几个月里如此暴力而直接，却也在认真过活的几个月里才显出难得的温情。

细微的发现。

电影的国际版海报字体是绿色的，而到了韩国版则是蓝色。

这正好对应着女主角的手机壳颜色，第一次出现在梦中是蓝色的，而电影结束则变成了绿色。

当我看完电影打开豆瓣和letterboxd准备标记，发现网站界面上的蓝蓝绿绿都递到我面前，手机上的微信和支付宝图标，手边的各色物件……我对这两种颜色产生了巨大的敏感，不知是否是梦，眼前的一切都开始模糊，魔法一般。

4.59分洪常秀的电影总是那么真诚，又充满对现实的讽刺哈哈哈，李慧英真美，好有气质，皮肤特别光滑，下颌线也很紧致

一开头就是洪导熟悉的bgm，缥缈、不真实，颇有一种王家卫/赛博朋克的感觉

女主真的是个剧抛脸，上次看到她是在《小说家的电影》，干净、固执、爽利，这部电影头发稍微长了一点，温婉、自由、悲伤，果然是影后

当她再一次回到小时候的房子时，感触真的和我特别像，为了追寻小时候的幸福/回忆，来到这片故土，但回忆真的很沉重，人的感情、每个人的经历，都变化太大了

和导演一起吃饭，得知女主患癌症之后，他问能为她做些什么，女主随即弹起了吉他，这段无言的镜头真是别有滋味，或许唯有音乐能治愈人心吧。

当女主问他是否想和她睡觉，导演非常真诚地承认了，当时就觉得他们之间的坦诚、互相欣赏，真令人动容，并且非常祝福他们。

然而第二天醒来，导演发的那一段语音真是让人哭笑不得，原来昨天的真情流露，不过是导演的安慰之语，权海骁每次都扮演这种虚伪男人的角色哈哈，女主哭笑不得，真心错付，是这个冷漠的世界给她开了一个巨大的玩笑

她走向妹妹的床，问她昨天做的梦究竟是什么，或许，只有梦里面才是美好吧

韩国导演洪常秀经历了“低产”的一年后，2021年再次回复活跃的状态，两部新片问世，前有《引见》拿下柏林最佳剧本奖，后有《在你面前》入围戛纳首映单元。

这部《在你面前》出人意料地没有让缪斯金敏喜出演角色，洪导找来一位退隐多年的90年代知名女星李慧英担任女主角。

坦白说，这次的选角相当精准，金敏喜无论如何也演绎不了这个角色的沧桑感，不单是年龄的关系，浸淫娱乐圈多年的经历全在这位前辈云淡风轻的表演里娓娓道出，充满吸引力之余还相当耐人寻味。

很有可能洪常秀在写这个角色时参考过李慧英本人的真实经历，片中有不少情节反应出这种创作思路（比如在公园拍照被路人认出的一幕）。

当然，我和很多观众一样从没看过这位资深女演员昔日的作品，却丝毫不妨碍我们轻易就对这个角色产生共情。

一名过气女星放下演艺事业移民海外多年，突然回到韩国，探访妹妹和家人，还与素未谋面的导演商谈拍摄计划。

大部分人首先想到的显然是女星因婚姻失败失去收入来源，不得不借助昔日名气重出江湖。

▲退隐多年的女星李慧英担任女主角然而，影片并没有沿着这种庸俗的套路展开叙事。

洪常秀此次探讨一个人如何面对死亡的来临、看透生活的本质，从而自信轻松地把握当下。

导演以往作品一向乐于探讨男欢女爱、忠诚与背叛，对死亡话题甚少触及，上一次出现是在《江边旅馆》。

虽说此次探讨的话题如此沉重，但在导演的剧本里却演绎出轻松欢快的气氛。

洪常秀依然以双人谈话的场景来构建叙事，和过去的故事结构相差无几：吃早餐、喝咖啡、逛公园、自拍、重访旧居、饮酒谈心，在稀松平常的情节里透露出两姐妹对彼此并不了解，并埋下悬念：女主角回国的真正用意为何？

想不到在后半段，女主角与导演在餐桌上酒后吐真言，将秘密倾诉给这个陌生人。

秘密揭开之时让人颇为感触，也呼应解开前半段她种种行为的动机（故意转移话题、专门造访旧居）。

当然，也不浪费机会大胆自嘲，戳穿某些导演道貌岸然的假面具，并讽刺地指出男性对死亡无法共情的笨拙情感智商。

▲餐桌上最精彩的一幕然而，这回洪常秀不再如以往般玩弄实验的结构，而采用极简主义的手法，不动声色地在日常生活流里捕捉诗意的韵味，如女主角在桥底下抽烟，在旧居里与小女孩对话，这些徘徊于真实与梦幻的画面情节值得玩味；同时也放弃了以往餐桌上聒噪争辩的戏剧性场面，所有的一切都像是当下的实录，甚至邀请观众一同参与倾听，感同身受地进入到人物的内心。

再者，运用舒缓的音乐和沉默的对视取代以往喋喋不休的台词，洪常秀越来越懂得少即是多的黄金法则。

最明显的莫过于女主角在餐桌上弹吉他的一幕，巧妙道出其面对死亡时乐观豁达的心态，也有效掩盖了男主角得知秘密后的尴尬不适。

两人餐厅外抽烟，及其后雨中两人打伞走入小巷的一幕更是经典，没有一句台词，完全依靠背影来营造出暧昧的氛围感，颇有王家卫的暧昧感。

▲前后出现女主角的睡梦情景开头和结尾的梦境嵌套，到底女主角是在做梦还是身处现实？

梦境太过美好，而现实总是那么残酷。

女主角在年轻之时幸运地获得感召或禅悟，从而放弃了轻生的念头，由此她学会把握当下，因为每一天都是“恩典”，渐渐懂得放下种种包袱与淡泊名利。

这种生活哲学理念不仅能够解释她当年放弃事业，选择和爱人远赴大洋彼岸双宿双栖，即使过着一贫如洗的生活也在所不惜，还能解释她在餐厅弄脏衣服不再折回去更换的心思，而最后对着导演的语音留言舒心大笑更是顺理成章。

在她看来，生活没有什么过去和将来，生活就在你面前，把握现在才是最重要的。

于是，她得知自己死期将至时，能轻易地看破生死，不再惧怕。

这种“把握当下”的顿悟同样出现在法国导演杜蒙今年的新片《法兰西》里，那是一位患上抑郁症的新闻女主播，她长期曝光于媒体镜头前，在虚假的生活里难以控制情感和把握未来。

近年电影里这种生存理念的涌现相信与席卷全球的疫情有关，2020年一场突如其来的瘟疫令无数人陷入困境，家破人亡、经济危机……人们不再看到未来的希望，唯一可以做的就是活在当下，因为每一天都是上天给你的恩典，这相信也是“后疫情时代电影”另一个重要的特征。

洪導應該是我最愛的當代南韓導演了。

很多朋友覺得這次的色彩過於豔麗，其實答案藏在片中：導演在「小說」酒館提出要用camera為女主拍一部短片之時，答案就已經揭曉了。

喜歡攝影的朋友應該不陌生，早在十年前卡片式camera流行一時的時候，多數相機的成像感光元件就是使用的ccd，所以電影一開始，我看到這種色彩，便能感覺它的復古。

所以，我更相信，本片是導演真實世界的互文。

導演最後還是用相機拍了一部「小說」性質的短片。

短片的內容，就是大家所看到的85分鐘。

#ICA 依然是风格化作品，从美国回到韩国，探望亲友，内容上表达了对于死亡和生命的思考，梦境还是电影看完后依然萦绕在内心，这部是由“此”创作的短篇小说，还是一切皆为一晚的梦境，亦或者本身小说就是梦境，没有过去，没有未来，只有这个空间下的今天，其实这么想，这部作品就跟《北村方向》类似，我当时看完感觉《北村》感觉是展现了无尽轮回中的孤独，不论是“他到达的那天”还是《北村》似乎都呈现出了那种对于未来方向的迷茫，而本片则是对照剩余时间的思考，同样类似表达。

电影中的“Novel”也同样是出现在《北村》这部电影中，似乎也是相同的呈现。

电影以独白开场，仿佛就是“在观众面前”，之后就说她们昨天见过，所以空间是固定的，流动的依然是时间，如果电影作为影片中的承诺，这部作品结尾处女主游荡在熟睡人旁的身影则像是同一空间的无限次闪回，如不同的短篇小说，也像是每日不同的梦境，梦境中有逝去的时光，有曾经的辉煌，有对于亲情的渴望，有对死亡的恐惧，今天又做梦了，只是不是美梦罢了。

视听上，基本上是标志性的长镜头和静态构图，尤其是在室内场景中，镜头的缓慢移动维持着空间的连续性，过爆的场景依然是不真实，外景中的自然光效果不错。

配乐很舒适，环境音非常喜欢，尤其是那段流水声。

终于有机会在家好好看看电影，倒不是平时连看电影机会都没有而是看电影的心态这次终于等到了. 影片一开始就缓慢的铺陈，近乎让我察觉不了剧情变化的节奏让我极度舒适，妹妹睡觉旁边的粉色（发带？

）极为突兀但莫名自洽，女主的上衣也是粉色，画面的色彩感觉就是日常任何人都拍的出来的色彩，这种“拙”对于我的大脑来说极为舒适，再慢慢听她们讲自己的故事，慢慢的接受每个人物的变化，女主去故居的那个花园！

镜头给了很久，我挺感动的，可能是过分真实的感觉而感动吧。

有一个设计镜头我挺疑惑的，就是桥下抽烟，可能是因为美吧，我倒是觉得这个是导演中途唯一提醒我：“喂，我可也是很有风格和脾气的！

”总之这部片子的故事内容信息量可以很大，但不用太在意，那个女人传达出那种慢悠悠的神秘，有一点孤独和悲怆，又没有退缩的样子，真的很棒：）

“我会在这段时间里保持快乐，哪怕只有一点点。

”“我不会去医院的，我要在家里继续我的生活。

如果有工作，我回去做，我会出门。

如果以后感觉痛，我会吃止痛药。

我会忍着。。。

然后死去。

这也是我来见你的原因。

”“要再喝一点吗？

”“让我们喝到死吧！

”“我有一种很奇怪的信仰，我相信天堂是隐藏在我们面前的。

”“我在十七岁的时候决定要去死，那个时候有其他的理由，我出门去寻死，然后路过了首尔站，我突然发现，商场里的人们的脸一下子都变得很好看，我已经下定决心去死了，但是在那个时候，我第一次，我感觉到了这个世界有多么美，有一个路人走过去，脸上很脏，而且全是油，但我发现那张脸是那么的好看，秀色可餐到我甚至想去舔一下，真的！

”“但这不是我在死亡面前变得感性，我是真的从心底感受到了什么是真实，我能够用最理想的方式看到事物的本质了。

但在那之后，我就忘了那种感受了。

””忘了很长一段时间，但最近，这种感觉终于又出现了，多么幸运。

如果我能用那种理想的方式看到我面前的事物，我就会变得什么都不怕了，真的！

在我面前的每一件事物，都是完整的，没有被强加的或是夺走的，是种完完全全的完整，这是一种恩赐。

”“总之，我释怀了，从出现这种感觉的一瞬间。

我就什么都不怕了，感到更加自由。

”

疏离。

妹妹希望实现一个美梦。

姐姐被拒绝在外。

这种拒绝令东亚人感到羞耻——这是妹妹的反应。

所以她需要做一些搪塞的动作。

比如去看楼。

还有教儿子送礼物。

一别两宽，或者？

见导演时带着一点刺。

为什么要为他换衫呢？

回了故里，不知有什么意味。

店主不在的小酒吧，“小说”。

在“北村方向”里立一排威士忌。

今次似乎是红酒。

与异性的独处令人有兴致，什么都愿意试一试。

比如多年不碰的吉它，还有某种流浪的可能。

因为，也不因为，一切结束的迫近。

早知道是这样，像梦一场？

可能，没有人真的在期待导演能做出什么格外的事。

居然还能和汤唯搭上一点点关系。

真奇妙。

最近在B站上看到洪导参加电影节聊这部电影。

不过可惜全程英文而且没有英文也没有中文字幕。

凭着我的烂英语听力大概听懂了下面的内容：主持人问洪导关于女主父亲的问题。

她父亲好像也是个名导。

结果洪导说自己没有看过他的作品。

全场大笑。

于是我就很好奇的搜了一下她父亲。

要知道女主李慧英已经是60岁的演员了。

他父亲更加是很早期的韩国导演。

父亲名叫李满熙。

再去搜了一下作品。

有部作品叫晚秋。

原来汤唯和玄彬的那部晚秋是翻拍的。

所以一些电影访谈还是有点意思的。

会意外挖掘一些东西。

然后再感叹，有时候圈子也就那么大一点。