舞伎家的料理人

网飞上线的日剧，主打的还是美食向，讲述的是一对姐妹在舞伎社的奋斗故事。

立志成为舞伎的姐妹两，兴致勃勃的到城市里学习，一人天赋异禀，一人总拖后腿，注定要分离的关键时刻，一转头，后进生成为了舞伎家的料理人，照顾舞伎们的饮食，每天开开心心的料理美食。

这剧做个类比，就像是一对姐妹花去学京剧，结果一个成为了小生一个成为了道具组，既宣传传统艺术，又表达当代的艺术组织日常。

其中还穿插每个人的选择，有人成为头牌纠结是否结婚放弃事业，有人表演多年纠结未来最终放弃，有人婚后醒悟选择事业真香，这种文化艺术类事业，把传统的固守和新颖的创作冲突矛盾升级发展，总有一种恍惚感。

美食方向其实表达的平平淡淡，大意上也都是顺承剧情的日常菜，让人吃起来看起起来很家常自然。

料理人的部分，大概体现的是一种生活的热爱，热爱集体，热爱逛街，热爱美食，也许，这才是料理人带给舞伎家的活力和生命力。

比动漫好不少，根本不是一个等级的。

我之前是抱着找泡面番的心理看的动漫版，结果看的我如坐针毡很不舒服。

两个没成年的姑娘从小小的家乡来到京都学艺，一个通过努力成为了舞伎，一个留在舞伎房当厨师的故事，怎么看都并不治愈啊，甚至有点揪心。

但是这部动漫却似乎在努力打造这种美食+艺术的治愈氛围，甚至每集的关注点都在介绍美食上。

然而这部剧一上来就营造了另一种氛围，两个女孩背井离乡，约定一起努力留在京都的花街出人头地。

但是其中季代没有当艺伎的天赋，却找到了自己的另一份热爱，终于成为艺伎房料理人的故事。

两个人通过自己的努力和其他人的帮助，终于可以继续在一起打拼。

这种无奈伤感中还带着一点乐观的感觉，我觉得才是这个故事该有的样子。

但是，后面有几集又会让我产生那种不适感，就像是小堇的爸爸来京都想带女儿走的时候说的那样，让16岁的小姑娘学习怎样跳舞侍酒陪笑，怎么想也不好吧。

据说是枝裕和只监督了前两集，如果是真的，那我必须要再次对他表示钦佩了。

在整个故事已经写好的情况下，仅凭两集就营造出了更深刻的气氛，并且也不会受其他集的影响，真的太牛了。

可以看出原作者、导演甚至整个团队都是希望能够保留艺伎文化的，这部剧也一直在强调，小堇是因为看了百子姐姐的舞蹈深受震撼，才决定来到京都学艺的。

然而我在想，小堇在被艺术震撼的时候，知道即使是舞蹈造诣已经获得全国表彰的百子姐姐，也仍然需要在表演结束后陪酒吗？

为什么如此古老的艺术至今仍需要做这些事呢？

为什么艺伎不能只跳舞，只钻研艺术呢？

这可能也是日本对艺伎文化是否应该保留有着激烈讨论的原因？

在剧集的最后，小堇成为了年轻的艺伎，被赐名百花。

季代还是习惯叫她小堇，被其他人纠正从现在开始要叫她百花。

我才意识到，里面的艺伎似乎都没有姓氏，只有一个花名。

百子姐姐大概是热爱艺伎艺术的，可是她大概也不喜欢京都艺伎文化中的腐朽，所以才在犹豫要不要离开吧。

我当时在想，她是不是也被这个名字困住了，她现在的造诣是以百子的身份获得的，离开了之后她就不是百子了，那她又是谁呢？

影片甚至没说她的原名是什么。

为什么这些刻苦练习舞蹈的姑娘们，不能用自己的名字呀？

最后，作为小森林系列影片爱好者，看到桥本爱和松冈茉优演同期我真的好开心！

两个人似乎都是本色出演呢，桥本爱的艺伎扮相超级惊艳，她对僵尸片特别热衷的样子太搞笑了，和她的ig氛围一模一样啊。

动漫里面有点脱线的梓妈妈也有了自己的故事线和cp，很不错！

评论里都在说这是一部关于女子群像的、有美食和美女的治愈剧。

唉，恕我不能苟同。

我看完觉得是平静中有无奈和伤感的冬日剧，似乎也并没有强调女性元素？

但是无论如何，是一部适合冬天的剧。

日本导演们信手拈来的日式温馨向电视剧啊，在这个温馨的日常里，我从细枝末节里窥探了舞伎的世界。

这部剧由季代和堇子两个踏入舞伎世界的新手拉开帷幕，描绘了老中青三代舞伎在这个时代的点点滴滴。

堇子努力从一个学徒开始成长为初露锋芒的天才舞伎，她满怀热情和希望，并未面对更加残酷的舞伎的世界，而且她有神仙挚友季代，一切都是闪闪发亮的。

百子连续六年成为舞伎第一，这六年她看到了舞伎世界的残酷，对此有所倦怠但坚信这是她所热爱的世界，也会思考其中的不公平：凭什么结了婚不能继续做舞伎？

而且她玩喷喷3！

而且她喜欢丧尸！

她就是改变舞伎世界的希望！

她的伙伴是逃走又回来的吉乃，一个有着放荡不羁的灵魂的女孩子。

一个想结婚就不做舞伎，结婚不开心就逃开的勇敢的女孩子。

她们一定会逐渐改变舞伎这个美丽而残忍的世界的！

我是这样相信的！

妈妈和梓子妈妈也在努力：知道孩子们有人偷偷玩手机但是并没有严厉禁止而是说你就在背后偷偷玩不要被其他人发现啊、会和堇子爸爸说我们会竭尽全力保护堇子、会在新年表演结束后回家的路上讨论说哪个人也太守旧了和新酒店的合作希望能改变老规矩……每个阶段的女孩子们都在思考着成长着，她们并没有停滞不前。

在我们现在看来这些传统是建立在对女孩的剥削上的，而如何保留传统的美但是去掉传统的糟粕，是需要时间和人们的思考和努力的。

这个剧虽然是叫舞伎家的料理人，但它并不是讲季代一个人的故事，而是一个群像，每个人都有自己闪闪发亮的人生。

最后，谁不想要季代这样的神仙朋友呢呜呜呜呜。

发表于：https://note-map.info/wu-ji-jia-de-liao-li-ren/季代啊季代的世界，是那个不足五平米的厨房。

她和小堇一起来学习舞伎，但毫无天赋的她找到了自己的归宿——料理。

日复一日地做着看似重复的工作，为舞伎姐姐们准备料理。

但她永远不会掉的笑容，是支持小堇继续往前走的动力。

因为太过美好的友情，以至于令人怀疑她的真实性。

即便她的目标是为别人准备温暖人心的料理，那为何一定要困在这个小小的房子里，如果说是为了小堇，这样的爱又真实存在且长久吗？

上帝啊，请赐给我一个无条件爱我的季代吧。

真实的歌舞伎工作环境导演是枝裕和也因为“为什么要拍这个剧”的争议而退出推特，他觉得这个行业正在改变，“以为她们其实不想做那一行，怀着一种藏在温柔中不容易被发现的潜在的‘偏见’。

更进一步，想要表达吉乃的‘聪明’，她将那些外界的视线操控自如，强悍地生存。

“虽然他是我非常喜欢的导演，但我还是想说他混淆了女性的坚韧选择和男性制造的恶劣就业环境，后者在电视剧里被完全抹掉，只剩下了一群虽然没有血缘关系但很认真生活互相给予温暖的女性的美好写照。

我当然愿意相信有这么一群坚韧温柔的女性，她们也是真实爱着这个职业，但是传达给公共社会的作品，（尤其歌舞伎的对象大多是10+岁的女孩子），不应该忽视如今依然恶劣的职业环境。

“伎”“妓”不分家。

艺妓本质上是披着传统文化外衣的应召女郎,本质可不是“服务”而是“服务异性”的,dddd，舞妓则更在重重剥削压迫的底层,还涉嫌侵害未成年少女。

不知道是枝裕和为嘛脑子抽筋儿拍这剧,完全是在粉饰美化(好吧,只看了三集,但已经很get整体氛围调调了)。

女主森七菜豆瓣页面这些硬照都是照骗吧！

本人胶原蛋白流失严重,又老又村，她的戏份完全看不下去！

为嘛不让和是枝裕和合作多次的莳田彩珠演这个角色呢，或者圆圆脸的福地桃子也行啊,还挺像漫画人物的。

奈飞投资,名导拍摄，怎么剧组还挺缺钱的样子,片头出现的头饰都一股子塑料加易拉罐型铝制品的廉价质感。

第一个做菜场景是去西红柿皮，下刀之慢像是0.5倍速,去蒂削了太多果肉不能忍,水没开就放番茄都给煮熟了嘿！

净是炸物,美食也没啥诱惑，关键开放式厨房还没个抽油烟机,全木质隔间配纸窗,那还不到处油腻腻,妈耶不敢细想！

桥本爱还挺起范儿的。

数落为他穿和服的男性那段,我怎么觉得涉嫌性骚扰！

你每天日复一日地重复煮伙食，不会腻吗？

我走在商店街的时候，会想着今天要煮什么。

还有按照大家的健康，决定要煮清淡还是浓郁。

就算我在同一家店买鱼或蔬菜，季节或时机的的改变，味道就会有微妙的不同，所以就算调味料用的量都一样多，有时候也会有出乎意料的味道。

所以呢，我总是会说：“初次见面，请多关照。

”先打招呼再开始煮饭。

这便是一期一会啊。

在做自己热爱的事时，才会有一期一会吧。

弹幕说“总是不知不觉在想自己的处境”，我也一样，总是想着什么时候才能有自己真正热爱的，像两个女孩一样开心向前。

回到剧本身，女孩子们在一块的平淡又纯粹的生活，实在可爱。

很希望国内也能拍出诸如此类文化遗产传承的片子，深入受益人的日常生活，而非虚无缥缈的认知，单纯喊着要保护文化遗产。

给剧评分很犹豫，觉得剧情有点单薄，说是料理人，又非料理人。

这个行业如何才能被现代大众接受，现实和理想差距应该很大吧。

百子：你的严于律己是最棒的才能，但是那种严苛会让人远离。

等哪天你回过神来的时候，你一直都是独自一人在跑。

所以你啊！

要好好珍惜那个神经有点大条的まかないこ。

百花：へい、大切にします。

舞伎也好，艺伎也好，这是日本自古以来一个传统而又古老的职业，就像歌舞伎一样。

（其实去除美好来说，这个行业本质就是服务业，而且拥有古老纯正到苛求的行风）充满神秘色彩的行当就像围城一样，城外充满好奇的人想进去一探究竟，城内的部分人却由于各种原因想出来。

大多数外人眼里美好而又羡慕的事，本质上却是各种严于律己，牺牲自己种种换来的结果。

菫的家庭其实是中等偏上的日本家庭，父亲从医可能在当地也有自己的诊所或者医院，如果她听从父亲的话，学医继承家业可以说是一种水到渠成的优越。

但是人只过这一辈子，谁的人生都是第一次，堇选择了成为单恋男孩眼中的舞伎。

这是她的选择，所以要做出全力以赴的觉悟，前面的路到底有多少苦痛都需要义无反顾。

万事开头都难，在和长辈前辈的接触中，才艺的苦练揣摩中，外形和内心的统一中，慢慢地小心敬慎地前行着，默默地咬牙忍耐着。

好在堇是天赋异禀的那种，天生就是要吃这碗饭的料子；好在身边有一个从小陪伴长大的キヨ（这让人不禁想到中国古代大家庭的女儿出嫁总是陪着一个忠心耿耿的丫鬟。

所谓的看过同样的风景，其实就是中国老百姓嘴里的一个锅里吃饭，一张床上睡觉的大白话。

虽然这样形容不太贴切，但是本质上是一样的。

）好在一起学习磨练技艺的前辈都是那么亲切；好在长辈和舞伎师傅都是严格在一边，关心和搞怪也没少的普通人。

キヨ展现在我们眼前的是懵懵懂懂，不知道自己可以做什么的十几岁孩子的形象。

和亲友一起稀里糊涂地或者说顺其自然地去了京都。

开始的时候也想做好舞伎学徒，虽然心里并没有什么太大的执念。

苦于舞蹈动作的不协调，多次练习无果后为了不让キヨ继续痛苦，也是为了避免继续拖别人后腿，梓决定让キヨ回去。

所以说老天爷有时候真的挺残酷的，不是你擅长的，一开始就会被pass。

可想而知，这是一种别人都很行而我却要退场的糟糕心境。

好在天无绝人之路，キヨ的乐呵呵解决大家问题的精神帮了她一个大忙。

所以帮人就是在帮自己一点也没有错！

爱护后辈的梓也发现可以以这一点留下キヨ。

是不是也有别的用意呢，留下キヨ能够稳住堇，让她更好地成长呢？

先不管这些了，终于能够名正言顺地留下的キヨ那一刻是多么的开心，感觉自己又有动力了，并且这次是自己能够好好发挥的领域。

在每一天每一天的去集市采购回当天的食材，再按照每个人的口味调整好当天的食谱，再到食材变成料理端上每个人的手上，进入每个人的口中。

キヨ收获了大家的亲切和笑容。

可能高速内卷，一切都需要看到利益的时代，你我的内心会觉得这样真的好么，值得这样去做么？

但是那些一开始不熟的百年老店的大将，看到你大老远就像处了很久的朋友一样为你真心推荐当日的食材，而你能顺着心意买到自己中意的食材这种满足也是一种幸福。

看见亲如家人的姐妹长辈吃着自己的料理发出的赞叹，也是一种成就。

这些都在日积月累地成就キヨ成为一个专业的料理人。

她在摸索中越来越清晰地看见了自己接下来要走的路。

非常非常珍惜眼前一切自己努力获得的感觉，技能，成就等等，也是片子真真想宣扬的东西。

故事里后来取代キヨ离开的鹤驹就是离开围城的那些人，不是哪里不擅长，而是努力过却没有什么自己的特点，也看到有天赋的人和自己的距离，所以明智地选择离开。

可以说是好好地和身边的人做了告别，完美地离场了。

剧情设置上，鹤驹或许转身离开的很漂亮。

但是却让人感到了冬日里的温暖。

这也正是日剧的一种贡献吧。

有离开的就有回来的，但是看剧情就知道舞伎本来的规则，就是不接受半途离开又想回来的人。

随着少子化，古老文化的继承人越来越少，这一窘境也不免影响到了舞伎这一行当。

所以是时候该改变原来古板的规则了。

虽然这条路漫长不平坦，至少有人愿意走胜过没有人敢走。

说个题外话，没看这一部之前，我一直认为跳传统舞蹈的也是艺伎，原来舞伎和艺伎是有区别的，看剧情地位上艺伎高于舞伎。

歌舞伎是只有男性的行当，估计这个规则会一直延续下去了。

之前做过鸡蛋三明治，没想到不受欢迎的水煮蛋加上蛋黄酱再放进面包切片里能够味道这么好。

片子里的迷你三明治真的是一个不错的小发明，大小正好是一口吞的，避免口红擦掉了。

这个小发明即使平时也能用。

实用！

看最后一集的时候发现了一个有趣的地方，舞伎妆效为什么是下嘴唇抹上口红，上嘴唇是没有抹还是粉遮掉了一点口红呢？

这样看仿佛嘴变得小小的弯弯的，一直在笑的样子。

或许就是起到这个作用吧。

就像唐朝时候的嘴部妆效一样，显得嘴巴小巧精致。

0.是枝裕和的作品，背景音乐大多数是钢琴曲，乐器之王直达人的灵魂深处。

1.《舞伎家的料理人》，讲究、精致，有温度。

这个温度不光来自里面让人眼花缭乱的美食，更来自于里面的“人”。

2.第7集的结尾，是枝裕和让我们知道，“雪”是象声词。

3.梓妈妈有个女儿，性格孤僻冷淡。

第8集29分，女儿突然去找了那位和自己妈妈感情很好但还没有确立关系的男老师，把自己“同意”的想法说了出来。

说完后，女儿独自先离开。

镜头里，女儿左肩膀从高到低轻轻垂了一下。

是枝裕和捕捉到人的内心活动变化如何反应在肢体上。

如释重负后的细微的肢体语言。

不光是季代和堇，《舞伎家的料理人》里的每一个人都性格迥异，如此鲜活、如此栩栩如生。

4.全剧最后一个镜头，季代和堇坐在一起吃炸面包边。

最简单的食物，一如生活本身，耐人寻味。

一部如此细腻的日本电视剧，处处让人动容。

是枝裕和有多厉害。

《舞伎家的料理人》有多厉害。

真实质朴的生活动人心魄。

抱着“初次见面”的心情和生活谈一场恋爱吧。

思考自己和技艺的重量，小堇看百子的眼神和小堇爸爸看小堇的眼神一样，

充满了力量，他们全神贯注地走入了面前人的内心，仿佛自己就是对方。

收到的深深的感动也和舞蹈这种特殊的传承历史记忆的方式紧密相关，舞者通过演绎改变了自身气质，化身成舞蹈内容的发声者，传递出了简洁而又明亮的东西，是妈妈口中说的他们是传统技艺的优秀传承人这一名号，是值得尊重和称赞的梦想。

小堇和继代还有他们的共同好友，三人的友情是很纯洁，互相和情感复杂交织在一起，和自己的命运捆绑在了一起。

“看什么都和自己一样的人”这样的宿命让人回想起青春时期付出的感情，总是不带任何自私自利的色彩，希望把心交出去的安全感是这群少女少年们最珍贵的东西呀。

百子小姐的失恋，在黑夜流淌里舀起一瓢水，静静地看着水从指缝中流走。

静静地体会被技艺包裹的安全感吧，很多时候她都忘记了自己正在和技艺谈恋爱，贪心的人想要抓住另一个他，是多么的耗费心神。

你是想离开技艺，随便找个备胎处对象来缓解自己的空虚和对技艺的怀疑呢。

还是心甘情愿地说出，真爱就在眼前，我的心深深地明白呢。

将自己习舞的心得传给晚辈，珍重地向憧憬成为自己的她传递爱的信念，就像是一场对技艺的告别，她曾与我相恋，但并不属于我，它总有一天会从我的身边褪去，寻找下一个能让它持续散发光芒的人，请你好好对待它。

我觉得日剧有一种特别的魅力，有些国产剧和韩剧无疑是很好的，但是我只看一遍就好了，会拿出来重温二次甚至是多次的只有日剧。

喜欢这种慢慢地，默默地，就一看就让你感觉到内心很温暖的剧，我不会把它当成我的电子榨菜，反而会在深夜里独自看，悄悄地感受剧里的温情。

没看之前我以为这是个纯美食番，再加上导演是枝裕和，很有名气，应该也不会太难看吧，抱着这样的想法点开了。

坦白讲，一开始有点boring，但是再看看就被深深的吸引了。

前期我觉得季代只是追随着堇的步伐来到了京都而已，对于当舞伎，既不排斥也不特别向往。

在这点上我感觉我很像季代。

朋友们一门心思想上岸所以辞职了，我因为朋友考，父母希望，周围环境，也选择了这条路。

但是结果，朋友们一个个成为了堇，成功上岸，而我却还在海底挣扎，看不见阳光。

我刚才讲我像季代，写到这里我觉得我错了。

季代找到了她要去的方向，而我没有，我还在跟随。

一次次失败让我有段时间很怕见人，本来很好的朋友，每天都要聊天的朋友，渐渐变得无话可说，我心里都明白但是现阶段没法解决。

因为它是我自己的坎只能我自己跨过去但是我依旧很爱我的朋友们，没办法做更多的我只好悄悄希望朋友们再多给我一点时间，让我变得强大，让我有能力回报给大家更多的爱。

季代是一个很温暖的人，虽然成为了宅邸的料理人但是我觉得她更想为堇做吃的。

也许正是因为有堇，她才会留下来吧。

堇也是一个很好的女孩子，她有天赋又努力，坚持自己热爱的。

她就像生活里的女神一样，这样的人是不会让人讨厌的。

但是比起堇我更想自己是季代。

因为能力有限，做不成厉害的大人。

比起站到舞台上来讲，我更适合坐在台下鼓掌。

比起能呼风唤雨的小樱，我更想成为那个支持朋友的知世。

关于友情，想说的话有很多，但是真坐在这里打字的时候又不知道该如何开口。

用一句话送给季代，也送给自己吧。

“温柔是宝藏，你也是❤️”