瓦嘉达

瓦嘉达是一个与众不同的小女孩，穿板鞋，听摇滚，她梦想要一辆自行车，和小正太比赛。

小正太还真是有爱极了，淘气地抢瓦嘉达的三明治和头巾，送了瓦嘉达一条美丽的纱巾，在天台帮瓦嘉达偷偷学骑自行车。

她有“经商”头脑，自己编手链到学校偷偷卖给同学们，陪妈妈去挑选红裙子的时候见到商场柜台的手链，她向老板说自己也能编，10块一条卖给你如何？

结果店主说我从中国进口10块可以买到100条。

另一个镜头特写给了一个底下写了Made in China的马克杯。

这电影是想顺带黑中国呢？

还是赞一下中国东西价廉物美？

那个地区的女人：出门围头巾，不能被男人看到正面。

她们蒙上一块黑布是怎么看清路的？！

出门有专门的女人接送车，司机还可以罢工不接她们。

女人不能骑自行车，说因为会影响生育。

不能大声讲话更不能大声唱歌，因为会被男人们听到。

结过婚的女子翻阅古兰经需要垫一层纸巾，避免玷污了什么。

一个胖胖的小姑娘居然已经结婚了。

婚姻受到父母的支配，小正太说长大了要去瓦嘉达，但愿他们可以剥去他们所处社会的束缚，在一起。

瓦嘉达的妈妈很漂亮，唱歌很好听，为了取悦丈夫想买一条红裙子，可丈夫还是取了第二个女人，她对爱情和家庭的守护破灭了，最后她给心爱的女儿买了自行车，虽然之前她摔盘子阻止女儿的这个想法，但最后她做出了勇敢的选择，冲破了传统的束缚。

关于女权，其实还有很多要说的。。。

你能想象在一个女性骑自行车属于违法的国度生存会是什么样的体验吗？

今天要给大家推荐一部非常特别的电影，名叫《瓦嘉达》。

沙特女性导演，沙特少女主角，再加上沙特特殊的社会环境，光这三点就让这部电影显得足够特别了。

其实影片故事线并不复杂，讲述了在沙特限制重重的社会宗教背景下，女孩瓦嘉达试图突破家庭，学校乃至社会的限制，想要买一辆属于自己的自行车。

从影片开篇就能看出瓦嘉达是一个与沙特现实社会“格格不入”的女生，她穿牛仔裤，帆布鞋，背松垮的牛仔书包，听被妈妈称为evil songs（恶魔之歌）的西方摇滚流行歌，还戴着一块永远没有裹好的头巾。

而她这般“吊儿郎当”的姿态却是整部电影里唯一一位鲜活的角色，也是唯一一位为自己而活的人。

就如同她脚趾上亮亮的蓝色指甲油一样，在死气沉沉的环境里，反倒只有她成为了一抹有生命力的亮色。

而在瓦嘉达的自行车梦频频受阻之时，整部电影里，除去瓦嘉达自身，真正为瓦嘉达买自行车这一愿望助力的只有三个人。

分别是瓦嘉达的母亲，阿卜杜拉和杂货店的老板。

三人所处的不同位置，也折射出沙特的社会生态。

瓦嘉达的母亲在家庭的空间内，瓦嘉达的母亲与我们周围的任何一位现代女性无异。

她穿普通人的着装，化精致的妆容，认真打理自己的发型，在厨房忙碌和歌唱，热爱家庭。

但一旦踏出家的范围，她就变成了穿着黑袍戴着面纱，无法接受和男人一起工作，甚至和男人对视都会十分不安的普通沙特妇女。

无关对与错，她只是在做着社会告诉她应该去做的。

在家庭中，她按照丈夫想要的样子而活。

在婚姻中，她唯一的感情冲突也只是集中在关于丈夫再娶的问题上。

虽然一夫多妻在沙特是被允许的，但这在看她看来是背叛，是家庭毁灭与否的关键点，是她坚守的最后底线。

可我们看到的是，在这最后的底线被无情戳破之后，她依然无法反抗，也无力回击。

在高压的男权社会统治下，哪怕是家庭这样紧密的格局里，丈夫即便说出了那句我爱你，也抵不过她丧失生育能力后无法孕育下一代男性的无力。

她算是活出自我了吗？

我只能说，如果她在影片最后剪去了丈夫喜欢的长发，换上了自己喜欢的发型也算是一种自我的话，实际上她并不能为自我付出更大的代价了。

但也正是她在逼仄环境里的无力回击，在影片最后她才会选择为女儿瓦嘉达买下了那辆“不能拥有”的自行车。

买自行车的举动多少有点像是母女一起向限制重重的社会宣战。

母亲先迈出了第一步，买下“武器”送给女儿，让瓦嘉达能够为自己的选择而选择，这是对自己生活现状的无力和绝望，同样也是对瓦嘉达和未来社会寄望。

正如她所说，她也无从知晓这决定是否正确，但她希望是对的。

阿卜杜拉影片前半部分有一场戏，是在阿卜杜拉骑车和瓦嘉达追逐嬉闹中，阿卜杜拉扯掉了她的头巾。

这段戏看得非常让人动容，他挥舞着扯掉的黑色头巾，让人错觉是否他就是给瓦嘉达拆除禁锢，任她自我生长的那个人。

事实证明，男孩阿卜杜拉确实是瓦嘉达生命里唯一接受她反叛意识的人。

阿卜杜拉在明知女孩不应该骑车的背景下，还以实际行动支持瓦嘉达自行车之梦。

从送头盔，借自行车到主动提出送自行车。

阿卜杜拉像是和瓦嘉达并肩作战的伙伴。

阿卜杜拉曾对瓦嘉达说“你知道我以后会娶你的，对吗？

”。

他们之间的关系，算是导演在处理上的一个寄望。

仿佛现世难以改变，只好寄望于下一代。

在阿卜杜拉身上能看到很多对于瓦嘉达的宽容与理解，和大部分观众一样，我也相信比起瓦嘉达保守的父亲来说，也许阿卜杜拉和瓦嘉达的相遇，会让成年后的阿卜杜拉对自己的家庭有更加开明的思想观念。

同时，也别忘了，阿卜杜拉虽然是摘掉瓦嘉达头巾的那个人，但也是送给她新头巾的人；他是鼓励她追梦的人，也是相信为真主而死会去到有70个新娘天堂的人。

我们谁都没有办法保证，如果瓦嘉达和她的母亲一样遭遇了生育能力的打击，那时的阿卜杜拉又会做出怎么样的选择。

是会像瓦嘉达的父亲一样，还是会坚守于爱情本身。

杂货店老板杂货店老板与态度极差的司机是一对非常好的对比。

以司机来说，极度男权社会里，女性即便花钱雇人，受气的还是自己，女性无需被男性尊重是社会的常态。

而更讽刺的是，解决问题只需要一个十岁小男孩的警告即可。

与此同时，杂货店老板则是截然不同的态度，他接受了与女孩瓦嘉达之间的“约定”，并一直信守承诺把自行车留给了这位勇敢的女孩。

最后看着她飞驰在路上，杂货店老板是由衷为这段靠一盘MIX TAPE换来的“友谊”而开心。

导演这样的设置在我看来虽然有些刻意，但依然让人觉得窝心。

限制重重的背景，总有人为你的“反叛”或多或少做着自身的努力。

杂货店老板就是其中之一。

关于导演导演还在采访里提到，影片里诵读的经文也是她专门筛选过的。

比如母亲和瓦嘉达在屋顶上诵读的那一段经文，就是讲述男女之间陷入爱河的心意表达。

导演表示，她选这一段这就是想提醒大家古兰经里有很多被忽略的关于爱的经文，因为现在许多人已经背离了古兰经原有的意思。

虽对伊斯兰了解甚少，但导演提到，古兰经里其实并没有要求女性蒙面，这都是演变出来的社会规范，着实有些出乎意料。

保守地区的拍摄尤为困难，很多公共区域的镜头都是导演躲在面包车里指导完成。

导演说过，她并不想通过，这部电影去宣扬什么或者说社会冲突，只要一个沙特的男人看了这部电影并给自己的女儿买了一辆自行车，对她而言就足够有意义了。

这话听起来没错，但仍带有一种女人自身权利要靠男人赋予的意味在其中。

正如2013年沙特出台的规定——自行车可作为女性的娱乐工具，而不是交通工具使用，并且只能在特定场合由男性亲属陪同使用。

而我们更希望看到的是，女性们应该学会如何在束缚中争取自己应有的权利。

虽然在我们看来曼苏尔的声音更像是温和的抗议，但放置于沙特的背景，声音的力量远超乎我们的想象。

除了先前提到的自行车向女性部分解禁以外，去年沙特王室发布政令表示开放沙特女性的驾车权利，女性禁车令在2018年6月24日正式解除。

无论如何，各人自扫门前雪的时代，沉默似乎是自保和聪明的最佳方式，而导演曼苏尔能有如此勇气在这般艰难的环境下完成这么一部反抗意味极强的电影，足以令人佩服。

之前虽然看过很多阿拉伯语的电影，但是我是第一次看沙特阿拉伯电影，沙乌地至今全国没有一家电影院。

第一部在沙乌地阿拉伯拍摄的电影是女导演海法•曼苏尔於2012年拍摄完成的《瓦嘉达》。

当然，她也是沙特历史上第一位女电影导演。

沙特社会内部对于女性歧视是根深蒂固的，性别歧视是从根源就开始的。

和我们之前看过的一千零一夜的故事不一样，也许只有公主才可以有至高无上的地位，而平民百姓的女性来说，她们和男性比有很多就有众多不平等的待遇，有个说法就是伊斯兰教只有一个神安拉，默哈默德是先知，没有女神。

一个十二岁的小姑娘和邻家小伙伴玩耍产生了想要买一辆漂亮的绿色自行车的愿望，她甚至天天去商店围观。

妈妈当然因为世俗观念不同意她骑车，于是，瓦嘉达自己开始攒钱，甚至参加学校《古兰经》背诵比赛（很讽刺的是，这孩子喜欢听摇滚，做叛逆的事情，完全不是宗教派，如果不是为了向往的自行车，根本不会去认真研读《古兰经》），最后，瓦嘉达终于得了冠军，可是当校长问她得到奖金要做啥，这孩子实心眼的说要买一辆自行车。

奖金被校长以她的名义捐出，希望变失望。

回到家，她发现妈妈比自己更沮丧，后来妈妈把自行车作为礼物送给了女儿。

瓦嘉达终于获得心爱的自行车，并如愿与阿卜杜拉在大街上比赛骑车。

因无法再生育被父亲“抛弃”的母亲，女孩在家里完全不受待见，阿拉伯女性的地位可见一斑。

与瓦嘉达两小无猜的阿卜杜拉说“等我们长大了，我要娶你”，可是而爸爸妈妈也曾经青梅竹马，但还是迫于无奈要再次娶妻。

在这样一个大环境下，谁又能保证瓦嘉达与阿卜杜拉的未来不是悲剧重演？

瓦嘉达和《我在伊朗长大》的女主角Marjane一样，她勇敢而坚强，电影有个还算圆满的结局，我希望母亲的不幸应该不会在瓦嘉达身上重演，因为她是个勇敢的女孩。

（芷宁写于2014年6月2日） 沙特电影《瓦嘉达（Wadjda）》是一部看似温和却十分具有力量的影片，整体叙事风格于温暖舒缓中带着淡淡的哀伤，其主题直指现代沙特社会中女性被宗教、被族规、被约定俗成所制约、所束缚、所控制的现实境况，尽管主题看似激昂尖锐，但它的表达形式却克制而隐忍，充满了人文关怀的情愫和女性讲述者的委婉。

这是女导演兼本片编剧海法·曼苏尔执导的第一部影片，也是真正属于沙特阿拉伯的第一部电影，从故事架构、表述节奏、演员表演到主旨立意都有着符合它特殊身份的优点，有成为该国电影里程碑的资质。

和很多以小见大的影片一样，《瓦嘉达》以一个小女孩的视角，再现了沙特社会生活中女性的困局和不断暗涌着的对自我、对自由的追求意识。

故事中有压抑的一面，如小姑娘目睹或耳闻的学姐们的不幸遭遇，整体却不失乐观积极。

影片有两条想而易见的线，这两条线一主一辅，有详有略，相互交织，相互影响，内里都是关注女性的自身和需求的，关于小姑娘瓦嘉达对梦想的执着，为篇幅稍多的详写，而她母亲对婚姻的捍卫则属相对的略写。

瓦嘉达是个聪明伶俐的小姑娘，她想法多主意大，这样的姑娘生活在一个相对保守的国度里，必定会尝到比温顺乖巧者更多的苦涩滋味，成长也更为艰难。

一次和小伙伴阿杜拉比于街头比赛的失利，让瓦嘉达有了想拥有一部属于自己的单车的梦想。

根据瓦哈比派的教义，女性是不被允许骑自行车的，特别是未婚少女，因为这项运动会“威胁她们的妇德”，我们的小主人公恰恰是个为了理想不懈努力的人，她用各种方式经营着自己梦想，当买卖小饰品的交易被遏止后，她采用了柔软顺从的方式，作为老师眼中的“麻烦”和“另类”，她居然开始向规矩和教义“俯首称臣”了，她要参加诵经比赛，因为第一名的奖金可观，为了单车，瓦嘉达第一次和教义来了个亲密接触。

和叛逆的女儿不同，妈妈一直恪守传统，一切都以丈夫和家庭为中心，她的言行举止乃至对工作的选择都符合妇德，但是，因为她无法再给丈夫生育一个男孩，她便面临着婆婆怂恿丈夫再娶的局面，虽然她和丈夫青梅竹马、因相爱而结合……毋庸置疑，沙特社会中，出门必黑纱遮体的女性属弱势群体，而她们在家庭生活中的地位，影片则通过瓦嘉达发现家谱中没有自己的位置便主动添上一笔最终却被拿掉这一细节，做了有点酸楚的解说。

其实，瓦嘉达的爸爸不是不爱这个女儿，也不是不爱妻子，且他常常以妻子出众的厨艺为荣，可这一切都挡不住整个家族需要他延续子嗣的需求。

影片用柔和低缓的调子讲述着，却无处不默默表述着对女性歧视的小小抗议，片中很少有激烈冲突的语言，却总在细节处给予观众重要的信息。

如，片中女老师对于不好管束的瓦嘉达总用一句话训斥：“回到你的位置上去”，瓦嘉达穿帆布鞋、不好好系头巾、总爱跑来跑去的举止，在老师眼中都仿佛是一种出位，老师责令瓦嘉达回到位置上，是力图让一匹不安分的小马驹将来不至于脱缰。

而校方将瓦嘉达获得的奖金擅自捐赠的行为，则完全忽视了一个孩子内心期许，只因瓦嘉达诚实地说她想用奖金买单车。

人们都在不断地在寻找自己的位置，只是被硬性设定的，往往是有悖于心灵的意愿，在这样滞闷保守压抑的环境下，女孩的位置，往往是没有位置。

观众可以预见的是，瓦嘉达最终会拥有一辆单车，因为这部影片自始自终都留有点点的希望，只是她将以何种方式获得，这吸引着观众的思绪一直到影片终结。

片尾，爸爸已离去，偌大的家里只留下瓦嘉达和妈妈相依为命，妈妈继续维系三口之家的梦破灭了，而瓦嘉达关于单车的梦却实现，一直恪守规矩的妈妈给瓦嘉达买了她心心念念的单车，这仿佛一种希望的专递，代表着主创的美好愿望。

片中，有几场群像戏显得颇有意思，如，和瓦嘉达一起参加诵读学习的女孩们代表着各种层面，有的被束缚的根深蒂固，是好学生的标本，是好女儿好媳妇的样板，她们中大多很小就有了婚约，仿佛一出生就决定了她这辈子的生活模式，从她们现在的模样，一下子就预见到她们中年后的疲态，而从她们现在安于现状并引以为豪的脸上，观众看到了一种固有的束缚力量的强大，强大到可怕。

所幸，可爱又有想法的瓦嘉达和她们不同，她应该比她们走得更远，她的未来是不可预见的，也是不可设定的，虽然叶芝说过：“奈何一个人随着年龄增长，梦想便不复轻盈。

他开始用双手掂量生活，更看重果实而非花朵。

”但影片赋予了瓦嘉达一丝希望，希望她有个不一样的未来，当她在街头奋力踩着单车如风般过街时，观众难免为她多了些期许和祈福。

（杂志约稿）

我第一次看到那辆绿色的自行车时，它像一匹脱缰的野马，绿色的飘带是它的鬃毛，比风还要快。

我不能让它跑掉。

如果有了它，我一定能赢阿卜杜拉，一定能赢所有人。

可所有人都说，女孩不能骑车，女孩必须听话。

所有人都说不行，但我偏要试试看。

在《瓦嘉达》的影像世界里，颜色不仅仅是颜色，而是一道分界线，标记着谁拥有自由，谁只能被遮蔽。

男人们的衣服是白色的，而女孩和女人们却被黑色长袍包裹得严严实实，连笑声都不能轻易传出。

然而在这片黑与白的世界里，某些色彩却像微弱的火光，成为希望与反抗的象征——瓦嘉达渴望的绿色自行车，她的紫色鞋带，足球队的彩色手环，女学生偷偷涂上的蓝色指甲油，甚至是母亲试图用来留住父亲的红色连衣裙。

黑色是社会规定的，红色是母亲放弃的，绿色是瓦嘉达争取的。

社会和宗教不仅用颜色划定了界限，也用公共空间限制了女性的行动。

学校的围墙高高竖起，女孩们被圈在里面，她们不能靠近围墙，不能大笑，甚至在玩耍时也要躲避外界男性的目光。

这不仅仅是一道实体的墙，也是为女性设下的无形屏障，确保她们不会越界，确保她们始终待在“合适”的位置上。

然而，限制女性的何止是颜色与空间？

她们不仅被规训了身体，也被规训了声音。

沉默，成为她们必须练习的第一课。

在公共场合，她们被迫成为黑色的影子，abaya不仅遮蔽了她们的身体，也抹去了她们的个性，她们的存在，必须是安静的、不引人注意的。

只有在私人空间，女性才可以短暂地做自己。

瓦嘉达的母亲在家里涂着口红，画着精致的妆容，长发随意披散。

可一旦走出家门，她便必须“隐身”，成为众多无声的女性中的一个。

她们并非主动选择这样穿，而是被社会要求这样穿。

这种隐形的规训不仅体现在服饰上，也体现在声音里。

只有当家中没有外人时，瓦嘉达的母亲才敢自在地哼唱。

可当家里有男性客人时，哪怕是在私人空间，唱歌也瞬间变成了一件不得体的事情。

瓦嘉达不甘沉默，她选择用摇滚乐填满自己的房间。

每一次按下播放键，都是一次挑战，每一个鼓点响起，都是对社会禁令的一次试探。

在一个连笑声都需要克制的世界里，摇滚乐成为她的呐喊，成为她向这个世界发出的、属于她自己的声音。

《瓦嘉达》用现实主义的镜头，将沙特女性的日常缓缓铺展在银幕上。

导演海法·曼苏尔坚持选择真实的街道和学校取景，让观众直观感受瓦嘉达的渴望与局限。

然而，《瓦嘉达》并未用激烈的镜头语言来控诉，而是在平静中埋藏反抗的力量。

没有呐喊，没有冲突，没有直接挑战权威，而是在规则允许的边界内进行试探。

这种抗争是温和的，是一种安静却持续的较量。

它藏在瓦嘉达播放的摇滚乐里，藏在她黑色头巾下面彩色的发卡里，也藏在母亲放弃购买的那件红色连衣裙里。

她们不曾对这个社会大声反抗，却以自己的方式拒绝完全屈服。

这些女性个体的反抗看似微不足道，但正是这种不动声色的挣扎，才让电影的现实主义风格更具冲击力。

它们不是史诗电影宏大叙事里的革命，而是现实世界中真正发生的变化。

这种变化不会立即撼动社会和宗教的根基，但它却在不断拓展着新的可能性，为女性未来的自由留下伏笔。

在瓦嘉达与阿卜杜拉的友谊中，电影以温柔的笔触展现了一种尚未被社会与宗教完全规训的可能性。

他们的关系是平等的，仿佛在这个被规则束缚的世界里打开了一扇通往未来的窗——女孩可以和男孩公平竞争，可以赢得尊重，而不必服从。

然而，即便是这段友谊，仍带着性别权力的不对等。

阿卜杜拉的支持来自“给予者”的位置，尽管他的善意是真实的，却也映射出沙特男性在资源和权力上的天然优势，即使是帮助，也建立在“保护者”的传统模式之上。

瓦嘉达最终拒绝了他的馈赠，面对阿卜杜拉稚嫩的“求婚宣言”也只是一笑而过，因为她不想成为被照顾的对象，而是想靠自己的力量赢得自行车，赢得自由。

相比阿卜杜拉，瓦嘉达的父亲则是“温和父权制”的代表。

他宠爱瓦嘉达，称妻子为“超级明星”，但当涉及“传宗接代”，他仍然服从宗族规则，选择迎娶第二任妻子。

他并非不爱瓦嘉达的母亲，但这份爱不够强大，无法支撑他与整个社会对抗。

他的顺从也揭示了父权制并不总是通过暴力维系，更多情况下是依靠宗教、传统和社会期待的温和约束。

司机伊克巴尔的态度进一步强化了这一点——作为社会底层的男性，他仍能对女雇主颐指气使。

这种男性之间的隐形联盟确保了女性始终处于被动地位，她们的行动需要依赖男性的允许，无论是在家庭、职场，还是街头巷尾。

在这样的世界里，女性的挣扎是隐忍而复杂的。

瓦嘉达的母亲渴望改变，却在现实面前步步退让。

当她得知新工作需要与男性共事，她选择了放弃。

这种被社会规训塑造的顺从，早已深深嵌入她的意识，使她一开始无法理解瓦嘉达对自行车的执着。

直到她彻底失去丈夫的忠诚，她才意识到，遵守规则并不能换来安全，服从社会期待也无法守住自己的家庭。

于是她放下那条丈夫或许会喜欢的红色连衣裙，用这笔钱为女儿买下绿色的自行车。

她无法为自己争取自由，但她希望女儿至少能比自己走得更远。

这种挣扎同样存在于女校长身上。

她冷酷地执行校规，剥夺本该属于瓦嘉达的奖金。

这种严厉并不是出于恶意，而是出于她自己过去的经验——她也曾经是一个挑战规则的女孩，但最终选择屈服于社会与宗教规范，成为一个冷漠的执行者。

这种复杂的女性关系，也展现了沙特女性的多重困境：她们既是规则的受害者，也是规则的维护者。

如果《瓦嘉达》是一部温柔的童话，女孩的结局或许是依靠自己的力量打破社会和宗教的束缚，最终赢得完全的自由。

但电影选择了更接近现实的表达，瓦嘉达努力过，可她获得自行车的方式并非靠自己的胜利，而是来自母亲的支持。

这一现实主义的描写，正是对“女孩效应”成长神话的挑战。

长期以来，这一逻辑将发展中国家的女性塑造成需要拯救的对象，认为只要女孩获得教育和经济赋权，就能突破困境、推动社会进步。

但《瓦嘉达》告诉我们，女性的困境不仅关乎金钱，更关乎社会规训的层层叠加。

母亲放弃了自己的红色连衣裙，才能换来瓦嘉达的绿色自行车。

她无法改变自己的命运，但她至少能为女儿争取一丝选择的可能性。

这部电影拒绝讲述一个“奇迹女孩”的故事，而是展现了女性如何在现实规则之内寻找生存空间。

女性赋权不是一场迅速突破的革命，而是一场隐秘而持续的抗争。

在这片充满禁忌的土地上，每一位瓦嘉达微小的挣扎，都在黑暗中划出一道清晰可见的光。

剧情简介：沙特利雅得近郊的十岁女孩Wadjda（Waad Mohammed饰）的愿望是拥有一辆自行车，这样她便可以和邻家男孩Abdullah（Abdulrahman Al-Guhani饰）赛车了。

但是她的妈妈（Reem Abdullah饰）并不同意，因为女性骑车在当地被视为禁忌。

Wadjda还是想尽一切办法自己筹钱，无论是在学校努力贩卖自制的小商品，还是报名参加自己一无所知的可兰经有奖背诵比赛。

可是社会约束和宗教束缚却始终对她如影随形。

由沙特女导演Haifaa Al-Mansourz执导的《瓦嘉达》是第一部在沙特全程实景拍摄的电影长片。

作为习俗保守的阿拉伯国家，沙特没有电影院也无相关产业。

因此，这部反映沙特女性对自由向往的影片具有里程碑的意义。

不仅如此，《瓦嘉达》也是部贴近生活感人真挚的佳作，自2012年在威尼斯电影节首映起便引人瞩目并多次获奖。

Wadjda（瓦嘉达）是片中女主角的名字。

十岁的她虽然生活在传统守旧的沙特首都利雅得，但其性格却十分乐观果敢。

她不仅喜欢穿被老师禁止的帆布鞋，也爱听在当地被视为糜糜之音的摇滚乐。

Wadjda在与邻家男孩小伙伴Abdullah的一次追打嬉戏后，望着他与其他男孩一起骑车畅游而去，顿生拥有一辆自行车和Abdullah赛车的念头。

然而女性骑车是当地的禁忌，她的妈妈自然也没有答允。

家长的赠送指望不上，独立聪颖的Wadjda便设法自己筹钱，影片的乐趣也由此递增。

比如，她会先和售车老板套近乎以留住她喜欢的那款自行车，同时增产自制的小商品并加价在学校贩卖。

无奈上得山多终遇虎，Wadjda的小生意还是被老师发现了。

面对恪守传统的权威管制，她只好暂停赚钱买车的计划。

在这条买车的主线里，Wadjda独自与社会约束和宗教束缚的周旋是自发不懈的。

她甚至不惜参加宣传宗教思想的校际可兰经背诵比赛，因为丰厚的冠军奖金可以圆她的自行车梦。

尽管她报名前对可兰经一窍不通，对唱诵更是完全外行，但自由自在地骑车已是她勇往直前的信仰。

片中另有一条副线，是Wadjda的妈妈试图避免她爸爸为了要儿子而娶二妻的努力。

爸爸是疼爱Wadjda的，但其传宗接代的思想也根深蒂固，还会与妻子冷战长期不归。

一夫一妻是妈妈的理想，可惜主动权在爸爸的手中。

与天真单纯的Wadjda相比，懂得人情世故的妈妈当然是现实的，已不再会飞蛾扑火。

《瓦嘉达》的主题背景是压抑的，但基调却哀而不伤时有诙谐。

勇敢灵气的Wadjda有如一缕春风，为这个沙漠中的国度带来了绿色的希望，也为银幕前的你我带来了温暖的阳光。

(文/一一，英国商报)

跳房子游戏也是世界通行啊～萨哈老师等女性也是奇怪，自己穿着敞领彩色时装然后训斥女学生没戴黑头纱，学校里不让戴手链，但是女生们却能戴耳环，一坨坨黑的在路上走真的瘆得慌，女生说话不能被男人听见。。。

干脆你们都当聋哑人算了。。。

不被允许骑自行车的女孩们（影响生育），能同时娶多个老婆组建多个家庭的男人，宗教police，女孩子动不动就要被嫁掉。

已婚女性们反正都要裹全身黑布了，你们干啥还要买漂亮衣服呢，干脆里外全穿黑布得了。

还在中小学上学的女生就已经有丈夫了（丈夫才20岁），有丈夫的女性还不配直接用手摸古兰经，得隔着纸巾拿书。。。

女生之间不能互相牵手。。。

感觉整个世界的运行机制就是用性别区分女主妈好惨的样子，一天天的担心自己老公娶新老婆不给家用，上班工作得去很远很远的地方，想去近一点的医院工作还得丈夫同意那里没有其他男性（“我丈夫嫉妒心很强”，yue了，那是嫉妒心嘛？

那只是他还有钱有心付家用时的独占欲，就像你买了新玩具，在你还有新鲜感的时候不想它被别人碰，等你长大了厌弃它了把它当垃圾扔了，你还会在乎它被谁拿在手里玩么。。。。

）最后还是由被丈夫背叛而伤心绝望的妈妈给女儿买了自行车，有时候感觉妈妈们自己也很讨厌这些约束她们的破烂规矩，看到自己的女儿也因此痛苦时也会想过去反抗给女儿一点自由，但终究还是被世俗规矩压得让女儿去遵从。

女主发型挺好看的，像莫文蔚。

（商场的小贩说手链从中国买10块钱能买一百根，女主其实还挺有赚钱头脑的）中文翻译“我爸是李刚哈哈哈”，翻译部分有些不谨慎，比如是上帝还是真主还是安拉?

费斯克说：“思想的自由就是最高的独立。

”而加缪说：“自由应是一个能使自己变得更好的机会。

”12岁的瓦嘉达住在沙特阿拉伯首都利雅得的近郊。

尽管在一个传统守旧的环境中长大，但这个女孩却活力四射，喜欢穿牛仔裤和板鞋，爱听激烈的摇滚乐。

接受了现代自由思想的她，还对学校的洗脑教育嗤之以鼻，是老师眼中叛逆的刺头儿。

在这个风沙很大的城市中，人们生活富足，但男性是家庭的绝对主宰，而女性则处处被压抑和束缚。

她们外出时需要戴黑纱，把整张脸包住或者只露出眼睛。

虽然社会对于未成年少女的监管还算松弛，但瓦嘉达也因为没戴黑纱而受到校长的严厉警告。

她们不能让除了丈夫以外的其他男人看到自己的脸，所以家里来了父亲的亲友，瓦嘉达的母亲也只能把食物放在房间门外。

女人的名字没有资格被写到“家族树”上，瓦嘉达偷偷把写有自己名字的便利贴贴到了父亲的“家族树”上，但是第二天就被摘了下来。

她们不能拥有驾照或独自开车外出，因此只能雇司机，瓦嘉达的母亲每天都需要忍受坏脾气的司机，最后还因为司机毁约而无法正常上班。

更为重要的是，她们必须要遵从家人的意志接受婚姻，她们如果自由恋爱就会被视为大逆不道。

瓦嘉达的同学阿贝尔就跟喜欢的男人私奔了，结果不仅被“道德警察”抓住，还被迅速嫁给了别人。

学校里的女生被要求穿统一的黑鞋，不能大声讲话，不能让男人听见她们的声音，不能涂指甲油，不能戴花，不能写情书，不能牵手……但即使是生长在这样的城市，瓦嘉达仍旧活得很自我，她学会了很多对抗校长和传统的策略。

而现在，瓦嘉达最大的愿望就是拥有一辆属于自己的自行车，然后和阿卜杜拉一起好好地赛上一场。

然而，平时一向很开明的妈妈却明确拒绝了这一请求——因为骑自行车被认为有辱妇德，会损害女性的生育能力。

如果轻言放弃，那她就不是瓦嘉达了。

瓦嘉达经常去商店看那辆她看上的自行车，还送给了商店老板一盒她自己翻录的磁带，让他不要把“她的”车子卖给别人。

她开始努力赚钱，把编好的手链卖给同学，冒着危险帮同学传递情书……但是赚到的钱，却离买一辆自行车所需要的钱却相去甚远。

幸好学校此时正好要进行古兰经知识竞赛，比赛的奖金足以购买她心仪的自行车。

尽管内心并不认同某些东西，她还是买了学习机来熟悉古兰经知识，还参加了宗教社团学习如何诵读古兰经。

期间阿卜杜拉不仅经常把自己的自行车偷偷让给她骑，还送给了她一个骑车用的头盔。

这件事被妈妈发现了，一顿臭骂在所难免。

瓦嘉达的妈妈年轻貌美，爱唱情歌，但是却在家庭生活中却如履薄冰。

她没办法给丈夫再生个儿子，所以随时都要防备着丈夫再婚——在这里，男人可以娶四个老婆。

她最好的朋友莱拉去了医院工作，工作更轻松、赚钱更多，但她却对莱拉不戴头纱、抛头露面的行为感到非常诧异。

莱拉邀请她去医院工作，她说丈夫不会同意，莱拉却说：“别把什么事都推到你可怜的丈夫头上。

”瓦嘉达终于赢得了比赛，但是当校长问她想用奖金来做什么时，她很诚实地说想买自行车。

强忍怒气的校长提议她把奖金捐给巴勒斯坦的穆斯林兄弟，瓦嘉达的自行车梦就此落空。

而瓦嘉达的妈妈，这一天也在经历悲伤，他的丈夫再婚了。

回到家的瓦嘉达和母亲在天台相拥，从此她们只剩下彼此。

随后，妈妈打开了灯，照亮了一辆崭新的自行车。

它就像深陷泥沼的妈妈的祝福，给下一代的、勇敢的祝福。

第二天瓦嘉达和阿卜杜拉一起骑着自行车上街比赛，青春在脚下飞驰，明媚动人……本片被称为沙特史上第一部电影，在导演自然而克制的镜头之下，我们看到了利雅得的富庶与守旧、自由与禁锢、狭隘与包容。

当然我们也能看到这座城市、这个社会的变化，一点一滴向着开放、自由、宽容的变化——商店老板一直为这个勇敢的小女孩保留着自行车，阿卜杜拉之类正在成长的男孩更懂得如何尊重和爱护女性，更加独立的妈妈们会选择去做自己喜欢的工作，当瓦嘉达骑车路过时街边行人投来善意的目光……更重要的是，像瓦嘉达一样拥有自由意志的女孩越来越多，她们就像在黑夜中绽放的美丽烟火，勇于释放自己腾于高空的信心，对光明的渴望，以及对自我意义的执着。

她们敢于与整个夜空宣战，以最自由洒脱的姿态，她们的存在，也将会逐渐改变这座城市的未来。

看完这部影片，我第一件事儿是去百度“沙特阿拉伯 女性骑车”。

我欣然地看到“沙特为妇女骑车休闲解禁 但必须有男性亲属在场”的新闻，瓦嘉达，现在应该可以更加自由自在地骑车了吧。

这部影片前面很沉闷，呈现的也是我想象中的那个国度，小姑娘的叛逆在情理之中，也不讨喜。

但随着影片进入中段，故事的味道开始出来，小姑娘为了自己离经叛道的目标而选择了“皈依”和“顺从”，此刻，故事的悬念升了起来。

她母亲的戏码渐渐开始加重，我们能看到在那些清规戒律之后，人性本能的诉求是黑大褂遮盖不住的，她母亲绝对愿意去接纳宗教给予她的一切束缚，但是她容不一下丈夫身边的另一个女人。

影片中我最喜欢的片段是，小男孩一个善意的举动伤到了瓦嘉达的自尊，瓦嘉达跑到一边默默流泪，小男孩看着自己心爱的姑娘伤心，就说：“别哭了，要不我给你五块钱?”只见瓦嘉达的手嗖地一下就伸出来了。。。

(姑娘，咱们别这么现实，矜持点好吗？

）越到后面，故事就在惊喜与挫折、幸福与苦恼、圆满与遗憾游走，观众的心也跟着忽上忽下、忽喜忽悲，最后的结局情理之中、意料之外，满是感动。

看完，作为观众，我并没有一个终结的情绪点。

故事给了结尾，但并不是结局，我会牵挂瓦嘉达以后的日子。

今天这个对瓦嘉达说”我将来会娶你“的男孩，长大后是否也会变成她父亲那样的男人？

瓦嘉达与她的母亲最后实现了“和解”，但是她的母亲以后会幸福吗？

相依为命也好，强颜欢笑也罢，用歌词来形容就是，”我们回不回去对不对，眼看就要让满心遗憾，为爱受罪。

”瓦嘉达，你最笨的一回就是你拿奖的那刹那，当你回到学校，校长是否会对你秋后算账呢？

你在学校终究还是个“异类”啊。

一部影片带给人情绪，带给人思考，引发你对千里之外一个陌生国度的挂念，那一定是部成功的电影。

十一年前，第一部真正意义上的沙特电影，也是第一部由女性导演完成的影片在各大电影节亮相，也在威尼斯电影节获奖，它让世界看到了沙特也用它特殊的视角展示了一个小女孩的独立精神。

她是一个叛逆的女孩：穿帆布鞋，听摇滚乐，不好好带面纱，总和小男孩一起玩，糊弄着读经甚至可以说对古兰经一无所知，在规则的边缘反复试探，不骂不惩罚就一直挑战着规则的小孩。

她也擅长利用规则：帮忙递信赚钱，同意男孩挂灯换学骑车，狂背古兰经参加竞赛拿第一买车，用卡带让老板帮他留车，让男孩威胁司机继续载妈妈上班…

她很聪明，也真的不服气。

她一边不懂为什么要穿黑鞋，一边把鞋涂黑；一边不懂为什么男人才能在家族树上，一边把自己的名字用便利贴贴上；一边怀疑着信仰，一边得了竞赛第一。

好像这就是女性在那里真正的情况，很多矛盾很多挣扎，很多妥协很多抗争。

虽然最后可能她也会成为无可奈何的母亲和变本加厉的老师，但这其中的每个女性似乎都曾努力过一点点。

影片里藏着好多好多故事，关于父母，关于老师，关于早婚的同学，关于指甲油的十恶不赦，关于女孩子为什么不能骑车，关于医院的“自由”工作，关于红色裙子和长发，关于男孩子口中的结婚的未来…边角的细节展示着女性的困境，也显得瓦嘉达的野生如此特别与生动。

妈妈也会为她的反叛生气，但又最大限度的纵容着她的自由，也许这已经是妈妈对自由最大的鼓励和尝试了。

影片的视角或许有些质朴，但真挚的情感在略显沉默的反抗下尤为珍贵。

这个宗教国家内的男女对立和女性意识的觉醒都被挖掘，这些都是宝贵的，也是全世界女性共同想要推动的进步。

也许每个国家的起点不同，但向自由前进的脚步不停，对美好的追求不变。