夜莺

又是一年一度的三月三上巳节，昨天去参加了一次免费观影活动，这也是本次展映片单中唯一值得一看的一部电影。

这部拍摄于十年前的作品，不但入围了同年的上海国际电影节，同时也成为了那一年中国大陆送选奥斯卡最佳外语片的代表作品。

这是一部中法合拍片，邀请到了当时国内的老青超三代职业演员出演，影片名字取自世界著名故事集《安徒生童话》中的一个名为《夜莺》的篇章。

这位法国导演非常擅长于儿童片类型的创作，故事取材于经典名著，同时又能够紧贴时代精神，把握社会脉搏，并能够将古典主义思想与现代社会背景有机结合。

作者围绕一个家庭的悲观欢合，呈现了生活在上流社会背景下的精英阶层，虽然衣食无忧，但是却也同样面临着许多十分难解的命题。

导演对中国社会的观察可以说是细致入微，尤其是对“中国式家庭”和“中国式家长”以及”中国式教育”，这三者的了解非常深入。

这也使得影片高度的还原了中国传统观念和现代家庭情况，以及当下社会面貌的真实写照。

本片主要取景地是广西柳州三江和桂林阳朔，这两个景色优美、气候宜人的旅游景点。

本作用大量固定镜头和长镜头进行拍摄，聚焦生活在大都市里有父母，却没有得到亲情关爱的“留守儿童”，以及有子女却无人照顾的“孤寡老人”。

反之将镜头指向远在千里之外的广西“老宅”，却又是另外一番景象，虽然人们物质匮乏、经济条件落后，但是家庭却是其乐融融、民风淳朴。

影片以点带线、以线成面、以面扩体，实现了“以小见大”的艺术表达，也让人们反思发展经济建设与精神文明建设，这两者之间的关联性和区别之所在，是一部做到了张弛有度、大巧不工的集大成之作——《夜莺》电影整体观感

#2021年flag之每周看一部电影+短影评#周末的晚上搜罗一部电影来看，看到了这个中法合拍的电影，电影参演人有著名老演员李保田，还有李小冉和秦昊，法国导演拍摄，先说对片子的观感，没有大起大伏的惊心动魄的转折 ，却有延绵细腻的感情和美如画的风景。

一开始会觉得这个都市小女孩非常不懂事，甚至有点觉得这个家庭对孩子的管教不好，因为父母都是空中飞人，自然这个孩子的教育像极了现在父母对于孩子们物质上的补充，却忽视了培养孩子良好的习惯和礼貌。

现在想来片子中一开始小女孩对爷爷的整蛊是为了突出这趟旅行对她成长的历练，到最后用自己最新的iPad给爷爷换了一只新的鸟，却没告诉爷爷，可以看出她的变化。

爷爷的这条线，随着人在囧途他内心故事也慢慢展开，从农村走出来到自己的爱人去世也未能照顾到，从孙女三岁时在花鸟市场丢过一次，父子再也没说过话，从自己走出大山到希望落叶归根，可以看出都市老人心中的孤寂，最终和儿子和解，最终回到自己的老房子，最终在爱人的墓碑前放掉那只孙女换回来的另一只鸟，也是和自己的和解。

广西的风景确实秀美，还有两次留宿当地人的家里，展现了风光的同时这位法国导演也想展示村寨人们的淳朴。

最后算是大团圆，父母的关系因为这只夜莺而缓和延续，父亲为爷爷买下老房子，打包行李准备回老家，这其中的纽结就是这个小女孩，也是这只鸟，用小女孩自己的话说，她就像被关在笼子里的鸟，虽然最后还是会回去笼子，但是希望多飞一会儿。。。。

后来搜索资料发现这样一个花絮，导演为了拍摄该片，费利普·弥勒经过近两年的筹备，自学了一年半的中文，剧本在北京完成；这也成为第一部在全法国最卖座的中小成本投资的非商业类型的中国国产影片（来自百度）所以豆瓣的评分确实不高，但这可能就是给外国人看的中国片子！

这部影片在法国上映了又一段时间，一个法国人竟然会去拍的一部讲诉中国家庭故事，并且完全是中文的电影？

这一点一直让我很好奇。

就像当时看侯孝贤导演的《红气球》一样, 一部讲诉法国生活的故事并且完全是法语。

中国式的家庭影片反映了一个很电影的中国式的家庭。

由于社会飞速发展，大多数父母忙于工作赚钱养家，所以无心照看孩子。

中产或者中上阶级的独生子女十分娇生惯养，父母没有时间教育孩子，为了弥补这份空缺所以对孩子的要求尽量满足，生活变得十分物质。

另一方面他们对于孩子的期望很大，所以会报各种课外班。

例如影片中的小女孩会弹钢琴，写书法，放假了还要上画画班等等。

现代和传统社会的差异电影里拍摄的城市里随时可见摩天大楼，入夜了也灯火通明，车水马龙。

中国人的生活节奏变得越来越快。

例如小女孩过个生日就要在一个豪华酒店庆祝。

而广西桂林确实另外一番风景，湖光山色，碧空如洗，原始的自然风光美的让人心旷神怡。

传统民俗的建筑和服饰也让人仿佛身处另一个世界里。

例如广西农民热心帮助坐错车的爷爷和孙女，请他们吃饭并留宿; 两人后来走丢了，在山洞里度过了一夜; 村里小孩一起玩耍；苗寨晚上的傳統打更等 （引起了法国人的一片笑声）这样朴实的生活和大城市里的物质生活形成了鲜明的对比。

（题外话，有一个场景我怎么都忘不了，那就是月色下一只狗来约同伴一同出去玩耍。

这完全是巧合的小插曲却深深得触动了我。

）电影《蝴蝶》的影子又一部通过老人与小孩来表现家庭与社会的电影。

但是有一些场景还是拍的不够自然，例如在爬树时小演员的对话，发音十分的做作和刻意。

李保田说的 像雾像雨又像风，以及小演员说的 爷爷，就让我在多飞一会儿吧 等文绉绉的台词虽然很有诗意，但是在电影里却会让人觉得有些不够自然。

有些地方，商业片的气息会比较浓。

譬如小女孩与小男孩换夜莺时，小男孩选择了爱拍。

这个地方也引来了观众一片笑声，这里让人有很明显是为了讨观众的笑声而设计的，因为对于一个在这个山村长大的孩子来说，科技产品和更新换代对于他们来说应该是很陌生的概念，而且他们普遍都很朴实。

总的来说电影很温馨，值得一看。

电影中乡村与城市，老一辈和父母那一辈生活的交汇让我看到了自己童年时期的影子。

观看的过程中没有让人很有刻意观察拍摄设法的欲望，是一部很真很平凡的电影。

最后想记录两句刚才看到的话：“故事是电影的‘骨’，那么视觉和听觉则是电影的‘肉’。

”“我感觉没有足够的适合父母和孩子一起观赏的家庭性影片；我也相信对于儿童来说电影有着现实性的责任：传播将会伴随其一生的人道主义价值观。

这就是我的抱负，艺术上的也是道德上的”。

- 菲利普•弥勒

竹木色的鸟笼里面小鸟蹦蹦跳跳，小鸟飞到饭桌前，叫了两声，他们一定是能听的懂彼此，他们的日常就是陪伴彼此的一日三餐、带他出去散步； 爷爷有可爱的孙女，事业有成的儿子，善解人意的儿媳妇，好像一切都非常的完美，是电影里该有的情节； 作为著名的设计师的儿子，重要场合开始之前都会吹响随身携带的口哨，这样的仪式带给他的是自信与安心，这是一只神奇的夜莺哨子； 父亲带着心爱的小鸟去公园，老朋友询问鸟几岁了，他淡然的说十八岁了，嘴角扬起的微微笑意，可以看出他一直有多宝贝这个小鸟老朋友，朋友的提醒，终于让他决定，带上小鸟去完成自己的承诺，因为，人等不起，这鸟啊，更等不起，指不定早上醒来，他就不唱了； 夫妻俩都很忙，他们属于这个繁华的都市，忙到日常的生活琐事，一点都不记得了，小孙女的生日会非常的隆重，爷爷送给小公主任辛的礼物是，自己精心制作的小鸟，爷爷真的很喜欢小鸟，手也很巧，爷爷提议可以带着任辛一块回老家，但是迫于父子之间的误会，提议作废； 无奈阴差阳错，任性的任辛只能踏上和爷爷的回乡之路，搞怪的孙女，一路折腾着爷爷，无厘头的换床铺，吃饭也手不离手的拿着平板，却一口也不吃晚餐，夜晚饿的睡不着，叫醒爷爷煮泡面，或许是吃的太饱，火车睡的不习惯，小女孩听着爷爷呼呼的呼噜声，灵机一动，假装闹肚子，看着焦急的爷爷，他却在洗手间玩耍，看着再次进入梦乡的爷爷，她又把爷爷的鞋子扔进了外面，终于到站了，天也亮了，爷爷笑着问他，你说鞋子怎么自己跑到了洗漱间了，兜兜转转终于来到了汽车站，这是回老家的最后一段旅程了； 在汽车上，爷爷想要和孙女亲近，换来的却是不搭理，嘿嘿，汽车坏在了路上，路边的景色很美，有小女孩从没见过的大水牛，吓的她哇哇大叫，爷爷笑着说，水牛吃草不吃人，哈哈哈，忽然，爷爷发现坐错了车，淳朴的村民热心的将它带到家里面，想着第二天带她们去桂林乘车，夜里，小女孩被蚊子咬的睡不着，她的表现仿佛在演我自己，真的蚊子会把人吃掉，无奈爷爷只能给他赶蚊子，清晨醒来，脸上好多的包，她天真的说，她毁容了，只能去做整容手术了，说实话，城里人知道的还真不少；第二天路上又碰到了散落的竹子，挡住了回桂林的路，她们在村民的指引下，决定穿过一片竹林去公路搭车，我看着他把一大包行李落在了车上，路上小女孩不开心，因为鞋底有一颗大大的小石子，她说如果感染的话，整只脚都会被锯掉，爷爷打趣说是的，整只腿都会被据掉，走到竹林有一个分岔口，爷爷选的路是条错的，因为小女孩说要是让她选，她一定不会选这条路； 不出意外，她们迷路了，走累了，爷爷就背着小女孩走，路上还下了雨，她们晚上在一个山洞度过，小女孩在火堆旁听爷爷讲故事，他们讲到了梦想，她不知道自己的梦想，但是她想成为有钱人，想让别人都认识自己，想去哪里就去哪里，有漂亮的房子，漂亮的跑车，还想去纽约； 爷爷还给她讲了奶奶，在爷爷的心里，奶奶像水，像雾，像风，像一个梦，奶奶什么鸟都认识，爷爷和她经常去树林里散步，并且奶奶认识所有的鸟，最喜欢的就是画眉，家里一直养着一只小画眉，他们分别的前一天，奶奶从林子里捡到了一只小画眉，奶奶要爷爷带着这只画眉，永远带着他，并且承诺当供完儿子大学毕业，一定带着小画眉回来看她，后来奶奶病了，又因为工作忙，没有假期，再后来没几天，奶奶过世了，在那之后爷爷经常回来看望奶奶，并且告诉奶奶，这只小画眉他去北京以后，一直带着，他就像一个老朋友，看见这只鸟就会想起奶奶，想着一定要带小画眉来奶奶的坟前，在这只鸟老死之前一定要让奶奶看见他最后一次歌唱，最后一次飞翔，这就是爷爷对奶奶的承诺…… 就这样她在山洞里过了一夜，仿佛经过一夜的雨，一夜的梦，任辛已经喜欢上这次旅行，她早早醒来，带着爷爷的鸟去竹林呼吸新鲜空气，并且不希望爸爸妈妈这会打扰她； 继续赶路的他俩，爷爷不小心摔伤了脚，小女孩觉得爷爷缺少锻炼，说回北京给他买个游戏机，机灵的孩子总要爷爷给她买礼物，可爷爷只想教她养鸟，她说她不喜欢鸟，小女孩不想坐以待毙，要去找人来帮忙，她真的既聪明又任性，她真的找来了人，他们划着船在美丽的小河畔，她们真的饿极了，淳朴善良的人带她们吃饭，联系了医生，小女孩不想这么快结束旅程，这里有许多小伙伴，奔跑在乡间小路上，有大树，爬树，去瀑布底下玩，去帮忙收水稻，谁会想回家呢，我是不会的，所以她假装忘记了父母的电话，为了躲避会回北京，跑出去大半天，她恳求着爷爷，像个大人一样，对爷爷说，你看你打开笼子小鸟想都没有想就飞出去了，但是你从不会担心他会飞远，因为他还会飞回来，因为他喜欢爷爷，而我现在还不想回去，因为我这会就像这只小鸟，飞出了笼子，但是她最终还是会回去，因为她爱爸爸妈妈； 最终爷爷带他一起回到了老家，村子里门口的的小卖铺也有一只小画眉，她好奇地看着它，爷爷和小女孩现在成了关系不错的朋友，他们互相交换了秘密，当他醒来发现爷爷心爱的画眉死了，她就知道有一件事必须去做，她飞奔到门口，最终用她最心爱的平板，换了小孩的画眉，他怕爷爷伤心难过，而且小女孩也告诉了爸爸爷爷的愿望，经过一番交流，爷爷和爸爸互相释怀了多年的心结； 有人说这个影片中小女孩父母的感情线有些突兀，但是我恰恰觉得这是主题的升华，因为小女孩本不喜欢鸟，后来在爷爷的感染下，他决定买一只不会唱歌的夜莺，她真的很聪明，爷爷对奶奶的承诺寄托在一只画眉上，爸爸对爷爷的感情流露在随身携带的可以模拟夜莺唱歌的口哨上，小女孩对父亲的期盼体现在一只不会唱歌的夜莺身上，这是一种传承，一种爱的延续和救赎……

现在我写这些关于电影的文字，更多就是为了记录一下当时看完的直观感受，所以很少去“补习”一些电影之外的背景知识。

这个一个法国人导、中国人演的片子到底想说的是什么呢？

太过于模糊了，唯一能清晰辨认出的就是现代人的匆忙生活节奏，导致彼此之间真诚交流的匮乏，然后就是感情的异化，这是形而上的说法。

从讲故事的角度说，又变成了一老一少搭配的公路片。

演员中李保田变现中规中矩，但可能受制于演对手戏的小姑娘的演技，总是给我一种有劲儿使不开的感觉。

秦昊演的两口子根本就是脸谱化了，没什么新意。

或者我应该说整个电影也没看到什么新意。

导演该不会是因为在广西旅游，觉得此地风光无限，民风淳朴，非常“中国”，就顺势搞出来的这部片子吧？

有一点可以肯定，这个法国导演应该是个中国通，要不怎么能把中国人用来煽情的桥段拍的那么“中国”呢。

17年看这部电影时在圈里写的一点感想，今天发现豆瓣没有标记，补上，短评超了字数，于是变成了影评～【夜莺】想找一部好的国产电影看。

找来找去发现了这个夜莺。

再定睛一看，编剧导演竟然是法国人，还是我很喜欢的那部《蝴蝶》的导演。

貌似不应该算国产电影吧？

还是很期待的看完了。

男主角是一个60多岁的老头儿，18年前为了陪儿子上学，带着一只雏鸟画眉从广西阳朔到北京打工(如果我没理解错的话)。

为兑现当初给老伴儿的承诺，现在要回老家把这只画眉放生。

演技派老人家李保田演绎这个角色。

一口字正腔圆的京味京腔，一副正宗如假包换的老北京的做派。

回到广西听不懂方言，跟曾经的街坊邻居说话仍然是一个拿腔拿式的北京老头儿。

人物和情节也是各种做作。

看来是对本土文化太了解了，看本国电影总能看出很多的不合情理，矫揉造作。

是不是我们看外国电影的时候因为不熟悉他们的文化，所以看不出其中让人生疑的部分，还感动的一塌糊涂呢[白眼]这部法国编剧法国导演的中国电影，竟然代表中国内地送去参加奥斯卡最佳外语片的竞争，作为中国人的我也只有羞愧的低下了头，不是因为法国导演，而是因为它太不好看了。

要知道它是PK掉了豪华阵容的《归来》代表中国去的呢。

看来我应该再看看《归来》了。

初次知晓《夜莺》是在今年5五月，也是它在法国上映的时候，那时就很期待它在国内上映，但是片方却一直没有上映的消息，上映就遥遥无期，而后夜莺参加了北京大学生电影节，有部分观众有机会看了它，我也是从那些观众的影评中得到对夜莺的更多了解，从而也更加充满期待。

这是一部中法合拍的电影，先来说说故事情节吧，电影主要讲述了生活在北京的一家三代的家庭情感故事，因为曾经爷爷带着孙女去花鸟市场一时疏忽丢失了孙女（当然后面找回来了）而引起三代人的感情隔阂。

祖孙的感情疏远，父子的感情也僵硬，而忙于各自工作的夫妻也因为缺少沟通而似乎要家庭破裂。

人等不起，鸟更等不起，于是爷爷就带着相依为伴的夜莺回去了自己的家乡广西桂林去履行自己对妻子生前的承诺，好在带上了孙女一同前去，最后祖孙俩在回老家的波折曲途中得到了更多的接触，关系也逐渐好起来，孙女的父亲得知妻子和爷爷瞒着他让爷爷带了孙女回老家就很是不放心和气愤，于是他也匆匆回去，而在老家，他们父子两的多年的感情障碍在一口老井面前得到了沟通，心结也放下了，但此时夫妻两的感情分裂迫在眉睫，最后他们一同回了北京，回京以后孙女通过去花鸟市场买了只不会叫的夜莺来作为介质，把他爸爸妈妈的感情拉了回来。

整个电影通过夜莺这一线索来实现对感情故障的表达和解决，从一开始的去花鸟市场看夜莺而结下的一家三代的感情隔阂到带着夜莺回老家解决了祖孙和父子之间的隔阂再到回京新买的夜莺挽留了夫妻间的感情，夜莺无不贯穿整部电影，电影用夜莺来命名着实恰当不过了。

在影片中李保田扮演的爷爷性格韧朗，直白，看似不易亲近却带有老人的一份慈祥和耐心，这一性格从爷爷的日常的说话语气和早晨带着夜莺去公园时跟一位老人的对话表现的淋漓尽致，这一场景虽然看起来爷爷不大易亲近，但却很深切地表现了两位老人不同的性格特点，表现出老人们对话的深度精炼，“人等不起，鸟更等不起”，得到他人的启示，爷爷也迫不及待地想回趟广西履行他对生前妻子的承诺，于是就有了回去广西发生的故事。

爷爷的性格告诉我们曾经他是一条汉子，现在的他也依旧坚强，这也为父子俩结下的隔阂迟迟不能解决的埋下了伏笔，因为彼此的性格都是如此，父子俩都有点倔，故一旦感情出现了问题就很少能认真坐下来谈谈，而此时夜莺遍成了很好的寄托，很好的感情引线。

李保全的演技很是出彩，但也让我一个年轻人看得很是揪心，特别是回广西的途中孙女对爷爷的各种作弄，爷爷的耐心和对孙女的爱让我折服。

电影把重点放在了回广西的途中爷孙俩的感情增进，广西是山美水美得地方，当我们在城市的钢筋水泥森林里为了梦想为了生活而不断奔波时，当我们看厌了身边的尔虞我诈时，看到那广西的青山绿水，我感动得快哭了，那画面是多么的自然，多么的生态，多么的美丽，多么的纯净，除了山绿水清，还有浓浓的民族风俗，淳朴，实在。

电影带我们到了另一个世界。

大山，森林，竹林，吊脚楼，风雨桥，梯田，漓江，竹排，倒影，一幅幅美丽的画卷，映入眼前，那里是广西，那里是桂林。

导演是法国人，对桂林当地的习俗有电影里这样的理解也是很不错了，但我依旧觉得美中不足，首先是爷爷和孙女下了北京到桂林的火车以后出站乘坐的3轮摩托车，画面给了很多自行车，三轮车来来往往，简单粗露，初一看以为是在云南的偏远山区，以这种方式来衬托一个桂林的淳朴或者说拿北京来对比个大对比，我觉得大大的不妥，让观众对桂林也是一种误解，这画面让我想起10年前的桂林应该比较符合，但是如今就不大妥当了，去桂林不能乘坐这样的黑车，当然现如今也基本没有这样的场景了，去了桂林还是应该打出租车或者坐公交车。

爷爷带着孙女是去阳朔，但是却上错了去三江的车，最终车又坏在了路上。

这一情节中电影制作方是真的没有了解清楚桂林，在文字上弄错了，其中有句台词好像说他们的公共汽车是坏在了去三江的路上，这段路是在云桂的两江镇山区。

这是个错误，桂林去三江是从321国道经过龙胜去三江的，而电影说成事云桂两江镇，汽车根本不会经过两江镇的山区，而桂林也没有云桂这个地方，电影里想说的是临桂。

但是字幕却是云桂。

准确的说是：桂林市临桂区两江镇。

好像还有几处很明显的错误，我忘记了。

作为电影制作的团队，出现这样的失误实属不应该。

之前在看预告片的时候，看到祖孙俩在竹林里，在山洞里生篝火，我以为那是他们安全到了老家，然后爷爷带着孙女出去寻找爷爷曾经年少或者和奶奶的记忆的画面，但是我到了电影院看到的情景却是爷爷带着孙女因为上错车，最后车坏了，落在山区，然后去了人家住，但是第二天却又要走一天一夜的山路才能走出去，广西的美景在这样的场景中表现出来，让我很是虐心，一边担心他们祖孙俩的安全，一边为他们的行程担忧，怎么还没走出去，一边却是美丽的画卷，在曲折的归途中，套上这美丽的风景让我对风景的体验大打折扣，因为我有一部份心是拿去担心他们去了。

当然这只是故事情节，导演是特意安排那么曲折的，现实中没有那么危险和偏远，但这点确实让我对美景的欣赏大打折扣，看着这段的时候觉得很不妥这样安排情节，既然电影的铺垫一直都很贴近生活，甚至就是我们的真实生活片段，现在出来这么一段不太和现实相符的曲折归途，大为不妥，但是在看完影片以后却又没有了这样的感觉。

或许是被后面的感情平复了之前的颠簸。

爷爷带着孙女上错车以后在山区走路拐到脚，然后到了被人救到了寨子里养伤，寨子因为要庆祝一位年轻人环游世界而设的百家宴让我看着好像少点的什么，对，是人。

一条长长的百家宴摆设着，桌上坐着却人气不够，感觉冷清一般，没有真正民俗活动搞百家宴的热闹，我觉得这点也是导演没有深切体会到的当地民俗风情而留下的一个BUG。

最后回到阳朔老家的时候，演爷爷兄弟的那个群众演员演技确实不过关，完全没有表现出家人或者家族人阔别重逢的亲近感，电影画面让我看到的不是生疏感而是冷漠感，这都是因为他们不会演的原因，这我觉得就是导演选人的失误了。

他应该找桂林当地的一些演员或者业余演员也好，都比这个强，有部微电影《江上春之曲》是桂林本地一个团队创作的，里面的演员都不错，演技也都很贴切现实，特别是影片里哑妹的父亲，我觉得用他类似的演员去演爷爷老家的兄弟最为贴切不过了，亲切，桂林和和普通话都会，而且爷爷回老家跟家里人沟通的应该是桂林话而不应该是普通话，既然影片中爷爷在寨子里养伤那两天就开始出现当地的方言，所以我觉得到了爷爷老家也应该用当地的方言（阳朔话，跟桂林话基本一样）进行对话。

当然如果有家里人跟孙女对话还是应该用回普通话，但是两个堂兄弟的见面应该是用老家话进行沟通。

电影进行到爷爷带着孙女用IPAD换来的夜莺去奶奶的坟前去履行他之前对奶奶说过的承诺时：爷爷会每年带着唱歌唱得很美好的夜莺回来看奶奶，我被那种感情深深地感动了，爷爷对奶奶的爱是一生一辈子的，那种爱既有愧疚，无奈，又有心爱，愧疚是因为外出北京打工供孩子上大学而没有照顾好自己的妻子，妻子在家因为一场病不让在外的丈夫担心而去世了，这种感情，让我久久不能平静，爷爷为了培养他们的孩子而没有照顾好奶奶，而奶奶也知道爷爷的不容易，也没有将实情告诉爷爷，到这里电影表现出父母对孩子的爱是那么真实，多么的伟大，又是那么的淋漓尽致。

而我们却还时常跟父母闹变扭，闲父母啰嗦，那是多么的不应该。

爷爷在电影中不是那种有什么说什么的人，他的话语精炼，有人说他居然没发现孙女用IPAD换来了夜莺，然后爷爷带着去奶奶的坟前居然没发现，（孙女一觉醒来，发现跟随爷爷的18年的夜莺已经死了，然后孙女就用自己心爱的IPAD跟村前的小孩换他家的夜莺），其实要是你是这样认为就错了，爷爷在拿着夜莺出门的时候，在他们父女俩面前还特地楞了下看了看夜莺，从爷爷的表情里我们就可以看到爷爷已经发现这只夜莺不是以前的夜莺了，从他的表情中，我们就可以知道了爷爷已经知道孙女为他做得事了，这个电影画面给得太重要太好了，完完全全符合爷爷那性格。

爷爷最后选择落叶归根离开北京回老家阳朔安度晚年这也让我感叹万分，是啊，人老了，都想落叶归根，哪里来就回到哪里去，完成生命的一个轮回。

树欲静而风不止，子欲养而亲不待。

好好珍惜身边的亲人吧

法国导演philippe muyl 的《蝴蝶》众所周知，这次与中国合作的《夜莺》是他对旧作的怀念之作。

其实这部影片的法语名叫 le promoneur d’oiseau, 遛鸟者，而非美轮美奂的“夜莺”。

安徒生童话里有篇《夜莺》，写鸟儿与中国皇帝的故事，也许是想省个国际推广费，套用这个名字，但影片里的鸟主角却是画眉，有点乱。

影片取景地分别是巴黎、北京和阳朔。

恰巧这三个地方今年夏天我都蹦跶过。

李小冉在巴黎这段完全可以省略，对故事没有丝毫影响。

李保田跟阳朔当地人的口音相差太大，完全是外来者，脸也不像。

演孙女的小演员声线尖锐，录音出了点问题。

群众演员真出戏。

唯独场面调度与光线构图能看到导演以前惬意的样子。

网上流传说这部电影将代表中国角逐奥斯卡，我觉得算了吧。

中国遍地才子才女，只是他们转行了或快饿死了，简直是家里浮尸遍地，然后请个外来和尚来超度。

我想问问导演，这部电影真是自己想拍，还是碍于情面不得不接下来？

中法建交50年，大皇宫之夜的丑闻先不说，各类合作也不见痛快过。

我想起以前一同学，我说他写的某剧本有问题，他拼命解释是怎么回事，难道电影放映的时候，还需要编剧导演拼命跟观众解释是什么意思？

电影只能两情相悦，一见钟情。

少弄点官方钦点婚姻，多些民间自由恋爱。

本想说说夜莺这篇美丽的童话，太美，跟电影完全没关系。

我觉得《夜莺》是一部很自然的片子。

选的题材自然，有小鸟，有乡间美丽的风景，当然要说明一下，贯穿全篇的那个鸟不是夜莺，是画眉，夜莺最后才压轴出场。

要表达的情感自然，他没有刻意地让剧情变成孩子离开城市到农村老家，她有她的生活的空间，老家只能是她休假的好去处，而老人叶落归根，他没有留在繁华的城市。

演员的演绎很自然，老人的真诚，孩子的可爱，年轻夫妻的对于生活的改变，每一个部分都让人看了很舒服。

最多三星，一星给李小冉的美貌，一星给李保田的温暖可爱，一星给广西田野风光和淳朴民风。

本来是冲着温情片去看的，治愈一下学习累了后疲惫的心灵，这倒好，不但不治愈，还被有些气到。

首先，说说影片里让我感到温情的点吧。

一是李保田饰演的爷爷，爷爷不上网，喜欢养鸟，生活惬意有趣味。

爷爷对孩子关爱有加，温柔以待，而且表演得到位，台词拿捏得很好，显现很可爱。

二是广西田野风光很美，民风淳朴，生活气息浓重，极具人间烟火气，也展现了侗族的民族风情。

（ps:虽然群演说的普通话听挺别扭，但毕竟在乡村，无可厚非） 然后，说一下里面将温情拉胯的点吧。

一是小女孩这个角色设定，在影片前半部分，小女孩做作，不懂礼貌，见爷爷也不问候，低头玩平板也不跟爷爷说话，对爷爷的关爱也不接，透露着一股公主病，拉低了影片的温情感。

影片后部分的转变也很别扭，小女孩和爷爷相亲相爱，很快融入田野生活，和其他小朋友也相处很好。

但这点看上去很温情，但很不自然，一个从小在城市里生活并透露着公主的人怎么能在短短几天就能有如此巨大的转变？

这就很强行温情了。

二是主线外的剧情，既然是温情片，就将温情到底，没必要把现实的矛盾展现出出来。

爷爷和儿子有着多年的不痛快，在儿媳妇的多次的调解下也无果。

儿子和儿媳妇因为工作的原因要离婚。

这些都将观众从温情里拉到另外一个糟糕的心境上，反正就引起我个人观感上的起落。

以上这两点将温情大打折扣。

（ps:里面有一点挺逗的，就是群演阿本既然出国留过学，老文化人了，说的普通话口音太浓重了，一点也不真实）