亢奋特别篇

两个受伤的心灵相遇，引起了共颤，想起了柏拉图，都从彼此身上得到了安全感，互相舔伤，但却陌生，特别是朱尔丝在自己幻想和茹之前挣扎的桥段，身体享受着欲望带来的快感，却害怕失去心理快感的茹，茹和朱尔丝到底是真的心意相惜还是感受映射到彼此身上的自我感动，越来越怀疑爱的本质了。

在视听语言上有一幕是透过茹坐在咖啡厅拍对面的汽车旅馆，让我想起朱尔丝最开始在这家旅馆约炮，仿佛在暗示两个人之间的距离，茹在咖啡馆里跟人谈论现实，人生的“正事”，而朱尔丝在汽车旅馆跟网上的人求的一时的快感和虚幻。

茹和朱尔丝仿佛是两个极端，一头是现实主义的自我毁灭，一头是理想主义的自我堕落，两人的相遇使彼此看到了自己不曾接触的另一端，但最终结局如何却猜不出来。

以赞达雅和亨特·莎弗为门面，美剧《亢奋》不仅囊括了长相靓丽的青年演员，还拥有堪比音乐录像带的摄影和音乐风格。

如果说《亢奋》的正剧大鸣大放，那么特别篇的气质则相当沉静内敛。

受疫情限制，特别篇的拍摄被限制在两个对话空间中，依靠剧本中的对话和演员的表现力支撑情感强度。

平安夜，当两位主角分别进入午夜餐厅、心理咨询室这两个空间，整个片子的主题随之展现：倾诉与对话。

【第一集：Rue】“你敢相信吗？

我们的所有梦想都成真了”。

开头以美好的女同性恋生活切入，赞达雅饰演的Rue将亨特·莎弗饰演的Jules吻醒，接下来是亲吻、洗漱、更衣、送爱人出门等一系列温馨日常。

随着Rue溜进洗手间，重蹈覆辙，美好平静的幻象被打破。

幕布就此拉开。

“平安夜，两个人坐在小餐厅里谈论生活、成瘾以及失落”。

Rue的对话人是互助小组的帮扶人，餐厅中的两个年长者语重心长，给影片中的冬夜披上一层温暖的柔光。

心存烦恼的观众或许能从TA们的对话中得到慰藉。

【第二集：Jules】从原生家庭到身份认同，从成长经验到亲密关系……亨特·莎弗参与了第二集的编剧工作，在其中融入自己的跨性别体验，并在虚构之中道出了真实。

开场特写对准Jules的脸，画外的咨询师说：“你想从哪里开始？

”接着摄像机通过Jules眼中的画面回顾了第一季中两人的浪漫关系。

“我们能不能别谈那个？

”自述由此切入了跨性别者的心路历程。

Jules透露了想要停掉激素的想法，但是否认了“去性别转换”的意图。

对行为和意图的区分表明她头脑清醒，也侧面揭示出跨性别者的艰难处境：总是在经历矛盾的心理纠葛，在每个抉择时刻都需要极强的决断力。

“我想变得像海洋一样美丽”。

大海兼具阴柔与力量，深沉而壮丽。

但达到这种认知并不是一步到位的。

Jules需要在手臂中植入青春期阻滞剂来渡过变声期，作为跨性别者的身体经验和青春期的恐惧混合在一起：女性是纤细瘦弱的，而自己经历青春期后，声音会变低，身体会变壮。

她惧怕这些身体变化会将她永远和“女性气质”区隔开，困在“男性”的一边。

“我用一生想要征服女性气质，在途中，女性气质征服了我”。

刚开始，Jules的女性身份是围绕男性建构的，身体与内在都以成为男性的欲望对象为标准。

直到她发现男性很无趣。

与此同时，跟女性相处时被打量、比较的经验让人感到恐惧。

在这些女性之中，有一个人与众不同。

“从没有女生用Rue那样的眼神看我。

她不仅仅看着（look at）我，她真的看到了（saw）我”。

她看到的是无数层“非我”下面隐藏的“真我”，Jules将这种目光与母亲看孩子的目光进行了比较，在那样的目光下，自己只需要存在。

仅仅是存在着，不是因为“做了什么”，而是因为自己“是什么”而被认可。

某种程度上来说，Jules许下了一个美好的、平安夜的愿望。

至此 ，去完整的讲述一个从我的视角中看到的青春看到的亢奋谓之我们来说是一个什么样的存在，吸毒 爱情 亲情对这个世界的认知，或许在美国高中的时候就已经遇到了，却对我们来说是一个毕业3年里才会真正遇到的世界所全盘托出的，需要我们自己去承受的残酷的一面。

9年义务教育，父母的管教，大学里单纯的爱情，让我们在一个更好的温室里长大，直到毕业开始工作后 ，生活里的人情世故，职场里的尔虞我诈，情感里的推拉游戏，让我们开始怀疑 这将近20年的生活里 我们离现实世界真的太远了，没有做好任何准备的我们就这样被放置在了一个血淋淋的世界里。

然后我们去经历我们去成长，幸运一些的便一直生活在更单纯的世界里，不幸的便经历着亢奋里的迷茫 挣扎，我和朋友说过，抑郁从来不是你对一件事情感觉到自己熬不过去了，更多的是在这件事情之后你逐渐变得怀疑自己，自卑迷茫的感觉让你觉得似乎自己踏出去的每一步都会落空 都会跌入深渊，于是你开始害怕做任何一件事情，因为周围的东西都被你放大了掏空了踩碎了来看，在你觉得世界已经无可救药的同时还想要通过自残来找到一点存在的感觉，脑子里 像是有一根神经被硬生生的扯断了，甚至开始动起了自杀的念头，寻找能够更快让自己解脱的办法。

Rue为我们呈现了是一个饱满的迷茫抑郁的人物具备的所有的行为和心理特征，而Jules更像是同样处在深渊里的另外一种活法的人，他们都曾经历过很痛苦的事情，甚至与Jules的经历有过之而无不及，但是她在剧里所有采取的行为都是积极的，永远是笑着面对生活，积极的去追逐自己想要的（邀约Nate见面），积极的去改变自己的现状（觉得这个地方自己承受不住，便换一个地方去寻找活着的意义）这部剧真正让我看到的是，同样是不堪的生活，但是对待生活 或许我们可以变得更积极些，就像Rue看到的大海是自己永远无法企及的影响力，而对于Jules来说，这是她想要成为的象征物的东西，大海对她来说是同时具备男性和女性特质的象征，是想要像海洋一样非常强大又有女性般的轻柔的感觉或许就像大家说的 追求什么决定看见什么，当下永远是有缺陷的，但是你前行的方向比你的起点更重要

亢奋特别篇真的很值得令人品味没有什么酷炫的镜头，仅仅是两人之间的交谈，不过却借这这两个年龄性别身份经历都不同的角色来探讨了当下一些常见的问题，比如革命啊我们的罪过啊日常的思考啊。

没有特别深奥的语言，不过却是能直截了当一针见血地点明当下年轻人真实的问题和想法，Z世代活在一个充满变革的时代，可他们又害怕无尽的变革导致自己思想懒惰无所事事，每天就是干一些烂事然后过度思考过度内耗无尽地指责自己，恶性循环。

但其实Z世代充满潜力，他们思考的力量足以改天换地，但就是现实的束缚阻止他们罢了。

所以他们一味逃避，借网络世界抑或是文艺作品。

惊叹于文本想要借这短短一集来传达给观众的思考，同时也真正意识到了亢奋的内核，不是专注于青少年高中生混乱的生活，drug sex or drama，而是探讨几乎当下所有的Z世代们的困境。

我想这才是这篇特别篇存在的意义。

就像Ail对Rue说的那句“戒毒是我们最大的武器”也可以引申为“保持清醒抑或保持思考是我们最大的武器”所以我们要相信诗歌，相信艺术与美，相信我们有无限潜能。

HBO确认将拍摄《亢奋》“新冠特别篇”，为两季之间搭桥HBO剧集《亢奋》（Euphoria）斩获了今年的三项艾美奖，包括赞达亚（Zendaya）获得的剧情类最佳女主角，使她成为该奖项有史以来最年轻的获奖者。

而艾美奖的呼声过后，第二季将是漫长的等待，这部8集第一季的剧集在2019年4月结束，似乎要到2021乃至2022年才能播出下一季。

HBO总裁Casey Bloys证实，第二季计划在2021年初开拍，2021年秋季将启动第三季拍摄。

导演萨姆·李文森（Sam Levinson）和演员们在3月就已经准备好了拍摄第二季，但正好遇上了疫情而停滞。

按目前计划，两季之间至少要停播两年。

Bloys证实，为了帮助粉丝们度过两季之间的时光，HBO将推出《亢奋》新冠特别篇。

HBO总裁没有透露更多细节，但赞达亚在8月份时曾透露剧组考虑用特别篇来连接两季。

“我们可能最终拍摄一个桥梁剧集，”赞达亚说，“我不知道如何形容它，但是我们可以在一个安全的环境中用有限的人来演绎这一集，这样我们在进入第二季之前就有了空间。

”

看了三遍阿里和茹的对话，有些观点真的很有意思。

“接触毒品后开始摧毁自己的生活这件事本身，是一种上瘾的病。

这个病除了饱受毒瘾的痛苦之外，世界上没人认为你生病了，他们反而觉得你自私、软弱、冷酷。

”“做错事后，对自己的惩罚是判定自己不可原谅，这个惩罚太过深刻也太过便宜了。

如此你就可以继续所为所欲为毫不悔改，因为你认为自己活该。

”“真正的革命在于精神层面的重建”，“相信超越自我的至高力量会带我们走回正途”。

为什么只有信仰一个比自己更强大的存在，才能摆脱泥潭呢？

是因为虚拟的神明是完美的、相对不变的、更好理解的吗？

“相信比自己更强大的力量，海洋或是歌曲都不行，运动、人类或者语言都不行，你得相信诗歌”，这听起来真的很浪漫，可是诗歌不也是语言范畴的吗？

这么说，相信海洋相信自然是否是更庞大的力量。

“我爸死的时候，很多人总说他的死是有道理的，那种话曾让我很生气。

但我觉得他们想说的是，你必须赋予它理由，你必须为这个鸟事找个理由。

如此才不会永远陷在这个情绪里。

”“有人觉得我是个好人，是让我继续努力变好的动力。

”

“美好事物同样宽广而深沉，饱有厚重感，比如大海。

”“我想变得跟大海一样惊艳。

”“刚柔并济，造就了大海本身。

”——Jules 从年幼时望着镜子另一端的身体开始，注定了一场如海般流转而汹涌的人生。

关于注视和批判—— 跨性别者，尤其易性者们总是进行着自我批判的循环，就像Jules说的那样，无论在同性还是异性的注视下，她直接感受到的都是“被批判”。

而自己照镜子时也会如此。

就像是一场考试或竞赛，如果她不能达标，自我认同的性别就会被“否定”。

她没法像其他一些顺性别的女孩那样就算头发蓬乱，穿着宽大的牛仔裤和皮质夹克出门也会得到社会对其性别的认可，所以她会按照男人喜欢的样子挑选女装，会把手上的死皮清理得干干净净，会在指甲油剥落前将其处理好——总是在刻意塑造一个最接近“标准女孩”的女性形象。

《Boys Don‘t Cry》里的Brandon也是如此。

Brandon一直努力满足女性对完美男友的期望，他骄傲地笑着说：“她们都说我是最好的男友。

”同时Brandon说，“一开始我只是普通女孩，后来变成了假小子，再后来我变成了一个混蛋”。

在迎合社会期望的过程中他隐藏了自己细腻温和且有时胆怯的真实性格，咬着牙同男人们玩暴力游戏和飙车，学那个年代德州小镇男孩的多情和桀骜，愈演愈烈后变成自己所不愿成为的角色。

事实上，每个人都或多或少具有两性的特点，但跨性别者们在社会期望下常被迫抛弃原性别的特征：大众认为MTF不应该是勇猛而粗心的，所以她们提高音调呈现温柔和细腻；而FTM不可以是娇柔的爱哭的，所以他们举起杠铃变得粗犷而强壮。

Jules和Brandon其实都暗暗保留着原性别相关的某些特点，而正是这些特点和他们所期望回归的性别特性共同成就了一个完整的灵魂、一个真实的个体。

所以，虽然社会期望塑造了Jules的外表与人格，但Jules不会永远忍气吞声，她想要打破这种禁锢，重新让“自我”来成为自己本身。

这个过程是艰难而漫长的，因为要意识到这一点，并重新拾回原性别的特征对于跨性别者来说是困难的。

前面曾提到，因为长期生活在他人的批判性注视下，Jules生活得小心翼翼，她在这样的注视下学会了自我批判，而长期自我批判容易导致习惯性的自我厌恶，最终使其产生自我伤害的念头。

她在危险边缘试探，不断网恋、分享私密照，被Nate威胁……如“飞蛾扑火”，她秘密地体验着可能通往毁灭的刺激。

总之，洒在跨性别者身上的凝视虽然无声，但却有着不可忽视的复杂性。

关于爱—— Rue对于Jules来说是怎样的存在？

亲密无间的好友，目光特别的恋人，自己母亲一样的成瘾者，童年创伤的触发者，孤独青春期的治愈者。

是温暖也是伤痛，是礼物也是心结。

在看特别篇之前，我以为Rue对Jules的爱太不平等，Rue因为她见网友而抓狂，因为她而尝试戒毒，因为她而开始找寻生活的意义，Rue的生活废墟变成霓虹小屋，不需要水泥砖瓦，只需要一个Jules；但特别篇中，Jules淡淡地谈及她和Rue故事，从Rue看自己的眼神是多么不同、给自己带来了多少美好，到地铁站的分离，再到对未来的幻梦，母亲和Rue有怎样的相似……原来她把大部分的感情都藏起来了，除了爱和关心，还有“救赎”—— Jules的母亲和Rue一样都是成瘾者（前者为酗酒者），而她们以相似的目光看着Jules，以不同的方式深爱着Jules。

但母亲的一次次犯错，一次次缺席，令Jules将其拒之门外。

母亲在客厅里盼她的原谅，最后独自悄然离开，Jules打开门见到的只是一把空椅。

这一切在Jules没有发觉的情况下演变为了一种隐隐的“救赎”情绪，在和Rue的关系中，Jules试着拯救陷入困境的灵魂，赎回缺失的爱和温暖，弥补自己未选择原谅的遗憾。

此外，这段关系从性上来看是格外复杂的。

人们通常认为跨性别者会与自己心理性别相反的人相恋，就像认为顺性别者应该爱上异性那样。

Jules作为一位年轻的男跨女易性者，曾经也认为自己应将爱和性都投给男性，而Rue的那一吻却改变了她的想法。

她突破刻板印象和期望勇敢地去爱Rue，就像Rue爱她那样。

Jules向心理咨询师强调，她现在意识到了和她在一起过的男人们是多么的“无聊”，他们想要的和自己所向往的实在太不相同。

跨性别是性别，并不是一种性向，无论跨性别者还是顺性别者都可以属于任何一种性向类型。

所以说，Jules对Rue的接纳实际上代表着Jules更高程度的自我接纳。

反过来看，Rue在经历一番心里斗争后向Jules告白，她认清且接纳了自己的泛性恋者身份。

她虽然药物成瘾、迷失方向，但她洒脱、自我、不拘于陈规，她不在乎爱的人是什么性别，无所谓自己被打上怎样的标签。

这令我我想起前文所提及的Brandon的女友Lana。

Lana在知道了Brandon的真名为“Tina时，毅然决然地前往女子看守所保释Brandon。

Brandon对其说：“Brandon其实不是男孩，是女孩……”Lana打断了她：“那是你自己的事。

听着，就算你是半人半猴我也要把你从这儿救出去！

”Lana紧紧牵着Brandon的手，带她离开了看守所，也帮她逃离了对性别及身份的伪装和逃避。

每一位Jules、每一位Brandon—— 许多顺性别者不以为然的日常行为在跨性别者的生活里都可能是一道波澜，一场纠结，一回冒险，一次刺痛。

或许生活在这个时刻的一位Brandon正在因为进卫生间的事而烦恼。

他踏入男厕，锁上隔间的门，尽可能地降低陶瓷马桶里水流的哗哗声。

这时听到有人进来使用小便池，自己身下那清脆声则变得越发刺耳，最终引发一阵紧张而无奈的复杂情绪；或许此时在地球的另一端，又一位Brandon正在参加周末海滩派对。

其他人自在地穿着三角裤或比基尼冲到海里游泳，而他穿着上衣和短裤在沙滩椅上喝着啤酒，朋友们示意他到海里来，他却挥挥手拒绝。

胸前的浅红褐色疤痕不容易消失，就像五味杂陈的感觉总是存在。

又或许存在着，一位Jules在试过药物、手术和日常训练帮助后，声音仍然无法达到预期的无助感；听到他人反复喊着自己未能修改的原名时不愿承认的心理活动…… 这些波澜、纠结、冒险与刺痛不常被大众发觉，但都实实在在地存在于跨性别者生活的每一天里。

不知道是否只是巧合，我身边的跨性别者们往往对大海都有着别样的迷恋，就像Jules一样。

大海里，你游啊游，漫无目的，不知方向，感受着每一秒如潮汐更替般的“灵性转换”，你的思绪与你的身体在海里融化，然后和解。

海水流转的自由与洒脱、浪花翻涌的刚强与勇气、日落时泛着金光的温柔、和月夜下无人知晓的孤独—— 的确是海蓝色般的你的灵魂。

亢奋 特别篇 (2020)8.52020 / 美国 / 剧情 / 萨姆·莱文森 / 赞达亚 亨特·莎弗

如果说，第一季用无比绚烂的方式提出了一个悬而未决的问题，那么特别篇便用了最朴实无华的方式给出了解答。

我仍然记得当时看完第一季结尾时的心情：期待着Rue即将得到的救赎，眼看着她马上就要从烂泥一样的自我中挣脱出来（就像期待自己被救赎一样），可是导演却给了我当头一棒——从头到尾的挣扎都是徒劳，一切都回到了原点，甚至更糟。

我的确感受到了绝望，因为我对Rue的经历和感受产生了太多的共鸣，我期待着从她的故事里找到希望和答案。

但是这部剧却只是将伤口撕开，将这些痛苦放大，并没有列出任何将其治愈的良方，甚至在最后告诉患者：你治不好了，坠入深渊吧。

就如同我跟着这部剧中做了一个五光十色，浪漫至极的梦，却在最后被告诉：“别做梦了，梦都会醒的，现实还是这样绝望。

” 所以看完了第一季，我一面钦佩着导演能拍出这样美的一部剧，一面也对其充满了埋怨与不满。

但在近乎虔诚地细细看完特别篇后，我只剩下对导演和编剧的敬意与感激。

特别篇充满了新冠的的味道——极少的场景，极少的人物，指向生活最本质的思考，通往思想最深处的对话，这仿佛就是一场发生在疫情隔离在家的编剧脑中的对话：讨论生命，讨论生活，讨论价值，讨论救赎，讨论人，讨论神……问题似乎越来越复杂，越来越晦涩，越深究越发现底下是无解的矛盾，一切思绪都成了乱麻……但重要的是——我们不是救世主，我们不用强迫自己找到一切的答案，我们只需要找到自己生活的解答就足够了，我们只需要找到自己的信仰。

长时间的对话却始终没让我感到无聊，就像豆瓣评论所说：“免费得到了一次质量较高的心理治疗。

”我有时是Ali，在脑中能无缝接上Rue的对话，但更多时候，我是Rue，在心中问出和她一样的问题，期待着Ali的回答。

好在这次，Ali给出了解答。

现在看来，这一老一小，来来回回反复拉锯近五十分钟的交谈，一点一点暴露自己的不堪与脆弱，再一层一层看清自己的逃避与推责，可最后得出的结论好像与老式旧鸡汤文没有太大的区别。

我不知道对有些人来说，这样的鸡汤与信念会不会是理所当然的，但的确对于一类人来说，真正接受并理解这样的观点与信念是一件需要为之努力的事。

而在这过程中有太多的自我怀疑和对世界的质疑与不信任，从而导致这个过程是痛苦而迷茫的，常常看不见方向，更看不见出路。

而这部剧，向我们指了一条路。

因此，我是如此感谢Sam Levinson将这样的作品带给世界。

撇开作品拍摄手法的艺术魅力，Sam直视了青少年生活的不堪和绝望，这需要勇气与智慧。

成瘾，“有毒”的亲子关系，不健康的恋爱关系，性，放纵…这些大尺度、丧到极致的“上不了台面”的元素，也许就是我们需要直视的现实。

我们大可以打着“不能树立不好的榜样”的名号将这些元素全部禁掉，为青少年打造一个“童话般”脑残的影视环境——不告诉他们生活的真面目，让他们只能无知地感受，然后逐渐成为加害者亦是受害者。

比如禁掉du pin这一敏感话题，也许可以防止一部分人模仿影片中的行为，但现实中，成瘾的现象少吗？

电视剧成瘾、短视频成瘾、综艺成瘾、追星成瘾、磕cp成瘾…逐渐麻木的精神，失去自我的生活，这些“成瘾剂”和da ma本质上有什么区别呢？

作为一个屈辱的“瘾君子”，我却被这部剧拯救了。

直视问题，再解决它, that’s some real shit.

第一集，Ali和rue的对话包含了太多内容，心理咨询估计都不会很容易做到这种效果，是我努力的方向。

是个很不错的禁毒宣传片。

物质滥用成瘾可能是生活需要止痛。

药物作用和戒断反应之下的为人处世并不是由意志的强大与否所掌控的。

对待成瘾者也不改一味唾弃羞辱和惩罚，成瘾背后的深层内涵才更值得反思。

黑人权益和消费主义。

小的泛滥的革命和精神上观念上的大革命。

荒诞恶臭的现实世界和对诗歌里面美好的世界信仰。

一味允许放纵自己背离信仰还是看清自己坚定改变。

会有一步步无意中变成自己所痛恨的那种人的可能，重要的是及时止损吧。

行为本身所代表的东西几乎没有，重要的是再问一句为什么。

临死前想给自己爱的人留下什么样的印象呢，唯一严肃的哲学问题不过是为什么不自杀。

陪伴支持和信仰，可以给一个人莫大的安全。

第二集是jules的心理咨询，她的自我认同不止在性别方面。

心理咨询到底能在多大程度上帮助来访者？

原生家庭的影响到底改如何处理？

幻想给人带来的纯粹的感受毕竟只是自我陶醉。

幻想中也始终担心着rue对自己的看法。

算了。

《#euphoria 亢奋# 特别/新冠篇》用主角俩人的深度对话作为基调，从而被部分看客垢上了“不精彩、无聊”的标签。

其实我个人角度看来，这季才是编剧等想表达该剧存在的意义所在。

从《特别篇》的表面看上去，给人的感觉是：关于教导青少年如何在一团糟的时候，别在毒品上放纵&遵循内心，找到更适合的方式。

其实不然，里面更多地是，表达关于种族肤色、宗教信仰、自由政治、药物滥用、心理治疗、儿童心理发展等社会问题。

生与死之间的矛盾关系，如何释怀存在感，面对世界此刻混乱等等…所以看懂这一特别篇需要门槛，同样也耐人回味，值得大家认真慢慢看。

最后，希望你我不仅是在剧情片中找色情，在色情片中找剧情。

#Euphoria亢奋[超话]#