贩肤走卒
The Man Who Sold His Skin,贩皮之人,贩肤俗子(港)
导演:考塞尔·本·哈尼埃
主演:亚亚·马黑尼,Dea Liane,肯·德·布沃,莫妮卡·贝鲁奇,Saad Lostan,达丽娜·奥乔迪,Jan Dahdoh,克里斯蒂昂·瓦迪姆,Marc de Panda,Najoua Zouhair,胡萨姆·查达特,纳迪姆·谢
类型:电影地区:突尼斯,法国,比利时,德国,瑞典,土耳其语言:阿拉伯语,英语,法语,弗拉芒语年份:2020
简介:他自己的身体变成了一件活生生的艺术品,并迅速在博物馆展出,叙利亚难民萨姆很快就会意识到,出售的不仅仅是他的皮肤。详细 >
Sam的自由:1.找到真爱2.被物化脱离难民身份3.从爱中脱离4.找回真爱5.脱离物化身份6.成为真正的自我最后的反转不算有力,拉动耳机线吓跑富人的那一幕宣泄着他作为人而不是艺术品的情感,四散逃离的富人们也才想起来面前这个艺术品是叙利亚人,是"隐患"。所以哪怕sam价值连城,但其难民身份以及人们对潜在恐怖分子的担忧与偏见始终是无法脱离的。整个故事聚焦的其实还是叙利亚难民问题,他们四处寻找着自己的自由,但真正的自由在哪里?或许真的像阿里说的,在死亡里吧。
戏剧化,真残酷,世界光明一面人们道貌岸然的样子。俗套的结尾凸显浓浓的寓言风。
完美的策划绝佳的创意,但是主线上的爱情稍稍落入了俗套。主题若能更展开便向佳作就更迈进了一步。
“艺术体系是爱你的Jeffrey,不管你做了什么,他们都会将它神化” 极其讽刺
展现难民苦难展现得很肤浅。PS:他不愿意小朋友愿意的,笑死。
最后十分钟的双重转折完美暴露了电影剧作上的平庸和议题填充倾向,无聊的调度,一部成为了自己批判对象的作品。
#TIFF 2020 哪有绝对的善恶呀
主角在个人与商品之间的来回转换,引人深思。最后结局有点画蛇添足,虽然确实科技发达如此,可以补上一些逻辑漏洞,但艺术表现力大打折扣,顺便又添了一些讽刺意味。但总体感觉缺点什么东西,故事是好故事,导演能力刚好架住没有出彩点。比如后背签证纹身这种可以放大突出很多东西的意向/镜头没有表现出该有的力道,同样人与艺术商品各自的力量只是展现但力度不够。补充,男主小幅度抖动的节奏莫名挺喜欢,,,他偶尔眼神的恐慌也好喜欢。
贩卖岂止身体,能看见许多电影的暗影,懂得如何向电影节献媚的伪讽产品。
全自动资本主义
这个题材挺好的结果拍成俗套的爱情故事还是特别特别俗的那种。
何以为人,人何以变成物品;何为自由,自由何以失而复得。从这个角度来写“难民”题材,不说教、不生硬,挺不错。收尾处理比较理想化,要失分也只能丢在这里。
这人很幸运,把自己卖了好价钱。
立场立场你慢些走。
这部片子只有6.9分,太低了。
明显比少年的你和醉酒计划高一个档次。电影示范了如何深挖一个社会新闻精加工后再呈现的案例。这部电影的符号太多,值得挖掘的点也很多。导演哈尼耶展现很丰富。阿里先生身上的标签很多,难民和艺术品是两大主要线索。然后分别按难民和艺术品之间着力,引发很多反思。他对艺术品,艺术品交易,人的物化反思不输前几年的瑞典电影方形。在难民线索中把难民和西方收留者又做了艺术品和艺术品赞助人做了镜像对比。难民对西方又爱又恨的部分很像波兰电影冷战,比冷战厉害的还加入了本国网络粉红的视角。非常难得一见,导演对每个主题深入的挖掘呈现。在2020年的新片中反思社会现象的电影不多,这部电影算精品。
把难民变为艺术品,整体有些概念先行,本质上和代孕、“微服私访”打工人、人骨艺术等一样都是阶级剥削。资本早就不满足于在利益分配环节剥削了,他们要把人从物质到精神统统吃干抹净才会罢休。男主赢了,艺术家赢了,无数难民依然水深火热,什么都没有改变。
还可以
77th Venice地平线。看完之后其实最想听罗翔老师讲一遍这个片子里面的法律问题【谁能求罗翔老师讲一下……】,导演设计了一个绝佳的多重吊诡的当代艺术场景,单讨论其中的各种层面和相关作品就能写篇很刺激的论文了。但是导演编出来的这个稀烂的狗血故事实在倒胃口,但仍然能靠着最后非常精彩的大反转拉回及格线——这个反转无疑是三大主竞赛级别的,最妙之处在于它的成立是建筑在剧作及影片整个当代艺术讨论的基础上面,而且极好地利用了(国际电影节观众的)定型想象和偏见。被打到地平线是有点可惜了!
思考是深刻的,但是表現是溫吞的。