没看过这部电影的人,大概很难把这个标题与其联系起来,因为据说这是一部表现父子亲情的小品,而且还刻意做成了黑白片,应该是很温馨很恬淡的呀。
可看完全片后,让我留下最深刻印象的就是这两个场景:老头伍迪数次在路边解下裤腰带撒尿,老太太在老家的坟地里用无敌毒舌笑骂死人。
两个七老八十的人就通过这种方式,在整部电影里存在感爆棚,年轻人们反倒都畏畏缩缩,或是痴痴呆呆。
于是父子亲情退居其次,我看到的重点,是人在老去后奋力寻找继续活下去的理由,哪怕是以看起来粗野或愚笨的方式,哪怕明知道最后一切都要成空。
导演亚历山大·佩恩此前的几部名作——《杯酒人生》《后裔》都是中年危机题材,大概是因为年龄渐长,此番顺势转移到了老年危机题材上。
“老年危机”这个词甚少看到有人用,大家可能都觉得这是不言自明的,或者根本就不能成立。
人老了,只剩下“危”,哪还有“机”啊?
可倔老头伍迪偏偏不信这个邪,不顾全家人的反对,一门心思就是要去领那张彩票,似乎这就是他所剩不多的生命里最后一次的“机”。
彩票作为这部电影的关键元素,似乎也与黑白文艺风不搭,何况片中还以很大一部分篇幅,表现了老家的那些穷亲戚得知伍迪中彩后纷纷厚着脸皮企图分一杯羹,而后来得知实乃乌龙一场后又是怎样翻脸不认人的。
这样的剧情搁在我们聒噪狗血的国产电视剧里,恐怕也毫无违和感。
但在《内布拉斯加》中,这张彩票通过诸多细节的小火慢炖,硬是被打造得比一本诗集还要意味深长。
这让我想起也是最近看的《如父如子》,其中“抱错孩子”的烂俗剧情同样也被是枝裕和处理得沉静动人。
最近大导演们似乎都迷上了这一套,好以此显示自己化腐朽为神奇、化狗血为鸡汤的高超导演技巧。
佩恩和是枝裕和的不同之处在于,他已经不是第一次玩这一招了,而且永远丢不掉他的幽默感。
只不过之前的中年危机本来就适合用喜剧表现,而在这部老年题材里,就属于高难度尝试了,要么容易处理得过火,要么就会流于平淡。
所以我猜,之所以要设计成黑白片的形式,大概就是为了兜住那苦涩的底,在此基础上再去尽量把荒诞和狂放展现出来。
另外,我还猜,黑白片也是为了营造时代的幻象。
如果不是片中人直接说出来,你大概很难相信这个故事就发生在当代的美国,而不是上世纪三四十年代。
片中的美国中西部一片萧瑟与荒凉,人们无所事事,为了区区一百万美元的彩票就不惜撕破几十年的友情——美国的经济危机,已经严重到如许程度了么?
话说回来,不管是一个国家还是一个人,危机都是如影随行挥之不去的,随时蛰伏,随时猛扑上来,根本不会设计好时段看你是中年还是老年。
只不过有的人索性放任自己沉底,而有的人偏要在不断的扑腾挣扎中度过一生。
我在林肯,我在美国中部两年前大学的暑假,从三藩开到芝加哥,走I-80,四天的路程慢慢悠悠走了快五天,堪比两天750 miles。
中间很有缘地凑巧经过了林肯。
这四天的行程我都有Video journal记录下来。
当时是一部微单,架在车的Dashboard上面,想拍照了就按一下,偶尔录录像,顺便录下沿途的想法或者我唱的走调的歌。
现在看着这些video,感觉视角特别像片中偶尔出现的驾驶视角。
从三藩出发过了Sacramento之后,周边的景物就渐渐稀疏起来。
往东是Nevada北部,那是荒凉的极致。
休息站就是在一片寸草不生的荒地上摆了七八张picnic table外加两间厕所。
厕所进去里面只有一个坐便器,的外形——基本就是一马桶圈固定在一深不见底的大铁管上,不用冲水,不用担心马桶里的水溅到屁屁上,特别健康环保。
每个motel都有casino。
夜晚窗外的霓虹灯让人蠢蠢欲动。
从Nevada开始这天路上风就很强,有大约三次车差点不受控制了。
我就找了一个有修车厂的小镇去检查一下。
小镇规模就跟片中的Hawthrone差不多,人们零散地住着,白天来这镇里上上班,吃份汉堡,晚上喝点小酒。
小镇名字很有意思,叫Battle Mountain,这名字可以放进中世纪小说了。
我问修车的,检查一下wheel balance要多少钱。
他说,这就像给你倒杯水一样,不要钱。
我说,我今天要赶去Utah。
他说,那可真是不少路那。
于是他放下手中的活,给我检查了半天,最后确保上路没问题之后才送我离开。
用本片中的话说,Salt of the Earth, the auto repairer. 也许修车工都是好人吧,就像Woody。
再往东就经过了Salt Lake City, Utah。
在到SLC之前,几乎寸草不生,动辄碰上大片大片雪白的盐碱地,拿手指蘸几粒尝尝,巨苦。
还有就是盐湖,一块又一块,当然最大的是盐湖城旁边的the Great Salt Lake,湖边成群的海鸥和停下车来拍湖景的人们。
我感到回到文明世界了。
然而在接下来往东的Wyoming,事情又糟糕了一点。
虽不像Nevada和Utah那般鸟不拉屎,但基本上路边也就点花花草草,没什么树,农田不少。
全州人口才不到三万,似乎这块土地从西部拓荒时代以来就没有真正融入过美国社会,就连首府夏延都是印第安语命名的。
商店的收银台旁边必定摆着印第安商品,比香烟还显眼。
再往东就是Nebraska了。
在那段旅途之前我看过别人游记里的Nebraska:沿着铁轨一片荒凉,偶有几座挖油机在路旁点头,抬头,点头,抬头。
但我见到的Nebraska其实蛮不错的。
这一路上,越往东植被越多,到了Nebraska一下质变。
路旁不时会有成片的绿树,间或有湖,湖上有人划着船,特别美好。
有次在路边看见一红色皮卡,一美女正在皮卡后面翻找什么东西。
Well,美不美不好说,但腰细、后翘、马尾辫,背影特别青春。
我看前后无车刚要停下来问她需不需要帮助,只见她瞪了我一眼,从皮卡搬出一气垫船来,朝着路边的湖走去了……Nebraska那天的后半段赶上大雨——应该说,我没太赶上,但林肯赶上了。
那天下午开始我就看前方一大团阴云慢慢聚拢,我就知道,今天只怕要赶上下雨了。
没想到,那云我开了三个小时都没追上,就偶尔擦着点边,天上落几个雨点。
到后来发现我行驶的方向都快偏离那个云了。
正好有个出口通向云的方向,我就一咬牙下了高速。
下面虽然是条州道,但中部州的州道,你懂的。
整体来说,路还是有的,没有影片里那么惨,但双向就只有两条车道了,而且偶尔还有残缺。
有意思的是我头一次碰到搭车的就在这,还连碰两次。
先是一货举着个搭车的牌子在一拐弯处等,我专心转弯呢一开始没注意到他,就这么错过了;然后是俩货,好像是他们的面包车坏了,就坐车后备箱那儿等着搭车,结果我都快经过他们了他们才伸拇指表示搭车,就这么又错过了。
也不知道后来这帮家伙被雨淋得多惨。
往前没开多久我就到了云的下方,下方有一个城市,城市碰巧就是林肯。
所以刚到林肯就赶上大雨,时间也正好晚上7点多了,我就打算找个星巴克随便吃个面包,等再开40分钟到了奥马哈再吃。
没想到花了不到20分钟绕城市找了一圈,GPS上显示的两个星巴克全倒闭了。
可见林肯也就是个小城,虽然在本片中算最繁华的地方了。
有趣的是偶然看到座林肯大学,一群中国留学生正好从我窗外经过,顿时很感慨。
索性就在林肯吃个饭。
城市不大,真没什么可挑的。
唯一一家我认识的非快餐是Chilli’s,同时也是全城最火的餐馆之一……我一进门都呆了,从没见过一家Chilli’s这么火。
里面大多都是本片中那种大爷大妈,女的肉肉的,男的看上去特别闲,典型的中部白人。
吃饭都比较慢,吃完饭都聊会儿天,不急着走。
我等了20分钟都没座,雨都停了。
得,叫了个外卖,晚上到奥马哈吃。
奥马哈是Nebraska首府,紧贴着Iowa州。
晚上旅馆车来车往,大家都是别的州来的,都互相聊各自州的事。
这种中部州都是靠来往交通勉强维持经济的。
Wyoming, Nebraska, Missouri, South Dakota, North Dakota这些州的经济中心都在边界线上。
在Omaha晚上又出去补了一顿,找了家叫Gengis Grill,成吉思汗烧烤的店。
挺实惠的,类似自助铁板烧。
那年这店仅在中部几个州有分店,刚才一查,所有南部州都有了,反倒是我去的那家改叫什么Hohot Grill,呼和浩特烧烤,也在中部好多分店。
也许蒙古风情比较适合中部南部的村民吧。
接下来还值得一提的是Iowa。
Iowa往东北基本就到芝加哥了,繁华之地不必提。
其实Iowa的生活水平已经明显比之前几个州要好,比如休息区都很像模像样了,但Iowa有它的乡土之处。
大多数开车的人都对汽油品牌有自己的偏好。
也许Chevron和Shell的爱好者比较多。
当然,每个地区也都有自己的品牌,比如加州的76、东南的QuickTrip。
Iowa统统没有这些,几乎只有两个当地品牌Kum&go和XX’s(类似Denny’s这种名字)。
加油站好多也巨简陋。
我还记得那天中午好不容易找到个加油站有餐馆,还是家Subway。
行吧,虽然几乎没吃过(因为不爱吃)。
于是去对面加个油回来发现——Subway坐满了,人都坐到窗户沿上吃了……我在旁边小镇转了一圈,说Subway是这个镇里唯一的饭馆并不为过。
我只好在加油站的速食区买了炸鸡块。
过了Iowa,进了Illinois,植被随着经济一起繁茂了起来。
人们都靠着芝加哥的经济过日子,已经不是那种中部的生活了。
在去年我又经过过New Mexico,Oklahoma, Arkansas, Mississippi 等等这些中部州,然而那里的人们更接近于南部的生活,人种也更复杂,不是本片中那种纯种的单纯的中部、中北部白人的生活。
以后如果去黄石公园的话,也许会顺路去一下South Dakota和Montana这些地方。
在那里也许能更贴近本片所试图描绘的生活。
在陈有道小姐的推荐下(yep, the name is official now :D),看了这部片儿。
在这短短两个小时不到的时间里,在最近各种纷纷扰扰中,意外地得到了很长时间没有过安抚和宁静。
从初中开始就很喜欢写东西。
写情绪,写观察,写感想,但是几乎从来没有写过小说。
我的所有文字都是从自身出发,因为我一直相信,尽管经历不同,但是感受却在一定程度上是共通的。
通过反省自己,了解自己,我必然能更理解身边的人。
对于我来说,这种理解,这种人人心中所有,便是文学最珍贵的地方。
这也就是为什么我觉得Nebraska这部电影很了不起。
从电影一半开始我就想起了爷爷。
两个老头儿经历虽然没有任何交集,但行为和思想却有高度的一致。
作为一个非专业的电影爱好者,在这里我决定对电影的艺术性不多做探讨,而是借此机会自私地讲一讲爷爷。
相信大部分出生在上世纪30年代的中国人,都经历了太多的动荡和不公。
土改,大跃进,革命,开放,又一次革命,最后才终于有了安定。
曾经热血的小少年,被当时那个不讲理的社会教会了太多太多。
现在,当年轻的我们问起来,也只道天凉好个秋。
童年时大部分假期都是跟着爷爷奶奶(或姥姥姥爷)过的。
爷爷中专毕业后就没再上学了,但是家里却有各种各样的书。
经典书目自然不用说,爷爷还对很多其它的科目有兴趣,所以还自学了化学,机械,等千奇百怪对于文科生来说不可理喻的东西。
还在幼儿园的时候,爷爷就开始教我背三字经。
有些事情,年幼的时候实在是感触不深,所以也记不很清。
只隐约记得爷爷的严格,和在那个时候看来的不苟言笑。
爷爷不爱看新闻,只对动物世界和天气预报最感兴趣。
每次一到八点,爷爷就早早的去睡了。
后来长大了,管的自然也少了,但爷爷却总是有机会就拉住我,给我讲他知道的各朝各代的历史故事。
某一年,爷爷在跟风下开始默默地想要投资炒股票,结果一不小心被声称是要投资三峡大坝的传销人员骗走了五千块钱。
家里人怪他没跟任何人商量,当然过了一阵自然也不了了之。
爷爷生过两次大病。
一次是心脏搭桥。
手术完成之后,胳膊上出现了大片大片的淤青,结果爷爷愣是谁也没说,过了一个多星期才慢慢好起来。
另一次是结肠癌。
有将近一个月都拉血。
自己不说,还不让奶奶说,结果奶奶自然赶紧告诉了爸爸。
幸亏知道的及时,做了手术,但把家里所有人吓了个多半死。
我突然明白了爷爷这个人是通过后来的两件事儿。
事件一:某一次过年回家,爷爷说要拉着我和姐姐出去转转,于是去了家附近一个莫名其妙的雕塑公园。
为什么说莫名其妙呢?
因为说实在的没什么雕塑。
大冬天的,树们也全都光秃秃的。
但爷爷还是想要一块照相,然后就找路人帮忙。
结果爷爷突然就跟他们聊起天来,说这是我孙女和外孙女。
过年了也不知道去哪玩,就来公园转转。
孩子们好不容易回来一趟,赶紧趁来得及跟她们照个相。
其实到现在也没见过内张照片,实在很好奇当时的自己是怎样个表情。
事件二:上大学后的某个春节往家里打电话,跟家长逗贫了一番后他们把电话给了爷爷。
爷爷只说了一句话,他说:“爷爷对妞妞只有一个愿望,就是希望你快乐。
”结果瞬间在寒风中哭成傻逼。
大概,就是这样。
读到这里可能觉得晕晕乎乎的,毫无逻辑性可言。
是啊,我没有在拍电影,我甚至不是在专心地讲故事。
就像爷爷要留些东西给我一样,我也在偷偷地留些东西给爷爷,说说那些属于每一个老人的倔强和温柔。
只是这样而已。
另:当音乐响起,画面停在长长的公路上的时候,我在思考一个问题:为什么这部电影是黑白片?
这个问题也许又是一千个读者有一千个哈姆雷特,但是我的答案是,因为黑白最直接。
没有多彩的颜色的干扰之后,对剧情,人物特写等等的注意力就多出很多,人物的冲突反而更激烈,所以故事才更有力,才能抵达并驻扎在我们灵魂中更隐秘的地方。
我这段时间开盲盒似的下了一堆电影每天晚上加完班后看就很巧连着两天看了两部关于老人的电影一部是困在时间里的父亲一部是内布拉斯加精神上像是住了两天养老院两部电影的前一个小时都一样的漫长就像你在没有手机和互联网的情况下和你的老父亲同处一室的那种漫长在这漫长的时间里无聊、烦躁和略微的尴尬接踵而来然后你可能在一些时候突然意识到自己的大脑和电影的节奏同频了像是有一些白天里蜷缩着的神经无意识间地抹平了两部电影最后都把人生最后阶段的心理状态和童年的情境相连结前者穿过无序的记忆踩进了虚空,像个失去一切依凭的孩子被抛进陌生的世界后者则是勤恳一生所剩寥寥,欲望被岁月消磨殆尽,却磨出掩藏的少年时的愚蠢固执和盲目一个让人心里永远地失落了一块另一个则给了失落之中的人一些短暂的温暖
2023年的最后一天,外面没有阳光,重度污染。
我在上海的卧室里用新买的H3投影看完了这部黑白画面的影片。
想起了我的爸爸。
Nebraska,一个美国小城,像极了我童年生活过的地方。
影片里的老头,像极了我两年前去世的爸爸。
老爸去世前的几年,越来越像个小孩。
问他问题交代他一些事情,总是先停顿一下眼睛天真地看着我们。
他事情越来越多,要我和家人一次次的去给他解决。
次数多了,我们不耐烦,他到没什么影响,还是会经常重复他的事情,要去办了,不能慢。
影片里一开始,老头戴维给儿子妻子制造麻烦的情景,几乎是和我老爸一摸一样。
老爸一直爱饮酒,后来身体渐渐不好,住院几次医生让他戒酒,但他还是时不时喝。
对酒的执念我至今也是无法理解。
后来我意识到,老爸不是去世前的那几年像个小孩,他是自我有记忆起,就一直像个小孩表现。
他是家里的最小的儿子,年轻时有着好看的长相,但在那个封闭落后的小城乡下,老妈家境优越不顾父母的反对,按自己意愿嫁给他,在那个靠媒婆提亲的年代也是少有的了。
结婚后的生活自然是一地鸡毛,吵吵闹闹,养孩子养家但力不足。
老爸简单不设防,很容易相信别人,所以总被人利用欺负。
老妈也在那个地方辛苦劳作,物质刚能温饱,自然受尽欺负委屈。
后来,在我十几岁的时候,家里渐渐搬到了新的地方生活。
影片里那个小城的人,仿佛就是我童年的亲戚邻居们,除了有个热情友好的大伯母,其余的人是各种各样的不堪,冷漠粗鲁的、以嘲笑人取乐的,趁机占便宜的,心怀鬼胎的等等。
电影里儿子David的这一趟旅行,中途意外回到他父母年轻时居住之地。
老头的第一反应是拒绝,被儿子拉着不得不去了大伯家。
他妈妈下车后做的第一件事不是去见备好饭菜等待他们的哥哥一家,而是先去墓地看望离去的人,想必是对活着的人没有什么好感。
但不管多么乱糟糟,故事的主旋律还是爱与温情。
小儿子陪伴老头去找寻一个可笑的梦,虽然无奈,但我猜老头肯定是有在小儿子童年时好好对待爱他的。
就像我的爸爸,虽然看起来多么不讲道理和小孩子气,但我每次想起他,总是充满感情和怀念,总是能让我会心一笑,我想这就是世间朴素的亲情和爱。
我都不晓得这狗娘养的还想当百万富翁。
他不需要去养老院,他只是需要个活下去的理由。
你和你爹一样,像骡子一样倔。
啤酒不算酒。
从蒙大拿开过来居然要两天,那小子肯定是倒着开。
“对于结婚,你后悔过么?
”“一直。
但还不算太糟。
”“你肯定爱过,至少刚开始是吧?
”“从来没有过。
”我服务国家,我纳税,我他妈有权利做我想做的。
你要是娶了你妈那样的,你也会酗酒的。
我想见见一百万钞票长什么样。
“我没喝酒。
”“我们第一次约会时你就这么说。
”“她怎么去世的?
”“某天照镜子被自己吓死的。
”天主教徒不能和这些该死的路德教徒埋在一起。
在当时,这是常有的事,无事可做就只有喝酒。
如今就不同了,除了喝酒还有其他事可做。
“天哪,妈,全城的人都想打你的主意?
”“这些男孩是盯着奶牛和猪屁股长大的,人之常情嘛,所以一看到真正的女人,他们就性奋。
”扯淡还有法令限制吗?
现在的车都没那么好了,以前那些老车永远不会坏。
这个家除了我就没有脑子正常的人了吗?
别打脸,我还要上电视呢。
一听说爸“中奖”,他们就全成了咱家的债主了。
他对谁都不会拒绝,这把他给毁了。
“爸,你的压缩机终于回来了。
”“这不是我的压缩机。
”“我同意带你去林肯的唯一原因,是我想离开比林斯一阵子,和你共度一段时光,并且让你闭嘴。
”“好的,我闭嘴。
”“那林肯呢?
”“不必去了。
”上面写着“如果你的号码中奖”。
“他是不是有阿兹海默症?
”“他只是太容易相信别人了。
”
“Only know you've high when you're feeling lowOnly hate the road when you're missing homeOnly know you love her when you let her goAnd you let her go”来自Passanger的Let Her Go对导演之前的《后人》并没有特别感冒却在看了电影预告之后直接被吸引进了电影院喜欢里面吐露的纯粹美国中部口音和时不时蹦出来的冷幽默 带着这份期待看完了整部电影 收获了不一样的感受从开始对电影所描述中奖过程中体现出来人性的讽刺和黑色幽默的期待到最后对于生活中种种淡淡的忧伤电影讲述的是一个住在蒙塔纳的老爷爷Woody看到了杂志发出的抽奖邀请以为自己中了奖 殊不知这是个抽奖相当于之前喝可乐有个代码上网输入进去参加抽奖一样 价值可能还不如“再来一瓶”值钱呢 就这样他毅然决然地走上了领奖的道路 不顾家里人的反对 一路想从蒙塔纳走到内布拉斯加 最后在他小儿子的帮助下开车走上了领奖的旅程 经过了老爷爷小时候的城镇 见了都已年过古稀的兄弟以及年轻时的伙伴 都是物是人非的感觉 不过在旅途中小儿子David慢慢发现了自己倔强父亲可爱和需要理解的地方 帮助他完成了梦想当老爷爷开着大卡车走在夕阳中的儿时故乡时候 每个人脸上的表情把结局渲染得美好而纯洁 就像铅华洗尽 人生都是由绚烂归于平静喜欢导演的表述手法 生活中细枝末节组成了我们每个人行为生活的个性电影中的这个家庭每个人都活在面具的背后 就像海报一样每个人都在灯光下的阴暗面中生活 老爷爷最多的是I Don't Know 老奶奶总是在八卦和抱怨 大儿子为有这样的父亲感到不体面从而有了放弃的念头 最小的儿子面对自己的爱人不知道能不能承担起家庭的责任但每个人都是在用力地活着 感情和爱情的区别就在于一起经历的事情与时间 作为小儿子的David对着父亲有无奈也有好奇 不像哥哥一般只抱着“人老了糊涂也固执 就是一把老骨头”的态度 最终在这段5天多的旅程中 看到了父亲固执背后的脆弱 母亲苛刻背后的爱与温柔电影中最感人的片段小儿子David:为什么你要这一百万?
买新的卡车和空气压缩机不需要这么钱呀 老爷爷Woody:因为我想给你们留下些什么我记得我曾经问过一位长辈我该如何对父母尽我的孝 他说“让他们有所忙 为你忙” 现在我听到太多对于爸妈固执的抱怨 父母忙的那些事不过是围着儿女转 而子女们却也想证明自己的独立和能干 希望父母可以多休息别累着 都是出于好心却总是招致不理解带来的争吵和不甘片中Woody又何尝不是如此 他的固执来自于希望 他希望自己能给后人留下些什么 他也知道那张中奖单中奖的几率 可他就是想去抓住最后的机会 他不去麻烦家人所以一个人默默走在高速路上 老爷爷的记忆力真的不好使么 可是他记得他生活的房间父母的卧室 还可以和自己两个儿子开开玩笑整部电影笑的最开心的两段一个就是在铁路边上捡牙套的玩笑和最后两个儿子帮忙抢空气压缩机的片段小儿子:您为什么不早说这里不是他们家老爷爷:我哪里知道你们要做这个(偷人家空气压缩机)小儿子:那我们搬出来的时候您怎么不制止我老爷爷:哦 我还以为是你们需要一台空气压缩机呢小儿子:我们为什么要拿这个老东西呀老爷爷:哼╭(╯^╰)╮ 我还纳闷呢简介里说这是个酗酒的老头 可是这不就是逃避的手段么 老爷爷对报社里的奶奶Peg Nagy还是有真的感情 可经历了朝鲜战争的创伤让老爷爷逃避了感情和责任 同样的事情也发生自己的小儿子身上 但是老爷爷在自己人生的末端选择了正视自己 对孩子的责任对人生的一个交代 尽管结局是现实的但是过程却弥足珍贵 磕破头劳累过度在亲朋好友的嘲笑下摸摸地接过那中奖单闷骚的老爷爷就这么固执地把自己的小儿子感动了 最后开着小儿子帮他买的新卡车走在乡间的小路上 想着曾经爱的那个女人 还好在她的面前体面地走了这一把 人生道路的最后一见 是时候走上回家的路了。
夕阳无限好只是近黄昏后记金球奖提名特别高兴内布拉斯加能入选最佳原创剧本 导演亚历山大·佩恩入选最佳导演 然后就是片中的两位演员 布鲁斯·邓恩终于摆脱了万年男配角 一下子荣升男主角 还获得了戛纳最佳男主角的殊荣以及金球奖最佳男主角提名 老奶奶的扮演者琼·斯奎布也入选了金球奖最佳女配角的提名 对于她对着Randy兄弟以及老公亲戚说出Why Don't you fu*k all yourself的那段表演 实在是张力霸气十足 从影片一开始举止投足间一副精明老太太的架势 张家长李家短 你想看我底裤我就露给你看的行为 一度让我和小儿子David有感同身受的无奈 但是在酒吧对Ed Pegram的一句Bastard的评价以及最后老爷爷床前深情一吻足以让每个人的心对这个幽默感十足的老奶奶融化 想着老爷爷一脸茫然对小儿子说我当时不想有孩子的对话 就知道老奶奶为了支撑这个家放下了女人的柔和 付出了很多 却用强硬伪装了自己 所以当看到她对小儿子抱怨“你怎么老关心老头不时常想想我的辛苦 你看看他就知道在那里坐着”是会会心一笑 大概这就是真心话吧这是导演第一次使用数码摄像机 没想到就有望获得奥斯卡最佳摄影的提名 喜欢黑白的公路电影 片中大量的路标和美国旧时大荒野的景象 配着Indie Folk的口琴和沙哑 一种沧桑的质感历史小知识植树节也就是我的生日起源于内布拉斯加
看完了才明白Nebraska为什么没有拿到小金人,能入围已该令人意外,这不是奥斯卡能欣赏的电影,所以颗粒无收,实在不必抱什么遗憾。
但这一点也不妨碍它成为我心中今年最好的电影,没有之一。
说到电影。
黑白的画面加上即平又慢的叙事,没有光怪陆离的人物,没有跌宕起伏的情节,甚至语气中连平仄也没有,就这么讲完了一个倔老头的百万奖金梦,而这个梦,是它一生的缩影。
随着这个梦的破灭,他也失去了身边一个又一个人,而亲人之间无言的爱也渐渐的流露出来。
导演没有生硬的设置泪点,却仍然几次哽咽,这也许就是它最成功的地方,不用刻意煽情,不用光影音乐渲染气氛,只要你安安静静的让导演把这个故事讲完,你自然而然的就会被感动。
说到感动。
老话说,一个人走夜路的时候千万别回头。
我觉得走在漫长的人生道路上也不要轻易回头,特别是人年纪越大越不要。
你知道的,岁月这东西,太可怕了。
因为回忆中的事与物、别人以及自己,都是会随着时间发酵转变的,所以有些地方我们真的不该再回去,有些人就不用再相见,错误不必去纠正,美好也禁不起再次被抚摸,这就是回忆之所以为回忆。
该沉淀的就让它沉淀,该破败的就任它破败,美好的努力将它记住就够了。
如果你非要回过头,那就一定要做好它们已物是人非的准备,这四个字,看起来也不是说着那么简单的。
人越到老,越该活得糊涂一点,不必将自己什么时候失去过得到过什么记得那么清楚,活过,到最后就是一种感觉。
垂暮的伍迪,年轻时在空军服役,退伍之后跟老友艾德合开了一家汽修厂,她一辈子好像都过得很失败,生意告吹、经常酗酒、奉子成婚、死要脸面,在他的生命旅程中就从没享受过“被关注”的待遇,他注定是个小人物。
也许他的执拗就源自于内心渴望的翻身,所以他坚持要去领奖,他主动告诉老友自己中了奖,伍迪不过是想享受被别人羡慕的滋味,他也想成为众人口中的谈资,成为那个“幸运儿伍迪”。
这部片中好像所有人都面临着生命的低谷,或者说这不过就是社会现实的真实映照。
一事无成的老年伍迪,感情受挫的普通职员戴维,处在工作漩涡里的大儿子罗尔斯,那一对被社会淘汰的表兄,甚至霍桑镇上那些见利忘义的无名鼠辈,都是一个个濒临社会边缘的失败者。
这样的人都存在于现实社会中,导演给我们描绘的,都是真实可见的场景。
不过有一群人在努力救赎着自己,顽强地和命运抗争,而有些人,这一生该怎么样,就还是怎么样地苟活着。
电影所讲述的,是与衰老有关的故事、是父子情的故事、是社会关系的故事、是命运抗争史的故事。
总之,它是让我看过不能忘却的故事。
其实无所谓好人坏人,也没有那么多煽情,普通人的生活就是这样,老去了有些未泯的事情,或者能实现或者不能实现,依然还会老去。
不觉得这里面道德审判意味有多么浓厚,也并没有感受到有的朋友所说的以“汽车”为旧时代兴衰的象征。
力荐本片的原因只有一个,就是里面父亲所说的:“我要给你们留些东西。
”他老糊涂了,还能留下些什么东西呢?
中不中百万大奖不是老人关心的内容,倒是那些得知他中奖的人都被耍的团团转,大家彼此争执谁赚谁欠的问题,但是故事的主角一直都很平淡。
中奖没有狂喜,没中亦不沮丧。
细细品味,感觉里面实际上是翻转版本的《百万英镑》这个故事,不同的是,一个是皆大欢喜的看尽阿谀奉承,另一个是灰色格调下的坚持志向。
希望本来就是假的,多亿哪里来的失望呢?
倒是观众或许有人像我一样,在看片子的时候希望来一个good ending,要真的是这样,还有点对不起黑白片的影像风格了。
老人留下的故事就是:认准了就去做。
管他是中大奖,还是买卡车,买空气压缩机这些并不难实现的“宏图大志”,小人物也有自己的愿望。
至于别人怎么看待这件事,是羡慕嫉妒恨,还是当做一个笑料,都无所谓,因为这些人和自己的心愿没什么关系。
知道别人中奖就希望分一杯羹,知道没中奖当然小失落,没占到便宜就取笑你一番。
到底是谁真正的失落呢?
当老人开着卡车从小镇上驶过的时候,善良的人频频回首道别,心灵狭隘的人呆若木鸡。
如果用佛学来解释就比较通透,即所谓“明心见性”。
在利益面前,人是什么样的一目了然,只需要很简单的抛出自己一个愿望,就能直接看到深处的人的本性和各种各样的灵魂。
简单归纳这个故事就变成了:老人的愿望,引起周围人的希望和失望。
不管别人究竟是兴奋还是失落,老人都实现了自己的想法。
也许他真的是很糊涂,那也愿意称呼一声大智若愚吧。
全片的格调舒缓,时常夹杂其间的小幽默含蓄隽永,用公路片的形式展示了具有多元化读解的题材,加上考究精致的画面造型,的确不错。
佩恩老师一直在重复自己,从来没有超越。起点高也没办法啊,这就是得瑟吧。外国记者的笑点太低了,给跪了。
《阳光老大爷》
节奏好慢
从电影里找到对生活的泯然一笑。基本就是美国家庭电影元素的大集合,然后用一个完美但不做作的结尾收场。
以后不能下载艺术片了。完全欣赏不了。看了一小时实在无聊,看不下去。
一个儿子不理解父亲,通过一段旅行,增进父子间的感情,儿子也慢慢了解父亲的过去。影片没有一个彩色镜头,黑白胶片把影片的美大大的增加。
情感非常饱满。唯独喝啤酒那儿稍显过了。但总体非常非常好。
故事很简单,基本上猜都能猜出剧情的发展。亮点在于细节的刻画与演员的表现。这是一部需要静下心来慢慢欣赏的电影,可我却靠它治疗一次次的失眠。
那么无聊的电影我居然看完了 导演好厉害
我睡着了
闷,黑白的
佩恩每次都用最简单的故事打动我,这次是父子情。他故事里的人物总是loser,在一番寻寻觅觅之后,loser还是loser。我每次都在看完他的电影之后想,和父母在一起的时间真美,吵吵架也美,可自己还是在世界的另一边没有目的的飘荡,唉,人生的不如意,大概就是这样。
整个小镇的人都知道Woody中了大奖,Woody顿时成了镇上的红人,接踵而来的是他的那些老债主们。David也渐渐了解了Woody那些不为人知的过去,对自己的父亲有了新的了解.....
人情淡薄,冷暖自知。7.9/10.
视听贫乏,执着用黑白并不会让电影变得更好。整场旅行都只是在口述前史。角色算有趣,除了布鲁斯·邓恩的。
忍痛看完,不懂为什么那么多提名?求解
一段回忆过往的旅程!
看完电影吃晚饭,我拿了两罐青岛,看着那个平凡的父亲:“爸,你给我讲讲你以前的事。”
意料之中
黑白影像平添几分困意,放映到结局时才觉得温情起来。