本日公休

"人情味"这样的主题很老套，但又很需要不断地去讲，人活在世，活的就是那些家长里短和人情味前几天看《客途秋恨》才刚看到陆小芬，当然那已经是1990年的片子了，到了2023年感觉她完全变了个样，而在《客途秋恨》里的无解心结，到了《本日公休》仿佛终于解开"人老了，讲话孩子们不会听了，好在有你们这些老客人在听，这样日子才会好过"善意不会是单向的示好，它一定是有所互动的，也是相互影响的，自己一个细微的选择，会改变他人的一部分人生，不管是稻田边萍水相逢年轻人请阿蕊喝的茶，还是阿蕊给他剪头发还顺便像老妈子一样唠叨跟《孤味》一样的家庭结构，兄弟姐妹 之间吵吵闹闹，但阿蕊又比林姐要幸运，她的孤味可以有老客人们帮忙分享，"人啊，总得有个伴"就是阿玲和阿川，直到最后依然让我意难平"我也不知道自己想要什么，可是我不想停在这里啊，有时候换一个发型师，换一个发型，可能会更适合自己"阿川再婚之前，去找前岳母阿蕊理了发，说以后不能常来了，阿蕊给他塞红包的场景，让我想起了高州

这么回想，理发这个小事儿在我头二十多年居然是一道道分水岭……从剃胎毛到小学毕业，一直是爷爷诊所隔壁修鞋家隔壁五金店隔壁卖花生米家隔壁的理发店的那个爷爷。

印象中，那家店原来是国营的，店很大一直很热闹，统一白色制服，那家店的座椅是白色的能360度旋转的，总夸我理发不哭……后来爷爷的诊所关了，那个理发的爷爷好像也不在了……再一直到高中毕业，反正都是毛寸，为了省事，都是在公园门口那种野摊剪的，除了学校门口的小吃，在那儿也硬生生地见证了通货膨胀，从一块涨到了三块。

不过我只认那位大娘，之后她索性让我去她家小院里剪，赶上周末，就是两桌麻将，听着她们叽叽喳喳家长里短……后来她们好像搬家了，偶尔路过也听不到噼里啪啦的声音……再一直到硕士毕业，都在我住的小区后面小街那家温州人开的理发店。

可能在住宅区？

那条四百米不到的小街鼎盛的时候好像有七八家理发店。

成年了注意形象了，除了没染过，尝试了墙上图样中各种各样的发型。

那家店十平不到，来得基本上都是街坊邻居，用现在的话主打的就是一个性价比，只要快过年，就得排队。

店里除了老板娘就是一个姐们儿一样的助手，后来就推荐给我妈了。

老板娘知道我们是母子后还经常通过我妈问我去哪了干什么呢？

这样的店我记得很多：那家南方的卤味店；那家路边的馅饼店；那家烟酒店；那家玩具店；那家文具店……我有很多关于它们的故事，它们的故事里可能也有我

很温情很传统的一部电影，身为闽南人，听到闽南语倍感亲切，特别是这种家长里短的絮叨太像周围长辈间的交流方式，重感情又怀念过往，勤勉努力，吃苦耐劳，不习惯改变，什么都是旧的好。

年轻一辈在紧张的社会生活中，在信息爆炸的快节奏生活中追求的是效率，是金钱，是划得来；而老一辈讲究的是相互信任，重义气重感情，对老主顾的服务到底的精神，没有对错之分，只是时代不同，生活理念自然不同，但这般为了老主顾跋山涉水，开车上门服务的不划算生意，却充满了对漫长时光中的陪伴与支持的反馈，知道这是老顾客人生的最后一段路，也要给他最好的体面，絮叨着他对家人的自豪与骄傲，感念着曾经接受过的帮助，在这过程中完成了与老主顾的告别，令人泪目。

而在这一段公路之旅中，遇到了陌生的工程师农民，以一次理发回馈甘甜的茶，听着他的故事也不忘嘱咐回家看看；路遇摩托小弟，本以为他是什么凶神恶煞，结果却发现是自己曾经的客人，还恭敬地帮忙处理车子事故，紧张搞笑中还透着浓浓的人情味。

影片末尾部分那个带着满月儿子的年轻男士来到老板店中，老板一边娴熟理发一边开心念叨着这是第三代客人，令人感动又感慨… 除了展现女主身为理发店老板的经历与心境，电影也刻画了她与三个儿女一个女婿的关系。

与女婿相处不错，女婿也经常来看望和帮忙修车，因此希望理发师女儿与女婿复合；造型师女儿在台北谋生，工作压力大，男朋友不靠谱，收到车子罚单因此知道其男朋友出轨的妈妈一路赶到台北，本想向女儿捅破，最后只是支支吾吾地拿出柠檬干；还有一心投资的儿子，每次都在念叨着各种赚钱渠道，妈妈毫不留情地吐槽，却一字一句地都听进去了…很喜欢最后女婿来通知结婚消息，妈妈祝福但也落寞，女婿进一步说以后没办法常来，妈妈理解，包上红包目送远去，台词不多且日常，甚至另一名顾客的预约对话徐徐跟上，没有再刻意煽情，但这画面透露出的情感满溢，余味十足！

以及片中还展现了妈妈开着车带上一众姐妹拜佛，海边玩耍，又让我们看到属于她个人的独立生活，会出价的精明，会玩耍的潇洒，和姐妹不避讳的吐槽，让这个人物更加丰富立体，是妈妈，是老板，更是自己。

温情但不过分煽情，展现传统生活但不苦大仇深鸡飞狗跳，写死亡但不凝重，谈离别但不只有伤感…就像片中练车教练的那句话：直直开，就像人生一样，直直开就顺了。

一切顺其自然，不必过分执念…

主人公阿蕊的年龄应该是六十岁左右，刚刚好的年纪。

对年轻人来说已经老了，身体出现了膝盖问题。

但对已经面对死亡的人来说还年轻，还有机会去面对些新的东西。

这部电影讲旧传统与新时代的冲击，但是润物细无声，没有矫情刻意和做作。

难得的是，并没有想去说服谁感动谁，达成什么样的理解和妥协。

阿蕊的理发最珍贵的是温度，人与人之间的温度。

新的理发店也有自己维系客户的方式。

一样要付出情绪价值。

人与人哪有那么容易互相理解呢？

人也不容易理解自己所处的社会和时代，但大家都会慢慢找到适合自己的人和位置。

但不管什么样的选择，真情还是可贵的。

亲情是值得珍视的。

新与旧也并不单纯是年老和年轻。

阿川是一个旧的人，因此他和阿蕊能合得来。

路上遇到的不想做工程师的农民，也是一个旧的人。

阿川要结婚了，阿蕊很伤感，但还是送上祝福。

她不执着地拉扯过去，而是接受变化，并且也开始开车和姐妹们出去逛逛。

结尾给新生儿理发，又是新一代的开始。

有趣的是阿蕊还给阿欣的宠物狗狗理发，狗狗有名字。

阿欣不一定会结婚生子，也是一种新的生活方式。

理发店也不再只是人的理发店。

这一刻我觉得一切都变得更有趣了起来。

演员都好赞呀，特别喜欢。

虽然最后几场戏我都挺喜欢的，但感觉节奏安排得有问题。

因为我会跳出戏来，思考电影是不是要结束了，会在哪里结束。

距离四星就总觉得差了点什么，立意很好、主题很好、摄影很美，演员很到位，但是就是差了点什么。

整片很浓厚的日系家庭剧的风格，摄影是台湾特有的淳朴小清新，接地气而亲切，另外就是犹如是枝裕和电影般的细腻笔触，不同的是台湾的家庭和人与人之间的相处，跟日本的拘束内敛比较起就更加的落落大方和热情亲近。

全片的故事几乎都发生在台中一个乡里里，隔着屏幕都能感受那份乡间的淳朴，影片的主角就是这个乡里里一家极其old school、不起眼的理发店和她的女老板为核心开展，日复一日、年复一年为每一个老顾客尽心尽力剪了四十多年头发的老板娘，本片的内核恰恰还不是亲情，我以为是讲的这种坚持，后面发现讲的是人与人的相处之道，在一个小老百姓的视角、以一个非常低姿态的镜头呈现，他们的平凡，可能就像我们每天经过的一家便利店、面馆铺、五金店的小店主一般不起眼而又组成了这个地方独有的风景，我们的女主人公阿蕊，正如她的人生宗旨一般，用心坚持、诚以待人，专业备至，这是匠人的精神，我能记住每一个客人的头型是圆是方，能记住每一个顾客习以为常的发型，能记住他们每一个理发的周期和特别日子，我的用心换来顾客的一份满意而获取我的一份报酬，而不是我精心设计的时间付出与收入比例的计算，也不是我潜心研究权衡利弊的A、B、C、D套餐，这是初衷也是初心。

另外影片还引出了亲情的分支，却没有给出亲情的其乐融融，就像一家人找不到妈妈的时候，大儿子却抱怨没有跟前女婿比较的亲近，这家人的状态是若即若离的，父母抱怨年轻人坏了就换、不合就离、挣快钱不坚守专业 ，但是同样他们理解不了现在的内卷，每一个初生牛犊都有着同样的初心，但是在大城市的快消经济和资本压榨下，初心会丢淡、动作会变形、良知会下沉。

所以我觉得结局给的开放性结局，好像说了一整个故事，但是又好像啥也没说。

看完只想感慨，台湾电影人真的很会捕捉日常中的温情和美好。

不依靠别人才能自由

别再刻板化觉得老人喜欢帮你带小孩

这首歌好好听🎶没有特意去放大两代人的隔阂，老一辈选择不去干涉年轻人的选择，而在自己的生活圈里活得精彩，子女只是母亲的一部分而不是全部。

从老母亲来说，她有自己的理发店💈事业，有她一起玩的同龄姐妹花❀，家庭的关系也是不紧绷，日子就这样淡淡的过，就是幸福。

作为家庭关系时常因为父母的干涉而紧绷的一员，电影中这种家庭关系就很温暖。

也许是因为没有丈夫的关系，像隔壁《有生之年》的家庭就不觉得温馨只觉得恐怖。

这句真的就是单身打工女人的心声

只要她想做的事，她就会做到，太厉害了年轻的女儿也拒绝了传统母亲的叙事，她有自己的理发事业和追求，在发现丈夫和自己的价值观不一样后果断分开，每个在外打工的女性都听过“不用那么辛苦”这种没有物质性的劝解，就能理解她在厕所里说的：“可是我就是不想停在这里。

”对我而言，我想有个自己的房子，是自己布置的样子，养上一只猫或者狗，如果我的朋友能在身边就更好，那就是我对未来幸福的想象。

所以我完全理解小玲的选择，我只是不理解这样一个有脑子的女人居然会早婚早育🙂‍↕️两个女儿都有自己的事业心且有自我，甚至连那些老姐妹的人生态度也表达了出来，只有女导演，有这样的角度❤️。

好可爱(❁´ω`❁)

风景好 农村习俗不好

突然想看电影了 在2023冷门电影榜找到的哈哈哈哈片里的台湾闽南话太可爱了哈哈哈 听得懂真的很搞笑哈哈哈哈很有味 真的特别是和我们家泉州闽南话太像了 基本都一模一样 好多台词出来我都噗嗤一笑 这不就是我们家吗最好的一段 就是阿嫲从许医生家里回去 在夕阳下努力奔跑的那一段 感觉看到了对时间对岁月的恐惧和无力 想要跑赢时间 跑赢夕阳 跑赢我们人生的注定“年轻人不爱听我们老人讲 还好有你们这些老客户可以聊天 这样日子 才会好过”在最后一面的病床前看起来简单 实际上很人生 就是这么平平淡淡 但是又蕴含智慧 蕴含人与人之间的情不要只谈功利只谈钱 还有比这些更重要的 就是人与人之间纯真的爱和情“人生的账 不是这样算的”啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊那句太杀人了 “现在大家好像都喜欢买新的不喜欢买旧的噢”“不会啊 如果有喜欢的 二手有什关系”啊啊啊啊啊啊啊啊太杀了哈哈哈我傻笑哈哈哈哈哈哈哈真好整片 缓缓流淌 在心尖上 很暖 很淡 但很浓郁 从阿嫲的主视角来讲真好 一切道理和人生的问题都变得那么无足轻重 好像在说 一辈子都过去了 年轻人呀 还有什么过不去的呀虽然风格和节奏比较旧时 但还是有很多现在社会的问题反映其中真好 真好 淡淡的真的一辈子剪无数人的头 看透了人生的百态呀看得想哭 但是哭不出来 因为好温暖 好平实听着主题曲《同款》洪佩瑜写出来的感想看完 安宁 像回到了温暖的理想中的家从电影角度而言4-星 但是感觉可以给到4星 温暖（以后还是得去资料馆看电影呀 真的更沉浸 而且手机贴着眼睛看 真的太小看不清而且太太太伤眼睛）

身为社区理发师的老妈突然玩失踪，店门口挂着“本日公休”，她去哪儿了？

以老妈失踪为契机，三儿女归家等候母亲，最后三代人齐聚一堂。

原来母亲驱车从台中去了彰化，给已经搬家的老邻居理头发。

看似“一件小事”，将代际冲突、社会与观念变迁、匠人精神等议题融入其中，管窥家庭以折射万象，令观众重温古旧人情之余，不得不去考量现代社会的种种弊端。

遗憾的是影片过于纠缠在今昔代际、价值碰撞的议题之上，明显看出人物被分为两大阵营：以母亲、前女婿为代表的，情义大于利益的“守旧派”；以大女儿、小儿子为代表的被消费主义社会冲刷、利益大于情义的“新族群”。

小女儿的态度比较模糊，她美好的“北漂”（台北漂泊）生活其实也是一地鸡毛，她或许代表着观众的选择。

围绕议题设置人物，易于使人物失真，美好却扁平。

尤其是那位“前女婿”，“前度”、“旧的”，可见作者的偏向。

开汽车维修的经常给人赊账，本来要送丈母娘去彰化，遇到他朋友的车抛锚转头去帮忙，用今天的话说这人有点“傻”。

至于影片的高潮事件，为搬迁的老邻居理头发，被处理成仪容修整告别，虽则颇具戏剧性，没有比永恒的告别更能触动人心，却已有若干类似的经典场面珠玉在前，而显得煽情落俗。

老妈为老邻居最后处理胡须的时候，她道出在她前夫患病的时候，他有帮他们好多。

倒也没什么大道理，无非是将心比心，你于我有情，我对你有义。

这或许就是导演傅天余所说的“互相”的台湾精神。

家庭片可说是台片的一个招牌，从早期《妈妈再爱我一次》《饮食男女》、《一一》，到最近的《阳光普照》、《孤味》、《美国女孩》。

很多作者电影从家庭片开始起步，很多人转了一圈回到“家庭”。

中国人重视家庭，经典的文学题材多少关涉家庭：《红楼梦》、《家春秋》、《四世同堂》。

现代故事不再是厚重的家族史，一个小单元的小家庭也足够书写与省思。

“人的本质是一切社会关系的总和。

”如果你只想追寻那一份人情古早味，这一剂《本日公休》就够了。

故事就像是逛园林，以为会是闲情雅致，但总是曲径通幽，画龙点睛的意外惊喜往往就“潜伏”在不经意的顺手拈来之中。

故事开始，一老头着急忙慌的到理发店染发，陆小芬一边有条不紊的准备工具，一边还在调侃老头，毕竟，老头头上真的没什么“染”的必要了。

然而，老头开口就说，昨天我梦到老伴了，老伴在梦里骂我，我好担心哪一天我去找她，她不认识我现在年老的样子。

故事里头的两个人，没有刻意煽情，甚至都没当回事儿，只是屏幕外的观众，不知道有没有触动。

这个老套的理发店，已经“不合时宜”了，陆小芬的大女儿（俩女儿究竟谁大，也没搞清楚，暂时以结婚先后顺序排序）是女承母业，不过，现代化的发廊，和老旧的理发店完全不是一回事儿。

话说，你有没有在发廊被这样的发型师忽悠过呢。

Tony从来都不是在跟你谈发型。

这现代化的经营模式碰撞老旧作坊，你以为会是故事重点？

No，No，No，故事里头对此从来都没有重点刻画，但是，排除了一味的“说教”，反而更让人能够思考。

故事里头，陆小芬从来没想过说服女儿，女儿最后也没有“回归”，但是这又有什么呢，每个人都有自己坚持的理由。

故事里头的二女儿，也是“造型师”，但基本“抛弃”了“理发”，从事媒体工作。

谈了个男朋友，却整天忙着自己的“事业”（帮忙拿风扇，还经常因为角度问题被明星diss），男友开着自己供的车在干嘛完全不知道。

得闲时，还会帮男友理个发，号称“看过太多男人的后脑勺”。

罚单都寄到老妈那儿了，陆小芬也是担心女儿。

一路颠簸来看女儿。

年纪大的，对孩子的期望都是一样一样的，希望孩子能节约一点，买房啊。

买房，这个话题，永远是国人的痛，宝岛也不能免俗。

当然，女儿也吐槽了老妈每天发送的“营养鸡汤”，这打开模式，貌似也是一样一样的。

当然，家里头还有个不省心的儿子（应该是老幺），号称创业，但一事无成。

同样的，房子的问题，永远是一道“禁锢”。

故事起源于陆小芬决定替一位老友上门剪发，三个孩子都靠不住，经常来店里坐坐的，反而是“前女婿”。

这前女婿也是个实在人，别人喊帮忙永远是随叫随到，但自己的难处就一直憋着，憋着憋着憋出了内伤，结果离了婚。

事发当天，前女婿也想帮陆小芬开车去的，但接到路援电话，只能让陆小芬一个人开车去。

老妈丢了，仨孩子一个也不知道去了哪儿，到最后还得是前女婿。

在故事开始，大女儿就吐槽“男人是习惯的动物”，在这个小小的理发问题上，好像确实如此。

光顾过陆小芬的理发店的，很少再去别的地儿。

而大女儿工作的发廊，却是“川流不息”，主打一个流量和速度。

仔细想想，确实是这个理儿，去过一次理发店，男人大部分就“定点”了。

在故事开始之前，还有一段小插曲。

这位仁兄，兴致勃勃的拿着偶像的照片，让陆小芬给理个这造型。

怎么劝都不行啊。

结局可想而知的，转眼就被老妈提溜过来给捋了。

这喜剧效果还没拉满，老妈就来了一句“毒鸡汤”，是啊，如今，爱漂亮也得谈条件了。

这场“旅行”，不出意外的出了意外。

陆小芬成功迷路，邂逅陈柏霖。

这个“回归”田园生活的高材生，自然要和陆小芬进行一番“别开生面”的对话。

父母眼中的价值观和孩子眼中的价值观，永远都在冲突的路上。

故事最后，是一个“热闹”的收场，又是一番“余味”的结束。

那个等陆小芬上门剪发的老友，终于还是没能等到，不过陆小芬还是完成了自己的工作，这是一次体面的告别，不管故事已经“煽情”到了顶点，陆小芬还是从容不迫。

这或者也是故事的高明之处，从来不“说教”。

故事之后，各人还是回归各自的生活。

值得一提的是，那个“倔强”的前女婿，在饭桌上谈马桶，谈出了真爱。

出糗出到理发店“人人皆知”的二女儿，也决定自己考个驾照。

当然，看到这样的科目二，还是会有点忍俊不禁的意思。

这个老旧的理发店，还是这样古井不波的每天开门，老朋友聚在一起，聊聊天，吃吃饭，一天过了一天。

时光老去的悄无声息。

喜欢做，甘愿受。

最后墙裂推荐，故事的片尾曲特别有味道。

從首部長片《帶我去遠方》當中的生澀感到《本日公休》如此更為私人的個人印記的傅天余導演將生命瑣事刻劃的有其出彩之處：草根性的人物、新舊價值觀衝突、具匠人精神的職人展現，這都讓《本日公休》即使格局如此之小、甚至是一個台灣各個角落都在發生中的故事如此刻骨銘心。

《本日公休》透過「剪頭髮」的職業精神出發，在剪去別人的煩惱之際卻無法梳理那家家有本難念的經，但《本日公休》也非旨在說教式的解決家庭問題，而是藉這個人核心物引起觀眾共鳴，柔和而不煽情的讓劇中人物都對這個家庭更為緊密。

說穿了這可能是另一種《孤味》式的台灣家庭電影，但傅天余導演將情感更緊緊的繫在這個只為了客人願意出遠門的精神上。

陸小芬睽違已久的大銀幕表演也全然說服這個角色是屬於她的——更是沒有任何表演痕跡、氣息自然地如同你我身邊長輩——，舉手投足每次理髮都是戲，真正有情緒爆發的單純唸白就能輕易的讓觀眾掉淚，完全是將生涯累積的表演能量注入在這部片一般。

相較之下，電影留給配角們的空間就少了些，但個人挺喜歡傅孟柏飾演的無緣女婿，同樣是充滿職人精神的角色碰撞出的價值觀交流都流露出了此角在過往所留下的遺憾。

《本日公休》在大量台語的臺詞中也不見任何不自然之處，在國片當中可謂難得；張誌騰的透過精巧的畫面構圖引導觀眾進入這個理髮廳和這個家庭，幾乎感受不到攝影機存在的舒服（更是有一場下雨的戲好像《詠晴》XD），鍾興民的輕柔配樂和洪佩瑜的主題曲也適時給予觀眾醞釀情緒的空間，也在適時的地方出現，王誌成的美術設計在這些台灣常見的角落增添了屬於電影本身的巧思。