最近上班和同事一起摸鱼把小魔女学园又看了一遍,虽然看第一遍的时候就挺喜欢亚可,但在第二遍里还是又更喜欢她了。
她不像一般的动画主人公那么完美,反而有着显而易见的缺点,比如性格急躁,冒冒失失,但正是因为这些让我觉得她是一个更接近于现实中你我的角色。
她犯过的错做错过的事,也与我人生中诸多经历相似,而人确实是很难从过往的错误吸取到教训的。
亚可犯过最大的错误是在克洛娃老师的故意引导下怀疑亚修拉老师,使得亚修拉老师在瓦刚蒂亚上被夺去了飞行的能力,这是性格使然之下她必然会犯下的错误,只是早晚的问题,但她在这集最后说出“我完全没有成长”的时候,她其实已经成长了。
她毕竟只是一个不成熟的小女孩,也并没有造成无法挽回的损失,我可以理解一些人因为这点不喜欢亚可,但是因为这一点而咒骂亚可的人,是从没有在人生里犯过错吗?
如果你有机会站在上帝视角审视你的一生,那可能也会咒骂自己无数次吧。
说完了她的缺点,该说说她身上打动我的地方了。
这部剧的主题之一,梦想,真的是一个老生常谈的话题了,从小时候懂事开始就一直伴随你到终老的话题,而亚可在追逐梦想的道路上,过程其实也充满了现实的疼痛,但这到头来还是一个童话故事,最终赋予她了一个梦幻般的happy ending。
她的魔法天赋本身就一般,同样是小时候在夏莉欧的魔法表演上被吸走了梦想之力,名门贵族出身而又天赋异禀的戴安娜没过太久便能重新施展魔法,而亚可作为一个“普通人”便没那么幸运,她学习魔法的道路变得如同在泥泞中挣扎一般,从动画里其实可以看出她真的付出了很多努力,一个魔法要练习上百次,昼夜不息,却也没办法施展好。
现实里也是如此的残酷,可能天赋一般的人无论再怎么努力,也只能对有天赋的人的脚步望尘莫及,这确实很容易带来很深的无力和挫败感,但不妨看看亚可,她意识得到和别人的差距,也会感到受挫,但她是发自内心地喜爱魔法,所以她能一路坚持走到最后,骑上扫帚飞了起来。
我们所需要的,也就是将她这溢出屏幕的热诚,投入到自己所热爱的东西里去,就算最终不能像动画里的童话结尾一样施展出改变世界的魔法,但也能为自己的生活画上比动画里还大的一个笑颜。
如同那首经典歌曲“Be what you wanna be”里唱的一样。
她冲动冒失的性格,也并不是都带来了坏的影响,她仿佛一个封装的随机开关,你永远预料不到她会当一个麻烦精还是开心果,会出人意料地给你带来一些新奇的体验。
大大咧咧的她有时候却也意外地敏感,如果没有亚可,巴哈洛瓦可能会一直在萨温节上哭泣下去,湖里的稀有物种小鱼可能也会痛失自己的亲人。
她是一个很普通的女孩,但就算很普通也可以努力闪耀出光芒,也许光芒并不会爆裂到地球的每个角落(说实话如今看那一幕我想到了艾尔登里打完碎星将军群星陨落的场景),但仍能让我们身边的朋友感受到些许温暖。
苏西洛蒂起初对亚可并不感冒,而戴安娜更是流露出了讨厌的情绪(毕竟戴安娜也知道自己的两个小跟班对亚可做了什么,已经算是嘲讽以上欺凌未满……大概也已满的程度,但她也未做出制止,后面戴安娜也亲口说了才见面时讨厌亚可风声大雨点小),但到后来也逐渐都被亚可那发自内心的对魔法的热爱,乐观的心态和想用魔法让所有人都开心的心所感染了。
亚可把梦想和欢笑带给了更多的人,她一往无前的冲力如流星般突然而又惊艳。
不管看几遍,我大概都会被这份纯粹所感动吧。
Nod Y Lle Delfrydol
记得上次被热血漫感动还是在妖尾刚出,也还记得小时候每年暑假的重刷火影海贼被感动的场景。
可是这几年不断有好的作品可是就是没有被触动这是为什么?
因为它还是离我差了些距离。
动漫的魅力是将现实以自己理想的角度叙述出来。
而《小魔女学院》正是如此,单看番名我以为又是一部少女漫,结果并不是,也不知道最近是怎么回事单从番名就可以判断出一部作品的性质,而一部优秀的作品却不是根据这些判断,有人说只要少年才充满热血,可是梦想不是谁都要吗,为什么少女不行呢?
我很希望看到一部以少女为主角的动漫去讲述她的成长。
而这时让我发现了她,其实这部番的篇幅也不长,所以全篇就可以用一句话来概括相信你自己。
相信那个不断努力的你相信那个笨拙但是为梦想不断奋进的你。
伟大和渺小没有边界,正所谓一即是全,全即是你。
我们不是不是为了要成长为他人,我们只要成长自己就好了。
故事的最后虽然她还是没有学会好好使用魔法,但是她认识了自己,成长为了自己。
我们没必要成为偶像,我们以自己为目标不断前行,就可以接近你的梦想。
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今天是小魔女学园动画版完结的日子,我说一下自己的感触。
魔女这个主题已经是一个动画界的老梗了。
作为一个从小爱看动漫的宅女,伴随我长大的是美少女战士、魔卡少女樱、守护甜心等等热门IP。
与此同时,各种魔法少女题材的动画如井喷般大量涌现。
这一时期,魔女故事大多大同小异,换汤不换药,在崭新的魔法世界的背景下展开的依然是展现青春、快乐、信念、友谊、朦胧的爱情等等典型的日漫初期常规内容。
诚然,这种套路对于刚刚进入青春期的小女生还是很有吸引力的,它可以使每一个女孩把自己当成主角代入故事中,想象和平时完全不一样的生活。
不过时间一长,小女孩长大了,也看腻了。
之后动漫的类型越来越多,魔女动漫不再是主流。
虽然依旧有魔女主题的动漫,不过此时,“魔女”仅仅是一个动漫的其中一个看点,比如在动漫中同时加入战争、搞笑、百合、未来世界等等元素,多样化的内容拓宽了魔女题材的单一局限性。
而且随着时代发展,“超能力”和“手持武器的少女”逐渐代替魔女动漫,成为新一代少男少女热衷的点。
此时,魔法少女小圆出来了。
它是魔女题材的一个新的变数,让所有关注动漫的人都惊讶、都赞 叹、都无能为力。
它作为一部成功的反套路动漫,写出了多数人没有想到的魔女的另一个层面。
我也因此意识到,以魔女为题材的作品还可以挖掘的更深,或者是说,任何题材的动漫都可以放下平时人们心里的刻板印象,讨论更深层面的东西。
于是看小魔女学园的时候,我抱着小小的期待,希望能看到一些不一样的内容。
动画作品小魔女学园是trigger公司制作的。
我曾经看过Trigger公司在13年制作的斩服少女,虽然我对它的故事情节无感,但是行云流水的分镜和与众不同的夸张画风都给我留下很深的印象。
果然,小魔女学园的画风和视角没得说,甚至还有更多的进步。
小魔女学园的画风更适合小魔女,比普遍的日漫要生动,却没有斩服少女的过于夸大,构成了小魔女学园一个独一无二的特色。
EP更是一个大惊喜。
故事情节方面,小魔女学园也给了我很大的惊喜。
从第一集到第二十集,我看到的是一个以寻找夏利欧和大三曲之图为主线,每一集一个情节的典型小魔女成长故事。
而二十一集到二十五集,剧情不断爆炸,人设却没有崩,反而更完善。
我一开始并没有接受亚可的人物设定。
通常一部魔女动漫的主角或者是魔法用的很好,或者是废柴的逆袭,二者其一。
而在这部动漫中,小魔女亚可却一直是废柴。
性格方面,亚可也是一直都顽固、爱闯祸、不听劝的角色。
弹幕里也经常有“如果戴安娜是主角就好了”的叹息,我当时十分赞同。
戴安娜执着、正派、有远见、很聪明,更符合人们对主角的期待。
不过看到某一集时,动画里亚可的好朋友洛蒂在亚可不自信时鼓励她:“亚可就是亚可啊”,我突然意识到:亚可之所以经常犯错误,就因为她是亚可啊。
她善良,人缘好,坦诚,坚定,她之前没有学过魔法,只是一个普通的女孩子,有缺点也同样有优点。
比起其他拥有金手指的主角,真实的亚可更可爱。
而且,如果亚可也在每次犯错之后总结并趋于完美,那么她就是起点文里的主角,而不是一个调皮可爱的的小女孩了。
习惯亚可的设定之后,就更容易理解小魔女学园。
在20集到25集的主线内容里,情节越来越高能。
我印象最深刻的剧情就在这里。
第二十二集的剧情中透露出在那场令亚可走向魔女之路的魔法表演中,夏利欧吸收了梦想燃料,让亚可产生梦想,也同时让亚可失去了实现梦想的能力。
看到这里时,我很担心。
我以外对于亚可而言,这可能是最残忍的真相了。
编剧在前二十集有意无意不断重复亚可学魔法的信念,以及亚可对夏利欧的执念,却没有让观众意识到这两个信念是冲突的,是讽刺的。
我之前开开心心的看亚可每集都提起的回忆杀,以为这些重复就像其他热血漫一样,是为了强化主角的信念。
毕竟,相信的心就是亚可的魔法。
这一集大大出乎意料,解释了之前很多伏笔,而且铺垫了后面的步步高能。
夏利欧也从原来的一个刻板印象,变成了一个很饱满的一个形象。
“相信的心就是你的魔法”也赋予了更多的复杂的含义。
在二十四集中剧情解开了亚可和夏利欧的矛盾。
夏利欧老师的态度可能代表着大多数追番的观众的态度,她担心亚可会失望,担心她会放弃魔法,担心她会不原谅她。
可是亚可却说:夏利欧的表演让她憧憬成为一名魔女,见到夏利欧就是她的梦想。
现在,梦想实现了。
这个时候我又想到了“亚可就是亚可啊”,于是亚可的想法也是在情理之中。
亚可的初心是见到夏利欧,学习魔法以及唤起言之端叶是为了见到夏利欧所做的努力。
那么以亚可的性格,她愿意理解夏利欧,而不是不满夏利欧造成的后果。
夏利欧导致亚可一直用不好魔法,但是这并不代表着她们是憎恨和愧疚的关系,也不意味着亚可的两个梦想冲突。
亚可性格简单,在之前的剧情里似乎弊大于利,但这个时候正是由于她的坦诚和坚定,似乎难以解决的矛盾也有了另一条解决的途径。
小魔女学园中,每个人物都塑造的很有趣。
无论是“别人家的孩子”戴安娜、机械宅康斯坦策、三无少女苏西,还是令人又爱又恨的克洛娃等等。
我在写这篇观后感时查百科,发现每个小伙伴的设定都来自不同国家,比如温柔知性的洛蒂来自芬兰,野性十足的阿曼达来自美国,戴安娜和她的小跟班来自英国...这些设定都很贴合人物的形象。
即使亚可在最后一集的最后几十秒才学会了骑扫把飞行,但这已经不重要了。
担任监督和角色原案的吉成曜在采访中谈到,制作这部动画是想表现新人动画制作者在初入业界时的种种窘境和契机。
这和初学魔法的小魔女有异曲同工之妙。
小魔女学园传递着爱与信念,但是最最重要的——它告诉每一个屏幕外的我们,有一颗相信的心,就能做好自己。
2017.6.26
追逐梦想的心能给我们带来无穷的力量,但这要建立在找到自己真正梦想的基础上。
看似名为梦想的宝藏,也有可能是名为梦想的陷阱,这也是《小魔女学院》所影射的。
受到偶像的感染入行,想成为偶像一样的人物,这是每个人,甚至是绝大多数人梦想的起点,但这真的是自己的梦想吗?
自己真的想清楚这个梦想究竟是什么了吗?
想清楚自己想要的真是这个吗?
本作诠释了这样几种梦想的人生:执着的追梦者——亚克;坦然的放弃者——戴安娜;清醒的专一者——洛蒂;优柔的传火者——夏莉欧;偏执的追求者——克洛娃;专注的沉迷者——苏西;光鲜的隐忍者——安德鲁。
巧妙的是, 这里每个人的梦想之心都互相对立,又互为证明,设定十分棒,下面就来一一分析。
【我就是死也要实现梦想——亚克】亚可毋庸置疑是本作的搞事王,为了梦想永不言弃是她的优点,但急功近利,肆意妄为,盲目乐观又是她的致命缺点,如果不是周围人给她擦屁股并加以引导,注定与梦想无缘。
她就像每个刚毕业的年轻人一样,打着梦想的旗号急切地想要入行,想要展示自己,想要成为自己的偶像,如同被下达死亡倒计时一样争分夺秒地想要成长,全然不顾自己的水平,即便明知自己什么都不会,却也没有耐心从基础做起。
上进心固然是好事,但如此焦躁只能让周围人倍感压力,也会让自己成为一个搞事王。
但好在亚可有小强一般死不服输的精神力和做事雷厉风行的绝对行动力。
虽然鲁莽,但少了份瞻前顾后,多了份随机应变,因而她成为所有人羡慕的对象,是奇迹的创造者。
在别人分析得出失败的必然结果而选择放弃后,只有她这种鲁莽的行动派才能抓住那些意外的变数创造奇迹。
这是亚可成功逆袭的关键,也是我们大多数人所缺少的。
【我并不是放弃梦想,而是选择了更大的梦想——戴安娜】戴安娜可以说是和亚克是最相似的人了。
年幼的戴安娜有着和亚克一样的梦想,为之努力奋斗,也小有成就,但家族的变动让她做出选择。
面对自己的梦想和家族的重担,她选择背负自己的责任,从一个天真的小孩成为一个谨慎大人,是本作最理智成熟的人。
这既是她成长成果的集中表现,也是她责任重担的外化表现。
因为家族压力,她主动封印梦想,转变目标,去新月学院是她唯一的任性。
因为背负重担,她瞻前顾后,谨言慎行,那会心的微笑也成戴安娜了屈指可数的瞬间。
都说三无娘的微笑是最美的瞬间,元气娘的沉默是最惨的一刻。
这种反差感总是最动人的一刻,也是戴安娜最令人动容的一点。
她有自己的无奈,但也有自己的坚持和决断。
戴安娜是很多追梦人终将面临的一个阶段。
不是每个人都能成功,面对责任与压力,当我们不能再任性,又该何去何从。
接受现实?
是啊!
是没错,到了这个阶段每个人都知道这是必须的,但又有几个人能如此坦然。
放弃自己多年的努力,放弃自己曾经的人生,这要经历多大的内心折磨,要有多大的勇气才能迈出这一步啊!
夏莉欧带给戴安娜的感动是支撑她前进的最大动力,也是她改变梦想后的重要支柱。
她是睿智的,明白了这点并封印自己的天真,只留下曾经的感动向新的目标前进,由此获得了坦然的释怀。
这种大度是戴安娜的胸怀,也是追梦人的必定迎来的试炼。
【太阳过于耀眼,我只愿化作清风吹拂——洛蒂】洛蒂是最不起眼的一个人,但她对自己的梦想却有清晰的认知。
她是小说《日暮》的死忠粉,但当她获得成为小说写手身份的时候,却选择了拒绝。
这在亚可看来是多么可惜啊!
梦想就摆在眼前,是只要伸一下手就能够到的程度啊!
为什么选择放弃呢?
我们绝大多数人和亚可一定是一样的反应,但洛蒂十分清楚,她清醒地意识到自己喜欢的只是看书,而不是写书。
这种清醒和豁达让她始终保持初心,从对写手和亚可鼓励,她在全篇从始至终都贯彻自己的信念“不是要成为憧憬的人,而是想要支持憧憬的人。
”如同清风般不曾察觉,却每时每分都在你身边默默支持着你,这就是洛蒂。
当然,这种老好人必然要吃不少亏。
看过剧场版的人都知道,洛蒂可是被亚可伤害得一塌糊涂,这种被亲友的伤害可是心理上的致命打击,但在亚可有难时,她依旧选择了帮助。
正是洛蒂这种支持他人为自己信念的清醒少女,获得弗兰克的最高评价“她是世间少有的温柔姑娘。
”这种清醒的认知非常可贵,绝大多数人痛苦的根源就是因为把喜欢“看书”和“写书”的概念弄混而导致的。
就像作品所影射的一样,你喜欢看动画,于是苦学动画进入业界,但究竟想要什么呢?
美术?
编剧?
特效?
制作?
配音?
究竟想要做什么?
究竟喜欢做什么?
并不清楚,只知道拼了命地努力,如同亚可一样怀着单纯而空大的梦想入行,但因没有一个真正喜欢的方向而处处碰壁,进而陷入实现不了梦想的自我厌恶,就此落入名为梦想的陷阱不能自拔。
背负这样不清晰的梦想,只能给自己带来痛苦。
因为你可能只是单纯的喜欢“看”而非“做”啊!
所以洛蒂是幸福的,她看似很傻,却从一开始就很清楚自己想要的究竟是什么,免于钻牛角尖带来的自我折磨。
虽然洛蒂最不起眼,但这种清醒的认知却是每个人最为需要的。
【看似太阳般耀眼的我其实如星星般毫不起眼——夏莉欧】夏莉欧无疑是太阳,她耀眼非凡,是很多人梦想的引路灯。
可即便是偶像,面对业绩下滑,面对能力瓶颈,依旧有着太多无奈。
偶像并非神,她只是一个普普通通的人。
可又有多少人把偶像神化,进而在了解后三观崩塌,还自诩受害者而恶狠狠地咒骂对方欺骗自己,这真的是最大的冤案。
大家看到的夏莉欧像太阳一样耀眼,可实际上厄休拉其实毫不起眼,甚至有点自卑。
那么到底哪个才是真正的她呢,很明显,这个唯唯诺诺,优柔寡断,略不成熟的厄休拉才是夏莉欧的常态,才是真正的夏莉欧。
这里不得不感慨这个身份互换的反差设定真的太巧妙了,夏莉欧代表了耀眼的梦想,厄休拉代表了平淡的现实,通过这种对比,将这个梦想播种人的真实情况展现得淋漓尽致。
可惜的是,如同亚可对夏莉欧的片面认知进行美化一样,我们多少人也同样把梦想和偶像美化的过于耀眼,以至于根本接受不了,甚至瞧不起枯燥乏味的现实(厄休拉)。
当然,也的确存在被偶像压榨才能,被偶像坑害的情况。
和亚可一样,把压榨、欺骗、坑害甚至更多的事全都经历一遍。
可又能说自己是受害者吗?
不是,任何人和事都不可能完美,自己不切实际的幻想导致自己接受不了现实,终究只是自己不成熟的表现罢了。
只有接受厄休拉这样的乏味的现实,才能接近耀眼的夏莉欧。
只有接受真实的一面,才有拥抱梦想的可能。
【无论如何我也要实现梦想,哪怕不择手段——克洛娃】克洛娃是一个有能力有野心且十分要强的梦想家,她不断追求最好,但同时又有性格缺陷。
在吊车尾好友夏莉欧被选中后克洛娃不是祝福而是愤恨。
可以说,如果是亚可是没有能力的梦想家,那么克洛娃就是有能力的亚可版梦想家。
她不是败在自己的能力上,而是败在自己的心态上。
过分追求第一,不愿与他人合作。
失败的话,即便放弃以前的一切,甚至不择手段地欺骗坑害,内心也不会有丝毫动摇,只为实现自己的梦想。
这种不达目的势不罢休的结果派某种意义上其实是相当危险的,因为只看重结果,所以在正道无果后,他们会毫不犹豫的选择邪道。
如果是没有能力选择放弃倒还好,苦也就自己一个人,怕就怕在他们很有能力,有实力有想法地去不择手段,这危害的人可就多了。
遗憾的是,现实中像克洛娃一样的目标至上主义占据了社会的主流。
虽然在这个追逐的过程中,一部分人可能因迷失自我而重新审视自己,但更多的是这样极端的反面公敌。
【这哪是工作,这是在娱乐——苏西】苏西,对毒达到痴迷的境界,无时无刻不在想着毒的事情,也无时无刻不在做自己的实验。
和克洛娃这种重视结果的人不同,苏西更重过程,对她而言,实验就是娱乐,娱乐就是实验,但因同样十分极端,这种人通常都是外人眼中的疯子。
但也不得不承认她是和克洛娃完全相反的正面公敌,因为这种能力真的太让人羡慕了。
这类人能把梦想外化为行动,又把行动内化为梦想。
对自己喜欢的事情达到痴迷的程度,所有的行动都源于自身无底洞一般的欲望。
对他们而言,工作和娱乐是完全相同的一个概念。
他们能接受琐碎的现实,能自发的奔跑前进,不仅如此,还理所当然的将之视为日常习惯,丝毫不觉痛苦。
这简直就是犯规!
根本就是让人羡慕到死的能力。
这样有才能,有拼劲的梦想家,无论失败成功,都不会停止脚步。
虽然这样痴迷的人也往往最容易实现梦想,可他们往往不过分在这个结果,更多的是享受这一过程。
而条件允许,这类人是永远不会停止脚步的。
千言万语一句话,这类人真的是让人各种羡慕嫉妒恨啊!
当然,这是一种内在心态达到极端的完美形态,现实中因为各种各样的事是无法做到这种究极的沉迷状态的,但如果能成为这样的梦想家,无论怎样,此生都相当幸福了。
【没什么所谓的梦想,我只想达到父亲的期待——安德鲁】如果说其他人是普通大众追逐梦想的姿态,安德鲁就是所谓的氪金玩家。
和落魄名门的戴安娜不同,作为贵族出身的他从一开始就集齐了资源和相关条件,一开始便站在了很多人梦想的终点。
他不必像亚可进入新月学院才开始梦想的道路,也不必像戴安娜一个人苦苦探索。
相对于苏西这种个人内在上的极端完美,安德鲁是外在环境上的极端完美,而这在现实中是可以广泛实现的状态,也是现实中真正被大部分人所羡慕的情况。
因为安德鲁有保障,所以他从容,也因此才被自己所没有的亚可的这种拼劲所吸引,进而被亚可这种自由自在追逐梦想的状态所感召,接纳他看不起的魔女,并重新审视自己。
是啊!
真的十分光鲜,但他却是最压抑的。
安德鲁有梦想吗?
有,他喜欢弹钢琴,但因为父亲的命令10年不弹,而这也绝非唯一一个放弃的爱好。
相对于坦然面对而主动放弃的戴安娜,这种在自己热情高涨时被外部直接扼杀带来的绝望和痛苦是多么巨大啊!
他妥协了吗?
也不是,和戴安娜一样,他也背负起了更大的责任。
而这个梦想,也源于他小小的想法——让父亲满意。
只是,这个梦想究竟是父母给予的梦想,还是自己的梦想?
谁也说不清,即使他本人,这也是精英所遇到的困扰。
他们生来就有足够的资源,但也生来就被父母用这些资源赋予使命,从而绑架自己的梦想。
他们虽然看似光鲜,却也不得不压抑隐忍,这是他们这类人背负的义务,也是他们的无奈,更是注定了他们将放弃更多。
有得必有失,这一点无论谁都适用,也无论是谁都不可能拥有真正的完美。
梦想的道路有很多,处理的心态有很多,愿你我能从这个充满梦想的动画中找到属于自己的梦想道路。
(五集33018) 这个动画效果和风格真的太好看了!!
流畅的不行,可是!!
女主能不能稍微有点脑子啊?
虽然是热血可爱正能量的番剧,但是什么都不会只会麻烦人还喜欢空喊口号还不让别人说还要拖累大家(其实都让大家死了几回了吧喂!!
)真的很不讨喜啊!!!
五分的画功二分的剧情吧!
QAQ别吧好难受啊,感觉最近主角都很难建立好人设啊(问题是剧情还最多) (新鲜吐槽,要被憋死了,好做作业T^T)———————— 21集了…到现在女主还是“我会做到的!
” “因为我不会让这种事发生!
” “你为什么不让我(拦着我)做!
” “你错了!
你不知道我多努力噢!!
” “我看到了!
我知道了!
(所以你骗我!
)” “你担心过头了!
我根本不会有事的!
” 然后都是别人帮她擦屁股,说我错了然后一次又一次接着无脑,不太懂大家为啥还欣慰地接纳了她,觉得她成长了。
善良热情不是问题,但是一味地给别人添麻烦而不自知有用吗?
一个热情向上的人确实能吸引人也让人也愿意与之交往,不过生活不是只需要热情和口号吧?
一个会不停连累自己的人,还是敬而远之比较好。
传统与无知的碰撞也只会显得她的愚蠢,一个事物的意义还一定要用她的理解再强行反驳别人。
问题是!!
为什么每次说不能做的事她做了从来不会收到惩罚??
啊啊啊啊啊!!!
好难受啊!!!
啊啊啊啊啊为什么!!
画面美得想哭看到女主也是想哭。
憋屈啊,太善良了,这个世界太善良了 看这个番真的痛并快乐着
说道《小魔女学院》中扳机社的传统艺能,有人说是巨大机器人变形合体,有人说是宇宙空间决战,还有人说是高表现力的作画......在笔者看来,扳机社在《SSSS.GRIDMAN》、《DARLING IN THE FRANXX》、《KILL IN KILL》一以贯之的是对现代主义精神危机的思考与拯救。
《小魔女学院》诞生于2013年“动画未来”的20分钟短片里,5个来自Gainax的新人动画师来到Trigger,在原画大佬吉成曜的指导下参与该作的原画作画,吉成曜也是首次担任动画监督。
当时政府给了每部动画3800万日元的制作预算,根据制作纪录片《魔女诞生之时》的说法,一般23分钟的动画,原画数量大概有2000-3000张,而《小魔女学园》却达到了17000张,吉成曜笑说“不能浪费纳税人的血汗钱”( NHK anikuri15 老流氓们都是骗钱鬼才)。
2013年播出之后反响非常好,在海外也很受欢迎。
同年Trigger宣布制作续篇的计划,并在众筹网站Kickstarter上发起众筹。
结果在一个月内,7938人筹集出了625518美元(约7400万日元)。
然后Trigger在2015年完成了50分钟的剧场版《小魔女学园:魔法游行》。
在动画的设定与演出中不难看出,小魔女学院是致敬《哈利波特与XXX》系列的动画,身为致敬动画有模仿与投射与原作有关的要素,也有对原作反思的要素,更能看出日本人对哈利波特的理解与当代日本人类学与社会学问题的深度思考。
《小魔女学院》可以从三个层次上囊述内容,首先微观层面上是“大不列颠搞事三人组”的青春成长故事,中观层面上是一场爱与勇气的青春冒险与心灵救赎的故事,宏观层面是魔法与科技冲突的故事,“几百年来魔法式微,科技却不断发展”,魔女学院的上空始终飘荡着这挥之不去的阴云雾霭。
揭掉这层隐喻的面纱,吉成曜想要讲述的是社会的传统性与现代性的冲突,江河日下的传统文化在茁壮生长的现代文化下价值与意义何在,未来又将如何,这是夏莉欧与亚可乃至整个社会在动画中不断思考的问题。
从这一层面出发,亚可与安德鲁则是相同的存在,亚可在魔女的社会结构中被认为是异端,安德鲁在歧视魔女的布莱顿贝学院也被认为是异端,在他们不断的冒险中揭示魔女的价值,由他们的思考促进双方社会的革命。
革命,本义指变革天命,革除不好的天命,是历史中改朝换代的头等大事。
工业革命肇始,“革命”一词不再必须带有鲜血的付出,革命从人民付出鲜血推翻统治者的实践逐渐变为通过技术创新推翻封建制度的实践;现代主义出现伊始,“革命”一词更添抽象之形,革命从实践变为对某个形而上制度的否定;后现代主义以来,“革命”一词碎片化,革命从社会精英与宏大叙事中解放,回归到普通公民的日常生活中。
革命的意义被拆解了,但革命的价值压在了每一个人的肩上,人们价值观念的不同造成了革命的分流,尤其是文化的革命。
在新月学院的魔女中,一部分传统文化悄悄与现代文化结合,人群正如库洛瓦老师和康斯坦策,另一部分传统文化坚持传统,人群正如教导主任,夏莉欧与亚可则是后现代主义的代表,调和传统与现代的矛盾并创造新的可能性。
十九世纪后期,第二次工业革命震碎了人类千百年来的文化传统。
现代工业和城市化的兴起,令人与人之间的关系愈加疏远冷漠,社会变成了人的一种异己力量,作为个体的人感到无比的孤独。
西方古典传统中的自由、博爱、人道理想等观念被战争蹂躏得体无完肤,全球文明被抛进了一场深刻的精神危机之中,许多哲学家与艺术家对之前一味宣扬的人性向善观念产生怀疑,加之尼采宣布“上帝已死”,没有了精神上的信仰与慰藉,怀着对现实的无力感,对人性陷入深深的失望与扭曲之中;另一方面,二十世纪初期的两次世界大战中,人类使用借助科技发明的武器大规模屠杀自己的同类,与之前启蒙主义宣传的人类历史进步论和科技进步论违背,一些人不由得怀疑科技的伦理问题,认为科技固然给人类带来了大量的便利与超出人本身的力量,但是力量带来的不是“人类大统一”而是高科技国家对低科技国家的破坏与毁灭,这在美国对日本投下的两颗原子弹事件中表现得淋漓尽致,也正因如此促成了日本人对于科技的反思比一般二战参与国要来得深刻。
这一时期人们往往将人性的伦理与科技的力量当做硬币的正反两面,出现了一系列反对科技发展的活动浪潮,但是随着互联网时代的到来,反科技主义者发现他们自己宣传理念所使用的媒介是由科技发展形成的,对于自身的认同也陷入深刻的危机中。
而拯救危机而被提出的则是后现代主义,后现代主义源自现代主义但又反叛现代主义,是对现代化过程中出现的剥夺人的主体性和感觉丰富性、整体性、中心性、同一性等思维方式的批判与解构,也是对现代新的社会形式下人性与社会伦理的全新建构。
后现代主义提倡回归人的本质,是“新人文主义”,在现代主义思辨的性质上重新发现人性的“可能性”,而不是将人性善与人性恶二元对立起来。
人们意识到人性的善恶是由社会的伦理建构的产物,一部分相信传统传统伦理的人相信的人性恶在另一部分相信新伦理的人看来可能是人性善,社会伦理在不断建构解构的过程中产生的观念冲突才是人性恶产生的根本原因,人性恶不再是需要消灭的对象,而是可以通过包容与多元化弥合从而转化为人性善。
以上理论则是唯心主义的观点在后现代主义背景下的结论,从中国明清时期发展而来的陆王心学与西方辩证思维,悄悄地在日本这块沃土上埋下了种子,并在二十一世纪生根发芽。
回到微观的个人层面上来说,库洛瓦老师相信科技能拯救濒临灭绝的魔法,并使用科技增强魔法的力量,这是科技进步论,夏莉欧老师相信提升现代社会对魔法的认同度,让魔法重回公众视野,这是媒介进步论,而编剧则将魔法的进步与未来具象化为“改变世界的魔法三大曲枝图”。
库洛瓦将力量视为魔法最重要的性质之一,甚至等同于魔法的进步与未来。
当魔法力量消逝科技力量崛起,她理所当然地“倒向了科学机械”,同时解开“三大曲枝图”是为了增加魔法的力量,让魔法在力量上胜过科技,不然她身为一个魔女是非常伤害自尊心的。
最后当机械的力量失控时,库洛瓦就像现代主义初期的人一般陷入了深深的精神危机之中,而亚可与夏莉欧所说的“相信的心”就是相信人性善的可能性,这种可能性虽有将人类引入歧途变成人性恶的可能性,但是通过个人的努力消除偏见,通过社会群体的包容与文化的多元化举措,人性恶终将转化为人性善,在历史璀璨的银河中留下人类创造的美好未来。
而那,就是社会中每个人都会使用的魔法。
那么让我们一起吟唱“相信的心就是大家的魔法!
”
《小魔女学园》简直是当下新番中的一股清流,真正的适合各个年龄段观看的动漫。
剧本不错,负责动画化的公司也很给力,才有了这个赏心悦目的盛宴。
亚克一路跌跌撞撞地,但是却一直满怀希望地向前,改变世界的力量放在她的面前,她却也只想要完成最初的心愿,见到夏莉欧。
如果我们现在就能得到整个世界,还会记得当初只是想要一个小岛么?
夏莉欧改变了她,她改变了身边的人,能够给这个世界带来希望,也许这才是“闪亮之杖”原本的意义。
只是我们习惯性地以为,改变世界的力量就是拥有让整个世界臣服的力量。
戴安娜,完美诠释了一句话“我只有万分努力,才能看起来毫不费力”,小时候一度失去魔法,却凭借自己的努力重新夺回了属于自己的魔法。
全方位S的她,背后又经历了多少的汗水呢。
苏西,沉浸在魔药世界的女子啊,其实有一种异样的可爱。
连对人表达好感的方式也这么奇特,不愧是脑子里也都是蘑菇。
温蒂,从始至终温柔善良的女孩纸啊,知道自己能力的界限,也才没有接下那支传火之笔,从始至终都陪伴在大家的身旁。
.....还有各种各样的人,这部作品觉得大家的形象都很丰满。
言辞微博,难以表意,惟望诸君能一窥其片,以证吾所言非虚也
温暖的线条,明快的色调,活泼的剧情,这才是手绘动画的魅力,每一集都让人心中充满温暖,想要永远的看下去,回想起童年每天守在电视前看着几十上百集超长番的那种感觉。
这正是日本动画现在缺少的东西,也是动画未来2013的真正意义吧。
豆瓣现在就像安娜贝尔的博客一般,发声的永远是那少部分恶意,却阻碍着真正优秀的作品被更多人知晓,愿这世界如动画般美好。
体制把大众作为武器,去伤害那些不顺从体制的人,最常见的就是嘲笑。
人们随着年龄增长,脱离了小孩纯粹的圈子,就越来越往体制里面去活了。
戴安娜喜欢夏利欧,在受到伤害后,屈服投降顺从了体制,并且越走越远成为了体制的走狗,前期甚至要亚可退学,說亚可不配在学校念书。
其他人或多或少也受到了体制的影响,但是没有像戴安娜走的那么远,自我没有被扼杀太多。
比如苏西洛蒂在13集被亚可的那种骨气感染,也加入了这场革命,戴安娜虽然屈服但也尚存一丝自我( 藏着不让其他人看到的夏利欧金卡), 走的太远但最后也被亚可给感染了o当亚可离开,所有角色都开始“盼亚归”。
亚可已经无形中成为了所有人的领袖,革命领袖。
安德鲁反抗自己的父亲、戴安娜放下了家族的包袱、苏西洛蒂加入了亚可的活祭品计划、前期互喷吊车尾的阿曼达开始佩服亚可、康斯坦策让亚可加入了高达的制作计划。
这种题材其实已经很老套了,但老套不等于不可以做的非常精彩,不得不承认小魔女学园将过去的探讨的东西进行了提炼更上一层楼。
亚可某种意义上非常接近洛奇,而区别于洛奇的是:结局洛奇能和世界拳王打满十五个回合,而亚可仍旧是吊车尾魔女只是骑会了扫帚。
吉成曜通过这个结局设置可能想告诉观众:即使坚持到最后也不会成功,但也要有站到最后的骨气。
区别于洛奇的是,亚可更加的纯粹。
正是这种纯粹另我无法自拔的着迷,我决定刷一辈子小魔女学园,我马上四刷结束打算五刷了继续刷下去。
在老师把自己的错误算小了的时候,自己会受到更少惩罚的情况下,亚可站出来马上反驳:“那不是派,那是挞。
”然后受到了更加严厉的惩罚。
我想世界上大部分人都会装傻蒙混过去吧,正是这种“聪明”让亚可显得像一个笑话。
初看亚可是笑话,再看自己是笑话。
初看亚可是笑话
再看自己是笑话当我们开始说谎,当我们开始连自己都欺骗。
自我欺骗像亚可这样活着,是一种了不起,是一种伟大。
因为是脚本所以用脚写的吗,发挥不稳定啊
Pass,过了
不够热血,女性番
我比较主观,女主角塑造的在我看来是不行的,持续到完结都没办法共情女主,反而配角们很讨喜有魅力,可惜的是没有往三人组发展,后半部戏眼基本是两女搭档的意思,蘑菇同学和黄发同学成背景板了,戴安娜是个很好的女生(安德鲁,像带资进组的加戏咖)
女主烦得很,正常人都不会喜欢,别说靠着热情就抵消掉别的一切,基本看弹幕都是搞事情搞事情搞事情
没想到再一次看会觉得女主如此令人厌恶。所有配角都比女主更讨喜, 女主本人的定位完全就是剧情触发机。我可太喜欢戴安娜、苏西和阿曼达了
剧情套路太多,完全靠着动画师的想象力和表现力撑起了这个魔法世界。
虽然质量参差不齐,虽然支线剧情远远比这个bug丛生的主线故事好看,但这群萌萌的小魔女让我找回了小时候看动画的感觉,就是有趣啊!
若有人问我什么是动画,我会告诉他这就是动画。是谁的梦想会随着时间褪色?是谁说的三人间没有真正的友情?是谁只是为了几个进球而恼羞成怒?又是谁断言世上绝没有魔法?我们被时间冲刷得干干净净,但是动画——这世上最伟大的魔法,总是在提醒我们:我们干干净净,但绝不是一无所有。
感觉后半不是很好…有点小失望…特别库洛娃的人设一言难尽…
讲真 被过誉了~
最后两集又是哭着看完的 最后一集的作画简直炸裂 让我又想重温一下KILL LA KILL
本来觉得挺好看的 之后的剧情就跟赶进度一样急转直下 女主二十多集完全没成长起来该啥样还啥样 两星打给苏西和洛蒂
劝退,太吵
相信的心就是魔法!
可能我对魔法这个题材的作品要求太高吧。基本想象的很完美高大上,导致这类题材总是不太满意。比如剧情不行或者明明是魔法,却见不到几个魔法。(大名鼎鼎的指环王,霍比特,哈利波特,其实我基本都不太喜欢。。觉得差点意思。求轻喷。。。可能我真的不适合看这一类吧)这番女主女主又是个惯例的搞事精,麻烦制造者,这类型我真的不喜欢。
这女主很烦啊 又蠢话又多。。。故事也相当的老套 两星全给特效
我就是看女主这个睿智不爽
我爱扳机社 但这个女主真的实力劝退
前半段简直神番可以给满分,后半段剧情像脱缰的野马,发展各种神速,有种接不上拉不回来的感觉……综合一下还是三星吧