地球特派员

或许是杜比的特效弥补了故事缺陷（btw这次的杜比效果依旧惊艳！

），我并没有觉得无聊低幼，至少是能看的，在我这里也不太算套路。

但可惜口碑没爆，然后也注定亏本，不知道会不会有续集。

刚好上周看了《新驯龙高手》，因此看这个的时候瞬间就觉得内核很像，再往前推，《星际宝贝》其实也是。

小嗝嗝和艾利欧都是世俗上的边缘群体，但最后都成为了解决问题的关键。

而他们的伙伴也分别在救赎彼此。

小嗝嗝瘦弱、没牙仔尾翼缺失，两者均因“残缺”被排斥，却在互助中获得完整。

艾利欧渴望逃离孤独，后者因父权压迫寻求认同，最终建立起跨越种族的羁绊。

这种伙伴关系的塑造，凸显了情感联结对个体成长的重要性。

小嗝嗝与父亲的和解，艾利欧与姑姑重新建立亲情纽带，亲人难以说出口的“我爱你”，也是两部片子的相似之处。

再往深了说，“非暴力解决问题”、人类如何与“他者”相处、环保议题等也是二者的共通可讨论之处。

然后或许《驯龙高手》做的更好的一点就在于，对于边缘人物的困境有着更为详实的塑造（母亲因屠龙而死，加深了龙与人类之间的冲突。

主角一方面心地善良，而另一方面丧母之痛不可忽视，这也因此使其陷入二难困境。

) 然而《地球特派员》完全没有交代父母之死这一关键情节（我只能理解为压缩了叙事效率）。

故事应当也从这方面着墨，直面死亡和分别的议题，更加勇敢走下去（这样也会让其更有深度唉）。

此外，宇宙，这一更为宏大的议题沦为了叙事背景板。

影片想要或者说可以更为深挖的——浩瀚宇宙中，“孤独”的人类怎么找到文明的归属——仅在只言片语的台词体现。

从语言角度再谈谈。

影片中许多语言的无线电，齐心系列助力艾利欧和姑姑穿越太空垃圾带，很燃很泪目。

虽然说人类彼此的冲突不限于巴别塔的崩塌，但此刻的团结，又何尝不是在世界造起了一座更为宏大的巴别塔。

最后艾利欧取下“翻译器”和外星生物分别，此时他们听不懂彼此，但他们和我们却绝对是理解彼此的。

比语言更能直击心灵、让不同个体跨越隔阂走向联结的，往往是那些无需言说却能共振的生命体验与精神纽带。

“爱”永远是刻在人类DNA里最原始的情感代码。

最后想说说上影的这版翻译，感觉有过度意译、添油加醋的。

试举两例。

结合有关剧情，“freshing”翻译成了“像洗了个澡一样痛快”我觉得就太过了，简单译为“真舒服啊”我觉得就很好。

"eventually "翻译成了“但好在最后赶来了”，这一句结合上下文就翻译的很好，我觉得是AI暂时还不可能达到的契合。

安利朋友们带孩子去看《地球特派员》，简直是育儿指南。

ps.有剧透，谨慎打开。

今天来看帆书组织的《地球特派员》提前观影，儿子之前看过预告一直很期待，我没有提前了解过剧情，只知道是皮克斯团队制作，应该不会踩雷。

签到时发现这场活动的赞助商居然是辣妹子，小时候的桔片爽升级成有些“茶颜悦色”风格的橘子罐头。

等电影开始的时候我跟儿子说：我小时候很喜欢吃桔片爽，但是我妈不给我买零食，只有逢过年过节回一次外公家时，他会给我准备整箱的桔片爽。

现在我看到这个不太像小时候的罐头，就已经开始想念对我宠爱的他了。

虽然他不在好几年了，但他的爱会一直在这种细节里持续给我温暖的力量。

就像《寻梦环游记》里说的：只要你一直记得我，我就会一直爱着你。

然后我们就开始看这部影片，开头小主人公艾利欧就父母双亡，真是默认的英雄背景。

他一直觉得很孤独，但不像我脑海里默认的是内向的脆弱感，而是有些调皮聪明勇敢的挑战感。

当他知道可能在宇宙中有能让他感觉到不孤独的存在时，他不顾一切想去外太空，想逃离当下那个让他感觉无力又难过的地球。

艾利欧在外太空发现了文明和知识都顶级的星际联盟会，他迫不及待想加入，好像原生家庭不太圆满的人们在碰到一个相对权威的环境就天然想加入那个新组织企图获得一次自我的新生一样。

他还阴差阳错交到了一位外星“蚕宝宝”，看起来笨笨的，丑丑的，牙齿还像《沙丘》里的沙虫一样恐怖。

但内心善良，共情力极强，且十分友好。

这样的朋友让艾利欧觉得一切困难都不再可怕，他不再一遇到障碍就吓得全身发抖，他不顾一切只想带他的朋友回家，他也因此体会到很多他曾经没有注意过的，来自地球上的爱和友善。

而这个蚕宝宝小格，他是个战二代，他的母亲虽然在他幼儿时期把他用蚕丝紧紧包裹着用温柔的爱养育，但是在他长大后就奔赴前线去征战四方。

他的父亲暴躁暴力还暴君，但涉及跟他有关的事，永远会马上妥协且不愿伤害到他一点。

虽然平时父亲渴望他能勇敢点，有力量点，不要赖赖唧唧像个没骨头的软蛋，但是看着小格全身冰冷躺在地上，这位星球霸主毫不犹豫撕开了他们家族一辈子不会撕开的坚硬霸气机甲。

熟练又略带笨拙地，像妻子曾经安抚孩子那样，用蚕丝紧紧裹着孩子，一下又一下抚摸着…他说“可能我无法一直理解你，但我永远都爱你”。

看到这一幕我和儿子忍不住泪奔，甚至在回家的路上，我还是止不住地流泪。

像之前每次被感动的感觉一样，那是一股温暖的，酸涩地，又持续地在心脏里缓慢地跳动的感觉。

紧接着艾利欧和姑姑彻底打开心结，一起回到地球，去修复自己，可能还是会遇到困难的，但是起码他不再用逃避去解决。

连星际联盟会都给予了他最有力的肯定，告诉他：你勇敢有创意，你永远都不会孤单。

这部影片里各种亦男亦女的复杂的共情和支持，其实很大程度上涵盖了育儿过程中可能面对的所有情况。

孩子可能从小被无微不至地照顾着爱过，他们随着年龄增长，开始接受到父母一些不切实际的期待，慢慢地他们自发发展成不同的行为模式，有的越来越淘气，有的变的懦弱。

养育者看无数的书也不知道应该怎么去教育好孩子，焦头烂额只想孩子能走一条正确的路。

孩子只感觉到“我好像被否定了，他们是不是希望丢掉我”就像影片里的姑姑和格霸在做的那样，面对不同的不属于标准意义上的“好”孩子，很多时候只需要坚定且坚持地向他表达：我永远爱你，你永远不孤单。

那些孩子慢慢会放下防备的心墙，去专心走出属于他们的路。

也许不一定“对”，但起码不至于太“歪”。

毕竟，孩子刚出生的时候，所有养育者们共同的愿望，都只是希望他们未来能健康快乐地长大，不是吗。

挺失望的。

这几年，每次都报着侥幸的期待等待皮克斯的新片，心里想着，或许这一部会好点？

可惜，每次都让人失望。

内容非常低幼的动画片，比较适合幼儿园小学生或者最多初中（不能再高了）。

以前喜欢皮克斯，就是因为它不仅面向小朋友，成年人也同样可以感同身受。

而现在的皮克斯，也和我们的喜洋洋美羊羊差不多了。

老套，低幼。

惯常的家庭、亲情、温情路线，以及青少年的成长烦恼，画面还算美好，但拍得非常套路。

小男孩和姑姑的关系呈现得简单而突兀，所有的问题仿佛都来自于误会，最后问题莫名其妙就迎刃而解了。

甚至这个小男孩的角色也并不讨喜。

全片只有无线电爱好者接力帮助小孩和姑姑避险太空垃圾那一段比较有趣。

哎，如今的皮克斯，再也赚不到我的眼泪了。

——2025.06.21.成都大悦城博纳国际影城

让乔布斯财富自由的不是苹果公司而是皮克斯动画在这个IP盛行的年代还能够坚持做原创故事坚持采用最先进的动画技术并能保持水准在线的动画公司皮克斯绝对首当其冲依旧是巅峰的动画技术流依旧是天马行空的想象力依旧是细腻的成长性命题依旧是熟悉的叙事型结构依旧是充满暖心的治愈系《地球特派员》会向你展示原来外星球也可以是温暖多彩的外星生物也可以是可爱软萌萌的长相可怕的生物未必就是反派的不同世界的灵魂也能遇到同频的没朋友的孤独人也会找到知己的这是会让在成长中经历过孤独的人产生共鸣的电影谁不渴望拥有一个同频共振的朋友无需刻意维系就能在灵魂深处听见彼此的共鸣两个与自己所在环境格格不入的孩子艾利欧和小格都幸运的找到了彼此看到他们俩开心的玩在一起的画面时能真切感受到从银幕中穿透来的快乐当看到遭遇太空垃圾而迷失航向的飞船接收到来自地球上不同国家用不同语言发来的指引讯号时真的忍不住泪流满面孤独常源于未被看见电影通过宇宙间无线电信号的同频对接来告诉每一个孤独的人向宇宙发射你的频率吧当你的真实振动传出同频者会循声而来艾利欧和小格在家庭中的孤独感也说明孤独并不是爱的反面而是渴望爱的姿态再孤独的人也终会找到属于自己的归宿映后被鲁豫老师对这部电影的分享打开了全新的观影视角和解读观影和读书一样需要沉淀积累更需要主动解码以及重新解构过去绝大多数皮克斯动画电影都是送给成年人的礼物专治成人世界里的焦虑和探讨成年后的人生命题但这一次的《地球特派员》却是皮克斯暑期送给孩子们的假日礼物特别适合亲子家庭观看 感谢#鲁豫观影团#让我看到这样一部暖心又治愈的电影

比起pixel的经典之作 这部谈不上惊喜 但质量是有保证的 故事虽然简单 但剧情设计的前后呼吁 加上朴实真挚的亲情友情 我看到了一个小朋友的成长 体会到天下父母心 这里的父母 不止是血缘上的父母 接受抚养Elio的小姨 在磕磕碰碰在养娃路上 也付出了真心 在发现外甥变乖之后 她敏锐发现 警惕 调查 即使要调整自己的认知去寻找外星人来送Elio回家 我们总是向外寻找幸福 却忽略了身边人 我们需要的不过是屋檐下的暖意warlord大佬 通过儿子说要征服世界这么一句话 精准认出克隆 虽然不理解 但他了解自己的儿子 最后在飞出地球救朋友的那一段 世界同好们的支持 也让人心里暖暖的 讨论家庭这个主题 还是比较东方的话题 感觉还差一点火候 特别是跟导演上一部更聚焦母女的片子相比 希望导演下次可以做得更好最后的最后 希望希望皮克斯 做为行业的领路人 可以好一点 再好一点

《地球特派员》披着科幻的外衣，讲着温暖治愈的故事。

小男主艾力欧意外成为地球代表，在星际冒险中与外星小伙伴小格互相治愈。

影片用绚烂画面构建出奇妙宇宙，各种外星生物脑洞大开 ，还巧妙融入科学知识。

它不只是冒险动画，还探讨了亲情、自我认同。

美中不足的是剧情稍显低龄，深度有所欠缺，不过依旧是暑期档值得一看的合家欢动画。

关于完美小孩：大人总喜欢符合自己期待的小孩，想要一个你说什么就是什么的复制品，电影里艾利欧的姑姑和小格的爸爸都发现了不对劲，但现实中呢？

关于偏见：艾利欧和小格初见面时，小格的形象是满嘴尖牙的大虫子，艾利欧感到害怕，小格吐出了丝把艾利欧包裹了起来。

艾利欧更害怕了，可当双方能听懂对方说话后才知道，在小格的认知中，自己感到害怕时妈妈就会吐丝把自己包裹起来；而在地球上小格的行为和蜘蛛捕获猎物时是一样的。

偏见来源于认知偏差，打破偏见需要真诚的交流和沟通。

关于孤独：人生来孤独，但我们渴望同伴，这个同伴哪怕不在地球上，也一定在宇宙中。

喜欢宇宙，外星人的艾利欧就像那只叫爱丽丝的鲸鱼，52赫兹的声音与众不同，但艾利欧有无线电，他无限扩大了他的波长，在鼓捣无线电的那些难以入眠的夜晚，总会有另一个无线电爱好者和你同频。

关于家庭：在亲子关系中，父母再怎么弱势也是主导关系者，所以父母应该给孩子安全感，就像艾利欧想让姑姑学自己自创的艾利欧语一样，你听不懂孩子的语言，无法和孩子对话，也不愿意倾听孩子在说什么，那你看再多本成年人写的成功育儿学有什么用？

艾利欧向往地球之外的世界是因为在地球上他没有归属感，他去了宇宙联盟问的其中一个问题是你会说艾利欧语吗？

作为一部皮克斯的动画电影，本片确实是太平庸了，甚至比前年的《疯狂元素城》还要平庸。

这个加入了外星人元素的关于亲情与成长的故事虽然流畅顺滑，却难掩俗套和低幼，虽然表现出了一丝童真，却缺乏真正的想象力，在可爱奇特的外星人糖纸之下，我们只能看到一个空洞无趣、毫无波澜的儿童成长故事，失去父母、渴望朋友的艾力欧看似孤独实则从不缺爱，事实上，与普通人相比，艾力欧简直就是一个天选的幸运儿，如此一帆风顺、情感浅薄的故事实在是难以打动人心。

（本片的故事题材很容易让人想起2002年的迪士尼动画电影《星际宝贝》，与此同时，本片也十分有必要向20多年前的《星际宝贝》好好学习一下如何用孤独和亲情感动观众。

同样是涉及外星人的以亲情为主题的动画电影，《星际宝贝》却能够感动无数的观众，这正是因为像《星际宝贝》中的莉萝这样的孩子才是真正的孤独并且缺少亲情的孩子，而本片中的艾力欧却并非如此。

）另一方面，本片还有许多过于牵强的设定，其中最不合情理的就是，那些拥有高级智慧的外星人竟然都看不出来艾力欧其实是一个小孩子，而不是“地球首领”，这已经不是幼稚不幼稚的问题了，而是完全无法自圆其说。

好久没有看到如此精致的动画电影啦，永远治愈，永远充满温暖。

《心灵奇旅》 《头脑特工队》金牌团队制作。

整体画风和叙事风格都很像。

这次电影的着眼点聚集在想要探秘外空的小男孩，是一个敏感柔软的孩子，想要逃避充满压抑和忽视的地球世界。

误打误撞代表地球首领加人了联合会星球，却遭遇了谈判的大挑战。

在面对成人世界的bargain，孩子明显觉得经验不足，也因此事与愿违，却有幸结识了小虫虫朋友。

都是孤单之人，都没有从家庭中收获温暖的俩人很快报团取暖，成为了密友，但又因星球的矛盾而历经挫折。

故事从孤独切入，却在不断重复着温暖:异星球的温暖，同辈的温暖，无线电爱好下来自地球上陌生人的温暖，以及最后升华的家人的温暖。

you're not alone 的最后点睛，令人泪目。

灯光亮起，发现影院中竟都是一个个形单影只的男生，有老有少，这或许也是电影与现实的互文吧，愿大家都被治愈，都被世界温柔以待❤️#男孩子也是需要被宠爱 #我们生来就是孤独不过2d应该比3d更好看，3d画面还是过于灰暗了。

目前动效3d有点多余。

一、影片总评：《Elio/地球特派员》看完了。

依然是一流画面，一流配乐。

设定乍一看也很有经典皮克斯的风格。

但剧本只能称的上二流水平，不能算俗套，致敬科幻经典的桥段也不算少。

但叙事重点的偏离，核心矛盾的缺失，使得本片自elio被外星人带走后的情节，也就是星际世界的部分，变得无聊至极。

我观看完首支预告片，最期待的毫无疑问是星际世界的部分。

本以为是妙趣横生的星际大冒险，但实际上宇宙部分着墨甚少，可能不到半小时篇幅，更严重的是，星际协会毫无生气，徒有美术，没有氛围。

至少我觉得小朋友可能不会对这样的世界感兴趣。。。。

二、主打“亲情”的安全牌剧本多次重来后，把重点落在了elio与姑姑的关系上，叙事大头为了亲情服务，包括不限于开头30分钟讲elio与姑姑生活的矛盾，最后高潮戏elio跟姑姑一起穿越太空垃圾，回到星际世界。

细腻的情感，一直以来都是皮克斯有别于其他动画公司的长板。

谈到爱情，观众脑海里或许是《飞屋环游记》里爷爷与奶奶的生活闪回，或许是《机器人总动员》中瓦力唤醒伊娃的瞬间。

聊到友情，也许是巴斯光年与牛仔胡迪跨越十年的羁绊，亦或是毛怪与大眼仔从同学到同事的战友情。

情感这块总是能牢牢抓住观众的心。

换句话说，“情感牌”是皮克斯屡试不爽的“安全牌”。

于是，《地球特派员》不出意外的打出了“安全牌”，把宣传重点放在了“孤独”“亲情”上，力图在舒适区稳定发挥来拯救原本摇摇欲坠的剧本。

从结果来说，“亲情牌”打的还不赖，在elio与姑姑的对话中，观众依然能感受到台词之间传递出的细腻情感。

尽管我对剧本的评价不高，但不可否认《地球特派员》依然是一部能温暖人心，适合全家人观看的作品。

三、科幻情节的缺席前面提到，《地球特派员》首支预告挺有意思的，一个小男孩被外星人意外召唤，被当成了地球的统治者。

这时的小男孩elio出于意外，被迫承认是地球的统治者。

这时的老格（小格爸爸）坐在星际议会席上，角色定位更像是谐星。

这时的地球还不只是背景板，从老格的台词“对地球的测试可继续进行”中可以看出，外星文明一直在观察地球，小男孩elio或许决定了地球的命运。

以上这些，在电影正片里通通缺席了，《地球特派员》从一部科幻片直接变成了只有科幻外皮的亲情片。

原计划中，星际世界大概率是电影的主舞台，主角要在这里了解外星文明，了解不同种族的文化差异，科幻题材的叙事潜力与想象力本该在此处展现。

但现实情况是，电影用几个过场就草草带过了星际世界，观众甚至不知道这个星际世界的组成部分，居民成员，议会的职责。

科幻世界没有“科幻味”，也没有“世界感”，从始至终只是elio与姑姑修复关系的背景板。

观众看完以后，对什么外星文明，外星生物只能说毫无印象。

对了，克隆凝胶与重力操控的设定，还是有不错的叙事潜力的，可惜完全没发挥出来。

四、“透明”的小格从后续的预告片开始，皮克斯开始重点宣传外星伙伴“小格”，其目的不言而喻，靠卖萌来吸引眼球。

小格的人设还是不错的，软糯糯的蠕虫外形，略显话密的性格，是elio本人设定的不错补充。

事实上，elio与小格冒险游玩的部分，笑点与泪点都是不错的。

至少我认为，观众还是乐意去看地球小孩与外星伙伴的太空冒险故事。

俗套是俗套了些，毕竟大部分皮克斯电影都是这样的伙伴型电影，《飞屋环游记》是老头与小孩，《料理鼠王》是老鼠与人类，《心灵奇旅》是黑人男主与猫咪。

但皮克斯总是善于在一样的框架下发掘出不同的主题与创意，同样的伙伴型电影，也能碰撞出不同的化学反应。

遗憾的是，小格这位外星伙伴，也只是皮克斯的宣传噱头。

在正片第二幕登场，又在第三幕“透明”了一段时间，小格的总体戏份还没有elio姑姑多，也没有属于自己的高光时刻，人物塑造基本处于未完成的状态。

为了让位于亲情的“安全牌”，皮克斯选择性的牺牲了小格的戏份。

友情在本片其实没有那么重要，虽然电影一直在点“孤独”的关键词，但到头来elio需要的更多是亲情，而不是友情。

五、科幻片？

友情片？

亲情片？

标题的三个词代表了我对本片类型期待的不断更改车，也说明皮克斯对《地球特派员》的定位是混乱的，是反复横跳的。

迪士尼内部显然也清楚影片定位反复更改的后果，于是选择在宣发上直接“冷处理”，从而降低损失。

不过，即使《地球特派员》从科幻片变成了一部在舒适区“游走”的亲情片，它依然是一部pixar original，而不是经典IP的啃老本续集大开发。

它或许平平无奇，或许完全不会让迪士尼从功劳簿上爬起来，重新花大力气去开发那些具有创造力与生命力的原创电影。

但至少，它不是明年的《玩具总动员5》。